Emozioni Dietro L'Obiettivo

La Poesia Della Luce

2011-09-20T17:29:00.001+02:00

ParcoPAN - Pale di San Martino dalla Cavallazza

Settembre: nonostante in pianura l'estate stia prolungando la sua permanenza, le vette delle montagne hanno già iniziato i preparativi per accogliere l'imminente autunno. Le temperature in quota si fanno più miti, il sole al tramonto saluta le cime sempre prima di giorno in giorno. Gli invasori abbandonano i loto insediamenti, convinti di aver vissuto "la vera montagna"... vane illusioni...

Grazie alla disponibilità di mio fratello, organizzo una spedizione toccata e fuga dopo mesi di astinenza dalla fotografia paesaggistica: destinazione programmata Castellaz! In fretta e furia carichiamo l'auto, nonostante la velatura del cielo non faccia prevedere ottime condizioni... Sfrecciamo verso il Passo Rolle nella speranza che la fresca aria di montagna possa regalarci un cielo limpido e sgombro da nubi! Purtroppo, però, più ci avvicinavamo alla meta e maggiore è l'intensità delle nubi... Arrivati al passo, diamo una rapida occhiata ad ovest: tanto è bastato per cancellare la meta prefissata e dirigerci di comune accordo per l'ennesima volta alla Cavallazza... "Viste 'ste nubi, almeno un camoscio riusciremo a vederlo!!": amara consolazione per un paesaggista, ma pur sempre un'esperienza da vivere dopo due ore di macchina!

Mai commisi errore più giusto!! Arrivati con non poca fatica a destinazione, desolati per aver incontrato una sola volpe e aver visto un puntino marrone che mio fratello chiamava camoscio, delusi per la velatura del cielo... ma allo stesso tempo pieni di speranza, che cercavamo di non far trapelare, per uno spiraglio di sereno all'orizzonte...

E fu così che la luce trasformò in poesia la pallida roccia delle dolomiti, donò forma alle morbide curve del terreno, tingendo d'oro tutto ciò su cui si posava...

In pochi secondi, recuperai l'attrezzatura ed iniziai a scattare intorno a me: non ero pienamente consapevole di ciò che stavo immortalando, i miei occhi erano incapaci di credere a ciò che vedevano: eravamo passati in 30" da una desolazione grigia ad uno scintillio di colori...

Un mare di nubi sovrastava l'abitato di San Martino e il Primiero, rendendo onirico il paesaggio verso sud: attimi imperdibili, ricordi indelebili... In meno di 4 minuti tutto come era improvvisamente apparso, è sparito...

Lentamente l'oscurità stava avanzando, un ultimo scorcio rubato prima del rientro alla macchina guidati dalla fievole luce della luna e accompagnati dal bramito del re di queste foreste...

Tutte le foto sono state scattate con Nikon D700, Nikkor 24-70/2.8, Lee ND 0.9 Grad Soft.

Sognando le Dolomiti | Pale di San Martino

2011-09-14T17:29:00.000+02:00

27 Luglio 2009: fu questa la prima volta che "casualmente" capitai sulle sponde di tre piccoli laghetti (se così si possono definire)... ma solo uno di essi conquistò il mio cuore...

Il superiore è situato proprio all'altezza della forcella tra la vetta della Tognazza e la Piccola Cavallazza, nel cuore del ParcoPAN: le sue acque cupe riflettono le scintillanti vette delle Pale di San Martino: Cimon della Pala, Vezzana e i Bureloni! Scenario unico di cui intuii subito le ricche potenzialità paesaggistiche...

23 Maggio 2011: dopo due anni dal primo incontro e numerose uscite andate a vuoto, finalmente riuscii a congelare uno degli scenari più belli visti e vissuti sulle Dolomiti.

In conpagnia di Edo, parii con largo anticipo alla volta della meta: la strada era ancora parzialmente coperta di neve, per cui fu d'obbligo munirsi di attrezzatura appropriata... lo scenario intorno a noi prometteva bene ed estasiati raggiungemmo le sponde del lago anche se non senza difficoltà ... la neve ricopriva parzialmente lo specchio d'acqua, il Cimon si mostrava in tutta la sua fierezza, a nord le nuvole si mostravano però minacciose...

Dopo circa un'oretta passata saltellando qua e là per trovare la miglior inquadratura, eravamo entrambi pronti per congelare gli ultimi raggi di luce... e l'attesa non deluse le nostre aspettative...

Il ritorno non fu certamente dei più sereni! Dopo esserci fatti soppraffare dal fascino della luce intorno a noi, la grandine ci riportò sulla terra dal monto dei sogni...

EXIF Information: Date: 23/05/2011 - Exposure Time: 1/4" - F Number: 16 - ISO Speed Ratings: 200 - Exposure Program: Manual (M) - Exposure Bias Value: 0 - Focal Length: 17mm - Filters: 0.6 ND Grad Hard + 0.6 ND Grad Soft

Dolomiti, Immagini Di Un Patrimonio

2011-07-16T09:05:00.003+02:00

Club Alpino Italiano
Mostra Fotografica Itinerante

Non posso che essere lieto nell'annunciarvi che finalmente i lavori per l'ultimazione dei pannelli costituenti la mostra è ormai prossima!
Grazie all'instancabile impegno del suo ideatore e realizzatore Ugo Scortegagna, la mostra fotografica itinerante "Dolomiti, immagini di un patimonio" è ormai prossima all'innaugurazione presso il Centro di Formazione per la Montagna "Bruno Crepaz" di Passo Pordoi.
La mostra resterà in sede per tutto il mese di agosto 2011.

Dopo aver collaborato per la realizzazione dell'Agenda del CAI 2011 - "Dolomiti, Patrimonio dell'Umanità", non potevo non proseguire tale collaborazione mettendo a disposizione il mio materiale fotografico anche per l'ultimazione del progetto attraverso la realizzazione di questa mostra e non solo...

Vi aspettiamo numerosi!!!

P.S.: La sala è situata appena dopo il passo, in una stradina all'interno supito prima della pizzeria-hotel Savoia e dietro la Casa Alpina del CAI, dove inizia il sentiero per il Belvedere e il Rif. Viel Dal Pan.

Lacrime Dal Cielo, Fiori Dalla Terra ...

2011-06-18T14:53:00.002+02:00

“Da tre giorni dormo nel fango, tra il fango, con il fango, mangio e bevo misto fango, respiro fango, la mia pelle e le mie ossa sono infangate”.

“Mio nonno ha combattuto proprio qui: era addetto alla mitragliatrice in un corpo di Standschützen. Mi raccontava che era una vita dura, piena di sacrifici: oltre al nemico bisognava fronteggiare i rigori della natura, specie d’inverno. Una volta, sotto il fuoco italiano, si staccò un intero costone innevato e lui precipitò a valle con la sua arma. Ripresa conoscenza dopo diverse ore, risalì alla sua posizione, ma senza la mitragliatrice, che era rimasta sepolta nella neve. Il suo superiore lo mise in punizione: i rifornimenti erano difficoltosi, perdere un’arma equivaleva ad un dramma”.

“Due batterie di nostre bombarde concentravano il fuoco sul camminamento che dalla “Casermetta difensiva” conduce al Dente. Vedemmo fra i nugoli di fumo saltar per aria pezzi d’uomini. In uno scoppio si scorsero proprio soltanto due gambe nel cielo divaricarsi. Tutta l’intera colonna dei nemici venne a farsi maciullare così, in quel passaggio obbligato dove minuto per minuto cadeva una nostra bombarda … Nessuno potrà mai dare una pallida idea della terribilità di quella mischia. Alcuni momenti si vedevano uomini avviticchiarsi. Un obice faceva saltare in aria amici e nemici. La morte li coglieva insieme, nella stretta dell’odio. I duecento metri del Dente erano divenuti un formichio di esseri, non umani, ma sovrannaturali; demoni certo che correvano tra le rovine; sopravvivevano fra le fiammate delle bombe a mano e le eruzioni delle granate”.

Sono solo poche righe delle centinaia di pagine e racconti stilati da chi la Grande Guerra l’ha vissuta sulla propria pelle, in prima linea sul Pasubio. “In questi luoghi, forse più che altrove, la natura è natura trasformata dagli uomini, è storia” (P.M. Collareda). Impossibile non ripensare a quanto narrato sopra mentre affronto la via d’accesso che da Bocchetta Campiglia conduce alle Porte del Pasubio: la Strada delle 52 Gallerie. Progettata dal tenente ing. G. Zappa e realizzata dalla 33a compagnia minatori del 5° reggimento Genio, oggi costituisce una delle testimonianze di maggior rilievo storico e interesse ambientale che fanno parte dell’Ecomuseo della Grande Guerra.

Lo scenario che si presenta ai miei occhi dalla vetta di Cima Palon (il punto più alto del massiccio) è segnato profondamente dalle cicatrici delle ostilità. Raramente quassù le nuvole lasciano libero il passaggio ai raggi del sole, che a fatica si aprono un varco qua e là. Se della montagna non c’è da fidarsi, del Pasubio ancora meno … Era una limpida giornata di giugno quando iniziai la salita; si tramutò ben presto in un pericoloso temporale estivo. Ma il Pasubio, grazie alla sua posizione, è anche uno dei luoghi più ricchi da un punto di vista floreale. Mentre mi affretto a trovare un posto “sicuro” nell’eventualità che quel che temo diventi realtà, la mia anima è spinta a fermarsi sull’orlo di una delle numerose buche create dalle granate. Le drosofila octopetala si mimetizzano con le chiazze di neve ancora presente; il loro candore contrasta con il verde scintillante del prato, segno della nuova vita. Lo scheletro di un ramo maltrattato dalle intemperie giace inerme su di esse, simbolo delle vittime del rigore del clima su queste vette. Sullo sfondo, proprio su quella parete in cui il Genio costruì la più imponente opera bellica alpina, le nubi iniziano a versare le loro lacrime di compianto. Così la Natura ricorda, con “Lacrime dal cielo, fiori dalla terra …”.

DATI TECNICI

• Location: Pasubio, Piccole Dolomiti vicentine; a poca distanza dal Rif. Gen Achille Papa, 1950 m s.l.m.; la location è raggiungibile per diverse vie in circa 3h di cammino.

• Attrezzatura utilizzata: Nikon D40, Nikkor 12-24 f/4.

• Dati Exif: Lunghezza focale: 12mm (su Dx) - Sensibilità ISO: 200 - Apertura diaframma: f/14 - Tempo di scatto: 1/250” - Modalità di scatto: M - Data dello scatto: 22/06/2009 - Ora dello scatto: 13:49.

Dreamerlandscape - Deep In Nature

2011-06-16T13:07:00.004+02:00

È con grande emozione che abbiamo il piacere di annunciarvi la pubblicazione del primo libro fotografico del Dreamerlandscape team. Si tratta di una raccolta fotografica che vede coinvolti quattro dei cinque membri del gruppo, una full immersion paesaggistica con un occhio di riguardo per il dettaglio. Il libro è dedicato al nostro pianeta e a tutti coloro che ci hanno seguito in questi anni e che speriamo gradiranno sfogliare e toccare con mano un po’ delle nostre opere più emozionanti. Enjoy!
Il libro è acquistabile nello store di Blurb.com:
www.blurb.com/bookstore/detail/2241380
Disponibile in due versioni, una più economica e una con carta speciale e sovracopertina. (Dreamerlandscape Team)

Qui sotto potete visionare l'anteprima del libro.

Dreamerlandscape by Fortunato Gatto, Salvo Orlando, Matteo Zanvettor, Mauro Tronto | Make Your Own Book

Un Raggio Di Sole - The Backstage

2011-06-07T08:06:00.006+02:00

Online il video del backstage di "Un Raggio Di Sole", l'ultima mia foto scattata sulle Pale di San Martino.

Vuoi sapere com'è andata?

La foto sarà online domani in anteprima su www.dreamerlandscape.com.

Vanguard Alta+ 235AP

2011-05-31T16:19:00.002+02:00

Dopo più di un anno di utilizzo del treppiede Vanguard Alta+ 235AP, vorrei riassumere nelle righe a seguire tutte le considerazioni su questo cavalletto derivate dall’esperienza sul campo. Il treppiede è venduto in accoppiata con la testa panoramica Vanguard PH-22 di cui parlerò prossimamente.

Caratteristiche principali
Peso: 1157 g - 1050 g senza colonna centrale
Altezza da chiuso: 40 cm
Altezza max: 120 cm - 106,5 cm senza colonna centrale
Altezza min: 10,3 cm senza colonna centrale - 21 cm con colonna centrale
Materiali di fabbricazione: lega di alluminio
Numero di sezioni: 5
Diametro gambe: 23 mm sezione prossimale; 10 mm sezione distale
Angolazione gambe: 0°, 25°, 50°, 80°
Portata massima: 3 kg
Prezzo: 139 euro (negozio)

Dati forniti dalla casa costruttrice e controllati attraverso un metro rigido e una bilancia da cucina con errore pari a +/- 1 g.

Considerazioni
Le caratteristiche che saltano immediatamente all’occhio (che sono quelle che mi hanno portato a scegliere questo treppiede) sono il peso e le dimensioni. Per quanto riguarda il primo, i suoi poco più di 1000 g lo rendono uno strumento trasportabile pressoché ovunque; messo a confronto con altri modelli, sotto questo punto di vista ha davvero poco da invidiare. Se consideriamo poi il fatto che montare la nostra attrezzatura su uno strumento di peso inferiore ad 1 kg risulta essere anche rischioso per l’integrità dell’attrezzatura stessa e sicuramente non sufficientemente stabile per garantirci la performance desiderata, possiamo affermare che il Vaguard Alta+ 235AP è un’ottima scelta per chi cerca un treppiede leggero.

Anche le dimensioni sono di indiscutibile interesse: da chiuso misura solamente 40 cm, il che lo rende facilmente inseribile in uno zaino da trekking (è fornita di serie anche una sacca a tracolla). Altro fattore da non sottovalutare è la possibilità di posizionare questo cavalletto anche nei posti in cui lo spazio non è molto: il diametro della circonferenza descritta alla massima apertura delle gambe è di soli 72 cm.
Altro punto a favore è dato dalla possibilità di orientamento indipendente delle gambe; il meccanismo è dotato di tre scatti intermedi che permettono un’apertura pari a 25°, 50° oppure 80°. Il pulsante di regolazione è preciso e ben studiato, garantendo la durata dello stesso. Anche le viti di serraggio del meccanismo sono facilmente accessibili e questo rende molto pratica la sua manutenzione.
Venendo poi ai materiali di costruzione, la lega di alluminio impiegata è garanzia di resistenza alle sollecitazioni. Inoltre, le gambe del treppiede sono ricoperte di un materiale isolante che permette di afferrarlo a mani nude anche a basse temperature. I tappi in gomma, nonostante siano stati sottoposti a numerose prove (fango, ghiaccio, sabbia, roccia, …), non mi hanno mai dato problemi, garantendo la giusta presa al cavalletto.

Da non sottovalutare anche la possibilità di estrarre la colonna centrale per montarla al contrario: nonostante questo sistema comporti un’inevitabile difficoltà nella composizione della foto (fatta eccezione se si ha la possibilità di inquadrare sfruttando il sistema liveview sulle fotocamere digitali), ha il pregio di annullare l’altezza minima dal suolo, cosa utile non solo per la fotografia macro, ma anche per determinate circostanze della fotografia paesaggistica. Per chi, invece, trova “scomoda” questa alternativa, è possibile rimuovere, grazie ad un pulsante, la porzione finale della colonna centrale e fissarla al posto di quest’ultima: con l’opportuno adattatore fornito con il cavalletto, è possibile rendere compatibile la vite da 1/4” inserita in questo supporto con quelle da 3/8” delle teste più comuni. Quest’operazione permette, inoltre, di ridurre ulteriormente il peso del cavalletto a soli 1050 g.
In entrambi i casi sopra citati il treppiede risulta essere compatibile con le teste delle maggiori case costruttrici (attualmente uso il Vanguard Alta+ 235AP abbinato alla testa Manfrotto 492RC2).

Fino a qui abbiamo evidenziato le caratteristiche positive del treppiede; ma sicuramente a qualcosa avremmo dovuto rinunciare. Innanzitutto alla massima altezza raggiunta e alla relativa stabilità. Con i suoi 120 cm sfruttando oltretutto la colonna centrale, l’altezza massima è davvero poca. Senza considerare il fatto che il diametro della gamba distale è inferiore alla metà di quello della prossimale: 10 mm contro i 23 mm. Questo comporta un’inevitabile instabilità del sistema, rendendo praticamente inutilizzabile il treppiede ad un’altezza superiore a 70 cm.
Altro punto debole è la portata limitata dichiarata dalla casa costruttrice pari a soli 3 kg; anche se da poco, ho utilizzato il treppiede con la testa Manfrotto 498RC2, Nikon D700 e Nikkor 24-70/2.8 (il tutto ha un peso di circa 2,2 kg) senza che il cavalletto mostrasse segno di sofferenza, anche con le gambe a tutta apertura alla minima lunghezza (posizione in cui la resistenza è più precaria).
Ultimo punto, ma per questo non meno rilevante, è la sua scarsa reperibilità sul mercato: non sono molti i negozi che lo tengono così spesso si deve ricorrere all’acquisto online.

Conclusioni
Ritengo il Vanguard Alta+ 235AP assolutamente una prima scelta per i fotografi paesaggisti che ricercano uno strumento versatile, affidabile, facilmente trasportabile e che annulli l’altezza minima dal suolo. Ciò che però dovremmo tener presente è che al peso leggero e alle dimensioni ridotte corrispondono una stabilità non garantita soprattutto se in presenza di forte vento e un’altezza massima davvero limitante.

photo.net

2011-05-27T16:19:00.005+02:00

Con molto piacere oggi sono venuto a conoscenza che il mio portfolio su photo.net è nella top 10!

Precisamente è all'ottavo posto nella classifica dei Top Photographers dello scorso anno nella categoria Landscape!

Colgo l'occasione per ringraziare di cuore tutti colore che hanno contribuito a perfezionare le mie conoscenze guidandomi passo passo nel mondo della fotografia!

My Light

2011-05-17T11:28:00.003+02:00

Qual è la prima immagine che vi viene in mente se vi si chiede di pensare alle Pale di San Martino? Sono sicuro che la stragrande maggioranza di voi, fotografi, fotoamatori o comunque amanti del paesaggio, starà visualizzando quella baita in legno e mattoni a vista specchiarsi sulle limpide acque del lago, circondata da alcune delle vette dolomitiche più famose (ed invidiate) al mondo mentre si tingono del magico colore dell’enrosadira. Ebbene sì, anch’io ho ceduto alla tentazione di immortalare questo angolo di paradiso: ma non stavo cercando di catturare la classica cartolina, la mia mente era a caccia di un elemento che potesse rendere in qualche modo diversa la foto.

L’orientamento delle vette intorno alla Baita Segantini è a ovest: questo rende la location particolarmente adatta a catturare le guglie dolomitiche infuocarsi alla luce del tramonto. Ciò mi consentiva di spaziare con la mente in tutte le stagioni, alla ricerca sempre del mio fattore di “diversità ricercata”: alla fine avevo capito che ciò che poteva soddisfare le mie esigenze non poteva essere legato a qualcosa di assolutamente imprevedibile, ma doveva essere un fenomeno quanto meno ipotizzabile.

Aspettai pazientemente il passare del tempo, recandomi ripetutamente sul luogo per studiarne al meglio le caratteristiche. Finalmente arrivò l’autunno: perché proprio questa stagione!? La risposta è molto semplice: l’autunno in quota porta la temperatura a scendere sotto gli 0°C, e questo nella mia mente voleva dire solamente una cosa … ghiaccio! Difficile, però, prevedere perfettamente il momento opportuno, infatti il primo anno ogni tentativo andò a vuoto. Ma il secondo anno fui più fortunato: alla quarta uscita, il 21 Ottobre 2010, si verificarono le condizioni da me ipotizzate. Il lago si presentava completamente ricoperto da una limpida veste di ghiaccio trasparente, l’aria aveva pulito il cielo all’orizzonte, garantendo la possibilità di catturare anche l’ultimo raggio di luce. Ma le foto al tramonto non saziarono la mia fame.

Oltre al fattore ghiaccio, nella mia mente rullava un’altra parola: luna. In particolare una precisa circostanza legata alla luna e cioè quel momento in cui essa, sorta prima del tramonto, fa capolino dalle vette quando non è ancora notte.
Quella volta non calcolai perfettamente la coincidenza dei due eventi, anche se sapevo che più o meno era il giorno esatto; fu il caso che mi riservò questa piacevole sorpresa.
Vista l’insoddisfazione per le composizioni provate durante la sessione fotografica al tramonto, decisi ancora una volta di modificare il punto di ripresa: cercai di bilanciare il più possibile gli elementi all’interno della scena affinché la loro successione conducesse l’occhio dell’osservatore dal primo piano sino all’ultimo. Per bilanciare poi l’esposizione scelsi di utilizzare un filtro graduato neutro.

Al tramonto l’atmosfera incantata era continuamente interrotta dagli schiamazzi degli altri spettatori che, come me, avevano scelto di assistere allo spettacolo in prima fila; ma una volta calato il sole, il vento freddo che soffiava da ovest, incuneandosi nella lunga valle del Travignolo, aveva fatto fuggire in fretta tutti … tutti tranne me.
La prima neve, che copriva i dolci pendii col suo candido e soffice manto, sembrava voler catturare tutta luce possibile per far risplendere ancora per un momento quelle magnifiche vette.

Fu così che nacque la mia personale interpretazione di un luogo molto fotografato, in parte legata al caso, ma non meno alla perseveranza. Là, a quota 2170 m ove l’unico rumore udibile era la buonanotte sussurrata dal vento tra quelle vette impervie; là, ove il freddo stringeva in una stretta morsa la mia pelle; là ove la luna creava con i suoi raggi un gioco irripetibile di luce, la mia luce … "My Light".

DATI TECNICI

• Location: Baita Segantini ai piedi delle Pale di San Martino, 2170 m s.l.m.; la location è raggiungibile a piedi da Passo Rolle seguendo il sentiero n°710 nei mesi da giugno a settembre; il resto dell’anno è percorribile con mezzi propri.

• Attrezzatura utilizzata: Nikon D40, Nikkor 12-24 f/4, 0.6 ND Grad Hard Lee, Treppiede Vanguard Alta+235AP, Testa a tre vie Vanguard PH-22, Scatto remoto, Cronometro.

• Dati Exif: Lunghezza focale: 12mm (su Dx) - Sensibilità ISO: 200 - Apertura diaframma: f/11 - Tempo di scatto: 541,6” - Modalità di scatto: M - Data dello scatto: 21/10/2010 - Ora dello scatto: 20:30.

2011-05-16T16:59:00.000+02:00

Convalido l'iscrizione di questo blog al servizio Paperblog sotto lo pseudonimo enricogrotto

Filtri Graduati Neutri

2011-04-07T20:26:00.003+02:00

Non tutti li apprezzano, ma chi impara ad usarli molto difficilmente si separe da loro... Bisogna conoscerli approfonditamente per poterne ricavare la best performance. Sono i filtri graduati neutri o meglio noti come GND (Graduated Natural Density): uno di quegli oggetti che difficilmente manca nell'attrezzatura dei fotografi paesaggisti.

Vi suggerisco di leggere l'ultimo articolo postato sul sito Dreamerlandscape da Fortunato Gatto per scoprire qualche piccolo segreto sull'uso dei filtri nelle differenti situazioni di luce in cui si trova spesso a scattare il fotografo paesaggista.

Cliccate sul link sottostante per leggere l'articolo:

Filtri Graduati

Il Faro di Bibione

2011-02-26T09:44:00.003+01:00

In gita al mare

Approfittando di un'avvicinamente forzato al mare per visionare un Nikkor 60/2.8, ho sfruttato l'occasione per un paio di foto al tramonto. La location prestabilita era il faro di Bibione.

Non conoscendo la zona, ho seguito le indicazioni per il faro che si incontrano all'ingresso in città... dopo pochi km si arriva in prossimità dell'argine che si segue fino al faro: da qui però è necessario proseguire a piedi! Non so se andando fino alla costa e risalengo lungo la spiaggia sia meglio, ma vi assicuro che la strada che ho percorso io è interminabile!! Mai più!!

Il faro di per sè non costituisce a mio avviso un elemento di particolare interesse: l'edificio è piuttosto antiestetico. Fu costruito sulla foce del fiume Tagliamento a inizio Novecento; del colore bianco originario ormai c'è solo il ricordo. Bisogna spezzare una lancia a suo favore però: la sua posizione lo rende ottimale per foto sia al tramonto che all'alba durante il periodo invernale (il migliore dal mio punto di vista per ritrarre questo elemento). D'estate invece il sole cala sulla terra ferma, e ciò rende la location poco appetibile per il tramonto.

Essendo proprio sulla foce del fiume, la spiaggia d'inverno è coperta di tutto: tronchi, rami, rifiuti... è quasi difficile muoversi in alcuni punti. A volte questi elementi possono tornare utili per ottimizzare la composizione...

I dati exif sono consultabili scaricando le foto.

Alba al San Pellegrino

2011-02-02T17:38:00.004+01:00

Riflessi tra il ghiaccio

06/11/2010 - Il freddo era arrivato. Sapevo che il lago era completamente ghiacciato già da alcuni giorni e che la sua superficie non consentiva nessuna textutre. C'era un punto però in cui forse avrei potuto realizzare ciò che immaginavo nella mia mente.

Ero passato per il Passo San Pellegrino in estate di rientro da un'escursione sul Catinaccio; così ne approfittai per fare un sopralluogo in una location che da tempo avevo adocchiato: il Lago San Pellegrino (1886m slm), piccolo specchio d'acqua sulla cui superficie si riflette la vetta di Cima dell'Uomo (3010m slm).
La sveglia suonò ad un'ora improponibile, ma non conoscendo la condizione che avrei trovato sui passi e in loco ho preferito tenermi un margine di sicurezza. Il cielo in pianura era coperto, nemmeno una stella! Ma superata Fiera di Primiero all'altezza dei tornanti prima di arrivare a S. Martino di Castrozza sbucai dalla fitta coltre di nuvole!! Lo scenario si intravvedeva a malapena, la notte e l'assenza della luna celavano lo spettacolo nell'oscurità. Ma non era questa la mia meta, così mi affrettai a ripartire... Per fortuna le strade erano perfette, così arrivai a destinazione con largo anticipo.

Dopo essermi vestito a puntino, ho messo in spalla treppiede e zaino fotografico e sono sceso al lago. Come mi aspettavo, la superficie era completamente ricoperta dal ghiaccio, troppo fino per sorreggere il peso di una persona, ma con un'uniforme patina bianca sopra.
Sconsolato mi apprestai a raggiungere il luogo designato e con enorme sorpresa scoprii che il quel punto delle lame si insinuavano nel lago garantendo la possibilità di avere un minimo riflesso. In fretta montai sul treppiede la mia fidata D40, Nikkor 12-24 e filtri Lee! Ma non riuscivo a trovare il modo per sfruttare al meglio (compositivamente parlando) quella situazione. Il cielo era limpidissimo, i larici lungo le sponde celavano le strutture alberghiere del passo. In primo piano però avevo davvero poche scelte: data la lontananza della vetta era necessario un'inquadratura verticale.

Per la prima cartuccia decisi per una sgrandangolata spinta a tutta: 12mm inserendo in primo piano dei ciuffi d'erba di colore verde scintillante che parzialmente si trovavano sotto la superficie gelata (per raggiungerli sono stato costretto ad entrare in acqua e non avevo gli stivali!); il secondo piano poi si creava da sé, una "S" nel ghiaccio garantiva il riflesso delle cime baciate ormai dalla prima luce...

Poco più in là, invece, il riflesso delle vette era protetto da un geligo abbraccio; qui per dar maggior risalto alla situazione decisi di sfruttare lo zoom con un'inquadratura più stretta: 24mm per far entrare solo gli elementi essenziali.

Il momento magico era finito in pochi minuti, ma il calore dell'emozione che mi aveva regalato era più che sufficiente per non sentire i piedi bagnati nella neve, almeno fino alla macchina!!
Poi quando tutti si stavano per svegliare, ho messo in moto per rincasare...

DreamerLandscape

2011-01-22T18:28:00.008+01:00

Stento ancora a realizzare la cosa al 100%, forse perchè ho sempre visto i Dreamerlandscape come un punto di riferimento, ma non posso nascondere la felicità per essere entrato a far parte del Team.

Presto sul sito Dreamerlandscape usciranno le mie foto e l'intervista.

Grazie a Fortunato, Matteo, Salvo e Mauro per l'innaspettata proposta!! E un grazie di cuore a tutti colore che mi hanno sempre aiutato a crescere nella mia passione.

Enrico

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Sono online la mia intervista (qui) e le mie foto (qui).

Pale di San Martino di Castrozza e Baita Segantini

2011-01-19T19:30:00.002+01:00

Quando succede ciò che non pensavi...

Location strafotografata (e da me tanto poco amata), Baita Segantini ai piedi delle Pale di San Martino di Castrozza (Dolomiti). Nei giorni precedenti era caduta la prima neve, le temperature sotto la media stagionale avevano gelato la superficie del laghetto (quella sera il termometro segnava -4°C). Dopo la serie di scatti al tramonto decido di aspettare il sorgere della luna. Sono un amante del diaframma molto chiuso e, per ottenere al più la stella della luna al sorgere dalle vette, avrei dovuto tenerlo chiuso almeno ad f/16. Dopo il primo scatto di prova, però (per fortuna che l'era del digitale lo permette...), mi sono reso conto che la parte inferiore relativa al lago ghiacciato era decisamente sottoesposta!!! Così ho deciso di fare la pazzia di montare lo 0.6 ND Grad Hard Lee. Il secondo scatto di prova era perfettamente esposto, non si vedeva neppure il passaggio del filtro!!Per tenere fede ai miei piani, esporre correttamente e contenere il tempo di esposizione avrei dovuto alzare notevolmente gli ISO (circa ISO 800), cosa che la Nikon D40 non concede assolutamente!! Così sono stato costretto a rinunciare ai miei piani iniziali, aprire il diaframma a f/11 ed esporre per circa 13'. Fatta partire la foto con lo scatto remoto, ho tenuto aperto il diaframma per circa 9 minuti, finchè la luna non è sorta dalle vette. Ho deciso di stoppare la posa per evitare di avere una zona sovraesposta e recuperare lo stop mancante in pp. Nuvole e vento hanno completato l'opera.

Di seguito riporto gli scatti al tramonto; per provare delle panoramiche ho perso una ghiotta occasione...

Le nuvole alle mie spalle dopo il calar del sole si sono infuocate; la texture sul ghiaccio era fantastica ma lo strato era troppo sottile per reggere il mio peso (circa un 100kg =D); così dopo aver rischiato di finire in acqua, mi sono accontentato di uno scatto dalla riva...

I dati exif sono consultabili scaricando le foto.

Convertire le foto di paesaggio in bianco e nero

2010-12-05T15:03:00.003+01:00

05/12/2010. Sono sempre stato affascinato dai paesaggi in bianco e nero (BN) e ho sempre ritenuto molto complesso ottenere dei buoni risultati.

La cosa fondamentale per ottenere un buon BN è la luce e quindi la fase di scatto! Ma anche la fase di sviluppo è importante per dare alla nostra foto quel tocco che la contraddistingua.

Queste poche righe le dedicherò alla seconda parte del processo, appunto lo sviluppo al pc.
Per chi fotografa o ha intenzione di fotografare prevalentemente in BN, consiglio l'acquisto dell'ottimo plugin di Photoshop Silver Efex Pro: non l'ho ancora provato purtroppo, ma non ho mai sentito una lamentela da chi lo usa abitualmente e con ottimi risultati.
Personalmente per convertire in BN le mie foto utilizzo il seguente metodo (software di sviluppo: Photoshop CS4 in italiano):

Aprire la foto da convertire; prendiamo come esempio il seguente paesaggio:

Dalla barra di selezione, accedere al menu Immagine → Applica immagine...; si aprirà la seguente finestra:

Selezionare dal menu Canale l'opzione Rosso:

Selezionare dal menu Fusione l'opzione Normale:

Lasciare l'Opacità al 100%.

Avremo così convertito la nostra foto iniziale sfruttando esclusivamente il canale del rosso, rendendo il risultato simile a quello ottenibile con un filtro IR (o con reflex opportunamente modificata) al momento dello scatto. La differenza nel contrasto è immediata se paragonata all'operazione comunemente svolta per convertire le foto dal colore al BN e cioè desaturando semplicemente. Ecco un esempio dei due risultati senza nessun'altro intervento di pp (a sinistra l'immagine desaturata, e destra quella con la selezione del canale del rosso):

Arrivati a questo punto mancano gli ultimi dettagli e la foto è pronta.
La prima operazione da svolgere è la revisione della curva; di seguito la curva impostata per la conversione della foto presa in considerazione:

Per aumentare il contrasto localmente e finire così il nostro lavoro è possibile utilizzare i pennelli Brucia (chiudendo i mezzitoni) e Scherma (aumentando la luminosità delle luci) ove necessario: consiglio sempre di utilizzare pennelli con diametro sui 400-500 px, durezza 0% ed esposizioni non superiori al 10%.

Questo il risultato finale:

Tengo a sottolineare che non tutti i paesaggi possono essere convertiti con questa tecnica. Di seguito riporto un altro scatto ottenuto utilizzando lo stesso procedimento.

I dati exif delle foto possono essere consultati scaricando l'immagine.

Benvenuti Nel Mio Mondo, Pale di S. Martino di Castrozza - Dolomiti

2010-11-18T16:19:00.004+01:00

Riflessioni Paesaggistiche

18/11/2010. Benvenuti nel mio mondo!! ...anche se la foto risale a qualche settimana fa, prima che la neve coprisse questi pendii... e finché è neve è più che benvenuta!! (chi conosce le vicissitudini attuali di questi luoghi capirà il perchè di questa mia affermazione!)

Nikon D40, Nikkor 12-24 f/4 a12mm, f/16, ISO 200, 1/1.3"-1.3", 0.9 ND Grad Soft Lee, Treppiede

Voglio sfruttare l'occasione per effettuare un paio di osservazioni riguardo al paesaggio, anzi più correttamente al mio modo di intenderlo.

I due aspetti fondamentali su cui mi baso prima di scattare ogni mia fotografia sono i seguenti:

- l'esaltazione del luogo;
- l'espressione delle emozioni provate.

Non sempre questi due aspetti sono presenti nelle mie foto, non sempre si riescono a fondere e ad amalgamare; a volte mi trovo a dover scegliere quale delle due linee di pensiero seguire.
Per ottenere un risultato che soddisfi quanto appena detto, ritengo fondamentali i seguenti passaggi:
- scelta di un luogo di interesse;
- scelta della condizione climatica/meteorologica più adeguata;
- valutazione attenta della composizione.
Giocando con questi tre ingredienti il risultato sarà volto maggiormente alla soddisfazione della prima o della seconda linea di pensiero.

Scegliere un luogo di interesse
Come è possibile capire se un luogo è interessante o no?? Beh, non esiste alcun parametro oggettivo che possa definire questa qualità. Siamo noi gli unici arbitri in questa partita! Tanto per fare un esempio restando nel mondo a me più vicino: chi non conosce le Tre Cime di Lavaredo!? Tutti lo potrebbero definire un luogo interessante e assolutamente da vivere! Tutti forse, tranne me!! Sarà per l'enorme presenza di turisti, sarà perchè è un luogo più che inflazionato da un punto di vista fotografico... non so risponedere, ma anche se mi pagaste per andarci, forse direi di no e sceglierei un'altra meta.
Spesso mi trovo a girovagare su internet o a sfogliare riviste in cerca di luoghi che richiamino il mio interesse. E questo non è tanto legato alla fama del posto... è legato esclusivamente alle mie emozioni! Infatti prima di capire definitivamente se un luogo può essere scelto come location fotografica, lo devo vivere in prima persona!

Scegliere la condizione climatica/meteorologica
Qui le cose si complicano... la mia scelta di solito è strettamente legata alle due linee di pensiero sopra citate: esaltazione del luogo o delle emozioni. Anche qui non esiste nessuna regola che possa definire questo parametro, ma in linea di massima possiamo affermare che per il primo fine la luce di mezzogiorno di piena estate non sarà mai la migliore... per il seondo non si sa mai!! ;-)
Proviamo a fare un paio di esempi, magari la cosa è più chiara:
- Lacrime dal cielo, fiori dalla terra:

La foto rappresenta i prati in fiore del versante sud-est di Cima Palon, mentre sullo sfondo è possibile scorgere la parete nord del Monte Forni Alti solcata dalla Strada degli Scarubbi (massiccio del Pasubio). Sono passato di qui numerose volte: penso di non essermi nemmeno mai fermato per provare una foto!! Eppure quel luogo destava in me una forte attrazione... ciò che mi legava maggiormente a questi pendii era la memoria dei caduti di guerra, ma i vari monumenti eretti in memoria dei soldati non rispecchiavano le mie emozioni. Quando quel giorno si accostarono la ricca fioritura primaverile e il temporale in arrivo, non esitai un momento a fermarmi (rischiando non poco, il Pasubio non perdona!) per congelare quell'attimo!! Era proprio ciò che rappresentava il mio stato d'animo, un omaggio offerto dalla Natura a quelle vite spezzate. In questo caso non era una vetta o una baia che catturava il mio interesse, erano i sentimenti legati alla storia di quel luogo.

- Benvenuti nel mio mondo:

In questo caso invece era mio preciso interesse esaltare l'unicità del luogo: uno specchio d'acqua ai piedi della Cima Cavallazza in cui si riflette la parete ovest del Cimon della Pala e le altre vette circostanti del gruppo delle Pale di S. Martino di Castrozza. Qui ho scelto una buona luce, quella del tramonto, ma, anche se il tramonto non è stato dei migliori visti da queste sponde, sono molto legato alla foto che per me rappresenta l'unicità del posto e del perchè io lo consideri il mio angolo di paradiso in cui rifugiarmi appena possibile!

Altro consiglio che mi sento di dare è di non fare sempre affidamento sulle previsioni del tempo, ultimamente non ci azzeccano molto =D scherzi a parte, personalmente faccio molto più affidamento sulle immagini delle webcam (se presenti e se possibile), sulla conoscenza del clima del luogo (specialmente per la fotografia paesaggistica di montagna) e in ultimo sulle previsioni meteo elaborate localmente. Avere una conoscenza di base di meteorologia lo reputo fondamentale!!

Comporre una fotografia
Spesso non appena il nostro occhio scorge un dettaglio interessante, prendiamo in mano la nostra macchina fotografica e la ruotiamo per capire se sia meglio un taglio verticale oppure orrizontale, senza curare troppo gli elementi che lo circondano. Ovvio che se il momento è unico dovremmo sfruttarlo al volo perchè sappiamo che potremmo perdere l'attimo buono... ma anche in questo caso soffermarsi alcuni secondi prima di scattare può essere ciò che fa la differenza. Vi invito a calcolare attenamente la vostra composizione. La scelta del taglio è strettamente legata allo studio che fate del luogo, degli elementi che lo caratterizzano e che hanno portato il vostro occhio a soffermarsi su di essi. Solo armonizzando tali elementi dal primo all'ultimo piano riusciremo ad equilibrare la composizione. Tagliare elementi che stimolano l'inetresse del nostro occhio e/o relegarli troppo ai lati non è mai buona cosa. Sfruttare la regola dei terzi può essere d'aiuto, ma questa non è una legge!!! Sentitevi liberi di infrangerla se la cosa è funzionale al vostro intento ;-)
Di note sul come comporre una foto poi se ne trovano un'infinità in internet...

In questi giorni mi è arrivata l'Agenda del CAI 2011 interamente dedicata alle Dolomiti - Patrimonio dell'Umanità.
Voglio riportare di seguito un piccolo estratto dell'introduzione scritta da Sandro Furlanis, Emiliano Oddone e Ginluca Piccin di Dolomiti Project:

"[...] DOLOMITI UNESCO - ECCEZIONALITA' ESTETICO-PAESAGGISTICHE

vii) contenere fenomeni naturali superlativi o aree di bellezza naturale eccezionale e di importanza estetica (è uno dei criteri soddisfatti dalle Dolomiti per essere ritenute parte del Bene Unesco)
L'osservatore fa parte del Paesaggio. Il Paesaggio è in pratica la scena in cui si raffigura la teatralizzazione della vita. Si può recitare in funzione del rispetto dei contenuti della scena, rafforzando il messaggio dell'opera e rendendola armoniosa; oppure si può recitare distruggendo e modificando in maniera dissennata la scena, indebolendo il messaggio ed interrompendone l'armonia. Gli essere umani sono ciò che incontrano; siamo anche i paesaggi che abbiami vissuto, VIAGGI COMPRESI.
- IL PAESAGGIO HA UNA QUANRTA DIMENSIONE: IL TEMPO! NEL PAESAGGIO SI ISCRIVONO ATTRAVERSO AVVINCENTI SOVRAPPOSIZIONI LE STORIE DELLA TERRA E DEGLI ESSERE UMANI.
Le linee contenute nel paesaggio sono familiari. I nostri paesaggi hanno assistito alla nostra nascita, alla nostra crescita, ai momenti di gioia e di sofferenza, a tutto ciò che siamo e sentiamo; è come se il paesaggio e i suoi elementi ci conoscessero.
Il paesaggio non racchiude semplici linee, ma elementi che raccolgono storie, frequentazioni diverse, avventure, ispirazioni di singoli e di gruppi. La dimensione temporale del paesaggio rende importante il confronto con il PASSATO (recuperando la cultura locale che contiene secoli di storia di armonizzazione del rapposrto tra essere umano e ambiente) e paritariamente introduce il FUTURO (la conservazione è volta alle generazioni future). [...]"

Credo che in queste parole sia racchiuso l'ulteriore elemento che spesso ricerco soprattutto nei miei scatti sulle Dolomiti... la FRAGILE UNICITA' di questi luoghi...

Colgo l'occasione per ringraziare Luca e Marika per le belle ore trascorse sulle rive di questo specchio d'acqua... dedicata a voi!!

Meridiani Montagne n°47 - Piccole Dolomiti

2010-11-07T15:33:00.005+01:00

Pubblicazione foto: "Lacrime Dal Cielo, Fiori Dalla Terra..."

07/11/2010. In edicola il n°47 di Meridiani Montagne, una monografia dedicata completamente alle Piccole Dolomiti!!

Sono stato contattato da Martino Varisco, Art Director della rivista, per la reallizzazione della monografia. La scelta della redazione è caduta sulla foto a cui più sono legato tra quelle scattate tra le vette del mio territorio: "Lacrime Dal Cielo, Fiori Dalla Terra...". La foto era stata realizzata a giugno 2009, durante un temporale primaverile che mi sorprese sulle vette del Pasubio. Ritengo che la condizione climatica e atmosferica di questa foto siano tra le più particolari in cui mi sono imbattuto e sono riuscito ad imprimere sul sensore della mia fidatissima Nikon D40 che anche in quella occasione non mi tradì!

Di seguito la foto selezionata:

Un ringraziamento di cuore a tutti coloro che con costanza mi hanno seguito e aiutato permettendomi col tempo di migliorarmi e imparare qualcosa...

Gita Autunnale nel ParcoPAN - Dolomiti

2010-10-30T11:30:00.003+02:00

La magia a colori

Approfittando di un giorno di ferie, ho caricato l'attrezzatura in auto: obiettivo scoprire nuove location per fotografare le mie amate vette (Pale di San Martino di Castrozza).

Giunto nei pressi del Lago Schener (circa 650m slm) ho accostato di fretta l'auto: la sua superficie era quasi completamente coperta da una fitta coltre di nebbia. Il tempo di prendere in mano la reflex dal bagagliaio e scendere lungo le ripide rive del lago e la magia era già svanita (purtroppo).

Nikon D40, Nikkor 55-200mm f/4-5.6, Treppiede

Così sono risalito in auto e arrivato a Fiera di Primiero ho deviato per la Val Canali. Al parcheggio del Cant de Gal non c'era nessuno, il silenzio arricchiva la maestosità dei campanili e delle torri che mi circondavano. Qui mi sono avviato lungo il torrente e ho avuto la fortuna di scoprire un paio di posti relativamente interessanti... spero presto di riuscire a proporvi qualche lavoro! ;-P

Dopo aver pranzato all'ottima cucina offerta dal Cant de Gal, sono ripartito verso il Passo Rolle per capire la situazione; forti giochi di luce ed ombra caratterizzano il paesaggio intorno a me dettati dalle nubi che andavano e venivano senza preavviso. Conosco il luogo e subito capii che quella sera si sarebbe potuta presentare l'occasione di un buon tramonto! Contatto così l'amico Angelo che dopo qualche ora mi raggiunse. Insieme ci siamo addentrati nella fitta coltre di nebbia che nascondeva alla nostra vista le Pale. Arrivati in prossimità della Baita Segantini (2180m slm) abbiamo lasciato le auto e abbiamo deciso di portarci ai piedi della Costazza nella speranza che la luce fosse dalla nostra!!

Abbiamo faticato non poco a trovare elementi di interesse su cui costruire una buona composizione; il tempo a nostra disposizione poi era davvero poco e ci siamo dovuti accontentare di quel che passava il convento!! La luce in un lampo indondò i nostri cuori: davanti ai miei occhi si stava materializzando uno dei tramonti più affascinanti a cui io abbia mai assistito!

Nikon D40, Nikkor 12-24mm f/4, 0.9 ND Grad Soft Lee, Treppiede

Con l'amaro in bocca per non esser riusciti a sfruttare l'occasione al 110%, siamo tornati in macchina speranzosi di aver portato a casa almeno qualcosa di decente!! Di sicuro da questa esperienza ho imparato come "ovviare" al problema della nebbia che mi ha fatto sfumare più di qualche occasione... volete saperlo?! è più semplice di quel che si possa credere!! Pensateci... ;-)

Grazie Angelo per la bella serata insieme!! Avanzi anche una cena!! =D

Note Tecniche
Grazie all'amico Angelo, abbiamo confrontato due tra i più diffusi sistemi di filtri: Lee e Hitech. Gli scatti sono stati eseguiti da Angelo con Canon 5D e 17-40mm L. Abbiamo dedotto la buona qualità di entrambe le marche, con una restituzione di tonalità più calde da parte della Lee. Sicuramente a vantaggio di quest'ultima, invece, il sistema portafiltri (Foundation Kit) un holder davvero versatile.

Scaricando le foto è possibile visualizzare i dati exif. Le foto sono praticamente così come sfornate dalla D40.

Test Big Stopper Lee - Chiesa di San Michele, Brendola (VI)

2010-10-06T10:25:00.004+02:00

Test sul campo...

05/10/2010. Approfittando di una serata tranquilla, prima di cena mi sono recato a Brendola (VI) con l'intento di salire al castello per il tramonto: obiettivo testare il filtro ND "Big Stopper" della Lee sul campo nelle condizioni di luce più critiche. Arrivato sul posto, però, sono stato costretto a modificare i miei piani: infatti il castello era inagibile!! Così sono sceso malvolentieri nella piazzetta antistante la chiesa di San Michele, inaugurata nella versione attuale nel 1890, ma costruita sfruttando le fondamenta di edifici del VI-VII secolo.

Venendo al nostro filtro, riporto di seguito le caratteristiche principali:

- Categoria: filtro Netural Density (ND)
- Tipologia: filtro a lastrina
- Tempo esposizione: +10 stop
- Misure: 100x100mm
- Materiale: vetro, isolante
- Prezzo: circa 115 € + s.p.

A essere precisi, il filtro non è propriamente un filtro "ND" e non tutti i filtri sono precisamente da 10 stop! Ma andiamo con ordine...

Ho utilizzato per il mio test una Nikon D40 e un Nikkor 12-24 f/4 (mi sono però già confrontato con un amico che ha testato il filtro su Nikon D300 arrivando alle stesse conclusioni! Inoltre le notizie che ho trovato sul web sono sovrapponibili per la maggior parte a ciò che sto per scrivere).

Utilizzo
Il suo utilizzo è molto semplice: si compone la foto come meglio si desidera e si calcola il corretto tempo di esposizione senza l'utilizzo del filtro ND (già in questa fase è opportuno posizionare i vari filtri GND o Pola aggiuntivi); con un rapido calcolo (o sfruttando il comodo flogliettino sulla trasformazione dei tempi di esposizione fornito nella confezione) si ottiene il tempo di esposizione per l'utilizzo del filtro; a questo punto potremmo montare il filtro e dare inizio alla nostra foto! [N.B.: viste le proprietà del filtro stesso, nella maggioranza delle occasioni in cui si sfrutta il tempo di esposizione supera i 30"; consiglio quindi di munirsi di un comando remoto per lo scatto]

Ora concentriamoci sulle sue qualità...

Dominanti
Lasciando le impostazioni del bilanciamento del bianco (WB) on camera su AUTO, la nostra foto risulterà al termine dell'esposizione tendenzialmente blu, con un'alterazione cioè delle cromie naturali, alterazione comunque abbastanza semplice da correggere in pp anche per chi poco ci sa fare con i programmi di fotoritocco. Ovviare al problema, però, è molto semplice! Prima di effettuare il nostro scatto è sufficiente impostare on camera il WB il più "caldo" possibile (solitamente se non erro a 8900°K). Facendo questo la foto sarà quasi pronta: quasi in quanto persisterà una debole dominante blu, ma basterà un rapido intervento sul WB in pp per sistemare le cose. Confrontando questo filtro con il suo più diretto avversario, il B+W ND110, la dominanza è il primo punto a favore per il Lee; infatti la dominanza magenta restituita dal B+W è davvero difficile da eliminare il pp per riportare i colori al loro splendore naturale, nonostante i vari tentativi di correggere il wb on camera (ho testato anche il B+W ND110 grazie alla concessione di un amico!)...

WB on camera su AUTO; nessuna correzione del WB in post produzione

Correzione del WB in post produzione (8900°K, valore massimo impostabile on camera)

Tipologia
Altro punto cruciale che vede in competizione i due filtri appena menzionati è la loro tipologia. Mentre il B+W è un filtro a vite (con gli svantaggi che comporta, su tutti la difficoltà ad utilizzarlo in associazione con altri filtri e, non da meno, la "vignettatura" che produce a focali molto corte), il Lee è a lastrina. Il filtro così è facilmente inseribile nell'apposito holder (Foundation kit, Lee) e si può tranquillamente utilizzare in associazione con ulteriori filtri senza oltretutto perdere mm di focale molto preziosi! Le uniche accortezze che è necessario utilizzare sono: 1) una volta impostata la corretta messa a fuoco, è indispensabile impostare tale controllo su manuale prima di premere l'otturatore altrimenti la fotocamera non sarà in grado di procedere con lo scatto (sarebbe come chiedere all'esposimetro di funzionare in piena notte!); 2) inserire il filtro nel primo slot per evitare infiltrazioni di luce molto spiacevoli. Il filtro ai lati è munito di un materiale isolante che permette al vetro di aderire perfettamente alla plastica dell'holder, eliminando così gli altrimenti inevitabili flare&C.

Esposizione
Seconda cosa da precisare riguarda il tempo di esposizione che il filtro permette di ottenere: come dichiarato anche dalla casa costruttrice nella confezione del filtro, esso può aumentare l'esposizione dai 9 stop e 1/3 fino ai 10 stop e 2/3!! Si rende quindi necessario un piccolo test al momento dell'arrivo del filtro per "scoprire" quanto nero è il nostro vetro!

Costruzione
Le misure 100x100mm lo rendono utilizzabile con tutte le principali ottiche in commercio (basta munirsi dei rispettivi anelli adattatori; questa caratteristica lo rende abbastanza sovrapponibile al B+W).

Il materiale di fabbricazione è di primissima qualità: già prendendolo in mano lo si capisce dal suo peso; per preservarne la funzionalità, però, consiglio di acquistare l'apposito panno portafiltri Lee.

Il prezzo di certo non è tra le caratteristiche più accattivanti (acquistando il B+W si risparmiano super giù 20-30 €), ma, come tutto il materiale Lee, la sua qualità ci spinge a fare anche questo sacrificio!

Aspetti negativi
Finora sono emersi esclusivamente gli aspetti positivi del filtro! Ma ahimè ci sono anche dei contro...
Abbiamo già menzionato la sua non completa neutralità. Ma altro punto a sfavore del filtro è la vignettatura in cui si occorre: gli angoli della foto risulteranno sottoesposti e richiederanno un intervento selettivo in pp, con una conseguente perdita di qualità.

Esempio estremo di vignettatura con l'utilizzo del Big Stopper Lee; nessun intervento in pp

In campo paesaggistico la sua impiegabilità è a volte limitata: 10 stop risultano "pochi" per ottenere delle vere lunghe esposizioni di giorno (in presenza del sole l'esposizione varia circa tra i 2" e i 10", più che sufficienti per l'effetto seta dell'acqua, ma pochi per ottenere l'effetto scia delle nuvole o il livellamento delle onde di un lago/mare; personalmente spesso lo utilizzo in associazione con un filtro ND da 2 stop per prolungare l'esposizione fino ad un paio di minuti; le cose cambiano nel caso in cui non ci sia luce solare), ma a volte troppi per poter esporre correttamente la scena, soprattutto con la luce dell'alba o del tramonto! Senza l'impiego di altri filtri, l'esposizione (con sole alle spalle al tramonto/alba) si aggira tra i 2'-3'30", tempo più che accettabile. Ma se pensiamo che a questo tempo dobbiamo magari aggiungere altri 3 stop per l'uso di un GND 0.9 (filtro graduato ND da 3 stop, il più appropriato in queste condizione di luce), il tempo di esposizione lieviterà in modo eccessivo: arriveremo a 15'-30' di esposizione (senza contare il cambiamento di luce tipico di questi momenti)!!! Bisognerà quindi essere molto accorti nel valutare la condizione di luce per utilizzare questo filtro. Sarebbe molto interessante se la Lee producesse un filtro a lastrina da 6 stop... (esiste in commercio un filtro ND da 6 stop della B+W, ma non ho mai avuto l'occasione di provarlo... resta però il fatto che come il fratello maggiore è a vite!). [I parametri precedentemente esposti sono riferiti al sensore della Nikon D40 impostato su una sensibilità ISO di 200 e a chiusura del diaframma a f/16; riducendo l'apertura del diaframma (a) o alzando la sensibilità ISO (b) sarà possibile ridurre il tempo di esposizione, con le ben note conseguenze che queste operazioni porteranno - a) diminuzione della profondità di campo; b) aumento degli artefatti digitali prodotti dal sensore quali ad es. il rumore]
Non ho mai testato la sua impiegabilità in altri campi come quello dell'architettura.

Ritornando al nostro esperimento, nella foto a seguire mi trovavo con la luce del tramonto con il sole alle spalle (erano proprio gli ultimi minuti di luce sfruttabili!); non volendo modificare diaframma e sensibilità ISO, sono stato costretto ad evitare l'uso di ulteriori filtri e recuperare la porzione di terra successivamente in pp. Questo anche perchè la conformazione del soggetto poco si addice all'uso di filtri GND siano essi hard o soft...

Dati exif: Fotocamera: Nikon D40 - Ottica: Nikkor 12-24mm f/4 - Lunghezza focale: 12mm - Diaframma: f/16 - Sensibilità ISO: 200 - Tempo di esposizione: 208.2" - Filtri: Big Stopper Lee

In questo caso il filtro ha restituito un tempo di esposizione ottimale per avere la scia delle nuvole, restituendo un'atmosfera più particolare alla foto [starà poi al gusto del fotografo e al suo intento capire se l'effetto sia appropriato o meno all'immagine che si accinge a scattare].

In un'altra occasione il filtro Big Stopper mi era tornato molto utile; mi trovavo sulle rive di un lago dolomitico ai piedi delle Torri del Vajolet.

Dati exif: Fotocamera: Nikon D40 - Ottica: Nikkor 12-24mm f/4 - Lunghezza focale: 12mm - Diaframma: f/16 - Sensibilità ISO: 200 - Tempo di esposizione: 25" - Filtri: Big Stopper Lee, 0.6 ND Grad Soft Lee

Questa volta il filtro mi ha permesso di imprimere sul sensore differenti momenti di luce: infatti nel corso dell'esposizione i raggi solari hanno baciato qua e là il soggetto. Il risultato è stato di esser riuscito a catturare il bellissimo riflesso nell'acqua, addolcendo poi il passaggio tra le zone di ombra e di luce sfumandone le tonalità [anche qui l'effetto può piacere o non piacere...].

Riassumendo...
Pro:
- Facilità di utilizzo (filtro a lastrina) [++]
- Materiale di fabbricazione (vetro e isolante) [++]
- Misure di costruzione [++]
- Neutralità del filtro (se paragonato con la concorrenza) [+]
- Impiegabilità di giorno [+]

Contro:
- Prezzo [-]
- Vignettatura [-]
- Impiegabilità limitata nei momenti di luce migliore [--]

Riporto di seguito due interessanti review che mettono a confronto il Big stopper Lee con il ND110 B+W (qui) e il Big Stopper con il 10 Stop Hitech (qui).

Agenda CAI 2011 - Dolomiti, Patrimonio dell'Umanità

2010-09-25T11:10:00.004+02:00

Approfitto dell'ormai prossima chiusura dei lavori per pubblicizzare il progetto portato avanti dal Comitato Scientifico Centrale del CAI per l'Agenda 2011; guinta alla decima edizione, quest'anno sarà incentrata sulle Dolomiti che dal 29 Giugno 2009 sono entrate a far parte del bene Unesco.

L'uscita dell'agenda è prevista per il prossimo Ottobre 2010, al costo di 15€ per i non soci, 12€ per i soci CAI. Fin da ora è possibile ordinare la propria copia sul sito www.montagnedilibri.com.

L'agenda è strutturata in dodici gruppi dolomitici, ognuno corrispondente ad un mese del calendario. Ogni scheda di gruppo contiene al suo interno informazioni molto utili riguardo gli aspetti geologici, faunistici, floreali, storici, alpinistici, ... Ogni scheda inoltre è accompagnata da una ricca selezione di foto e immagini. Non intendo però anticiparvi nulla di più...

Per la realizzazione della parte fotografica hanno collaborato: Giulio Compostella, Marco Dian, Tommaso Forin, Giorgio Guarraia, Nicolò Miana, Roberto Moiola, Maurizio Sartoretto e io!

Non posso che ringraziare di cuore a Ugo Scortegagna, ideatore e curatore del progetto, per la possibilità offertami!!

Pale di San Martino & Passo Rolle - Rif. Mulaz

2010-09-18T08:17:00.006+02:00

Dal Passo Rolle al Rif. Mulaz attraverso i luoghi più conosciuti delle Pale di San Martino

Partenza: Passo Rolle 1972 m slm
Arrivo: Rif. Mulaz 2571 m slm
Dislivello: circa 1100 m
Durata: 3,5 h
Difficoltà: EE

Arrivando da S. Martino di Castrozza, si lascia la macchina al parcheggio sull'ultimo tornante proprio sotto il Passo Rolle (partenza classica per la Baita Segantini). Il sentiero, che in realtà è una sterrata fino alla deviazione sotto al Mulaz, è il n° 710. In lenta ma costante salita passiamo nei pressi della Capanna Cervino, m 2082. Il nome di questo rifugio risulta alquanto particolare per chi non ne conosca la sua origine: sorto nel 1931 per volere di Alfredo Paluselli, venne intitolato alla più famosa vetta delle Alpi per rafforzarne il legame creato dalla somiglianza descritta fin dai secoli addietro dagli escursionisti che di qui erano passati.

La Capanna Cervino e sullo sfondo da sinistra la Tognazza, la Cavallazza e il Colbricon

Poco più avanti della Capanna, troviamo la deviazione per il Castellaz, cima dolomitica dalla particolare forma situata al centro del teatro creato dalle vette dal Cimon della Pala fino alla Venegia; famoso è il trekking del Cristo Pensante, statua votiva situata sulla vetta del Castellaz raffigurante per l'appunto il Cristo in atto di meditazione rivolto verso la Valle del Travignolo e il tramonto del sole.

La classica parete Sud del Castellaz

La strada prosegue lungo i pendii della Costazza, sempre in leggera salita fino all'arrivo sull'omonimo passo ove è situata la più famosa Baita Segantini a quota 2170 m, costruita nel 1936 sempre da Paluselli. La sua posizione strategica a ridosso delle vette più famose del gruppo dolomitico e la presenza di un piccolo specchio d'acqua in cui si riflettono le Pale stesse ha attiratto da sempre escursionisti e fotografi di tutto il mondo, esportando oltre confine la bellezza di quest'angolo dolomitico. Passando di mattina nei pressi della Baita, però, ci troveremo in forte controluce e non sarà possibile apprezzare a pieno l'unicità del luogo: con la luce del pomeriggio e soprattutto con quella del tramonto i colori diventano magici.

Le Pale di S. Martino riflesse in uno specchio d'acqua nei pressi della Baita Segantini

Da qui ora ci troviamo a scendere fino a quota 1950 m nella Val Venegia, rinomata per la bellezza dei larici (che ne costituiscono gran parte della foresta) per il caratteristico manto d'orato autunnale. Dopo qualche tornante, troveremo la deviazione a destra per il Rif. Mulaz (segnavia n°710). Ci troviamo ora in uno degli sprazzi che si aprono ai piedi delle vette, i prati in ombra sono ancora gelati; numerosi qui i conoidi formatisi per le ripetute frane e non di rado è possibile osservare i tronchi dei larici sommersi dalle pietre, strappati dal suolo dalle valanghe o dalle frane stesse.

L'imbocco della Val Venegia e sullo sfondo la parete del Mulaz

Prati gelati in Val Venegia

Linee geometriche di una carcassa di un larice secolare

Il sentiero si fa subito impegnativo: con ripidi tornanti ben presto guadagnamo quota. La vista spazia dal Passo Costazza e dal Lagorai con la vetta del Colbricon, per passare dall'imbocco della Val Venegia (con le due malghe che la caratterizzano, Malga Venegia e Malga Venegiota) con Costazza e Castellaz a dominarla, fino alle vette di cima Juribrutto e Cima Bocche che fronteggiano le vette del Latemar in secondo piano. In lontananza nei giorni più limpidi sarà possibile godere della vista del Gruppo del Brenta e dell'Adamello e, salendo con lo sguardo a nord, si vedranno le vette innevate del Passo dello Stelvio con l'Ortles e il Gran Zebrù a farla da padroni.

La vista verso ovest salendo al Mulaz

La Val Venegia illuminata dal sole e sullo sfondo le Cime Bocche e Juribrutto

Per dare dei cenni di geologia (il Passo Rolle è tra i siti più studiati dai geologici per la concomitanza di numerose rocce di diversa natura), potremmo osservare differenti tipi di dolomia: quella del Serla, di cui il Castellaz ne è un esempio, di colorazione più scura rispetto a quella dello Sciliar, di cui sono costituite le vette delle Pale, molto più lucente (basti osservare le pareti ove sono visibili i segni di recenti frane che hanno esposto gli strati sottostanti non ancora "intaccati" dagli agenti atmosferici). Guardandoci però intorno da questo punto ci accorgeremo come le Pale siano un isola (seppur bella grossa visto che sono la più grande isola tropicale fossile delle Dolomiti seconda esclusivamente al Gruppo del Sella che però non fa parte del Bene Unesco!) circondata da rocce di differente origine: infatti la roccia che caratterizza le vette del Lagorai e di Cima Bocche risulta immediatamente più scura. La sua origine è vulcanica.

Un larice di circa 200 anni lungo il sentiero; sullo sfondo la Val Venegia

Il nostro percorso continua a salire, fin tanto che non torniamo in vista del Mulaz (che con i suoi 2906 m di altitudine è la vetta più elevata raggiungibile senza ferrate sulle Pale) e della Forcella Margherita, situata a quota 2655 m che costituisce il punto più elevato raggiunto nell'intera escursione. L'ultimo tratto del sentiero è davvero caratteristico salendo proprio al di sotto di una ripida parete che ci sormonta quasi a volerci inghiottire.

Escursionisti in ombra ai piedi del Mulaz

Escursionisti nell'ultimo tratto verso la Forc. Margherita

Le indicazioni verso il Rif. Mulaz del sentiero n°710

Siamo così giunti ai piedi delle vette dei Bureloni (3130 m) e di Val Grande (3038 m), dei Campanili di Val Grande (2995 m) e del Focobon (2969 m), delle Cime del Focobon (3054 m) e di Campido (3001 m).

La vetta del Focobon spicca su tutte vista dalla Forc. Margherita

Più in basso ora intravediamo il tetto in lamiera del Rif. G. Volpi di Misurata al Mulaz (2571 m), e oltre i nostri occhi si perdono tra le vette dolomitiche: partendo da destra, vedremo la Civetta che cela in parte il Pelmo, le Marmarole e il Sorapiss, l'altopiano del Mondeval e la Croda da Lago, i Cadini di Misurina e le Tre Cime di Lavaredo, fino al Cristallo e alla Croda Rossa. Spostandosi di qualche metro verso le vette si potranno intravedere anche le Tofane.

Il tetto del Rif. Mulaz e il panorama circostante

La pista di atterraggio dell'elisoccorso nei pressi del Rif. Mulaz

Note tecniche sull'escursione: per chi desidera affrontare l'ultimo tratto di salita (segnato come traccia) verso la vetta del Mulaz e suonare la caratteristica campana, consiglio di partire direttamente da Pian dei Casoni in modo da affrontare la salita solamente all'andata.

Note tecniche sull'attrezzatura: essendo l'escursione per me impegnativa, ho sfruttato esclisivamente la D40 con le tre ottiche in mio possesso (Nikkor 12-24 f/4, Nikkor 18-55 f/3.5-5.6 e Nikkor 55-200 f/4-5.6); non ho mai tirato fuori dallo zaino il treppiede o i filtri, eccezion fatta per la foto alle Pale riflesse nei pressi della Baita Segantini. Ho trovato però davvero scomodo il continuo cambiamento di ottica: per questo motivo (al di là che per motivi qualitativi delle stesse ottiche base 18-55 e 55-200), sto pensando di acquistare un 'ottica "tuttofare" quale il Nikkor 28-300 appena uscito.

Mio fratello incantato come me dal panorama circostante...

Tutti i dati exif delle foto sono consultabili scaricando le foto.

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Falzarego - Rif. Averau, Rif. Nuvolau e Rif. Scoiattoli

2010-09-07T17:40:00.003+02:00

Nel cuore delle Dolomiti

Partenza: Rif. Col Gallina 2054 m slm
Arrivo: Rif. Nuvolau 2575 m slm
Dislivello: circa 620 m (quota minima 1977m slm facendo il giro ad anello)
Descrizione: percorso ad anello
Durata: 4,5-5 h
Difficoltà: E

7-8 Agosto 2010. Arrivati al Passo Falzarego tiriamo dritto verso il rif. Col Gallina ove lascieremo il nostro mezzo di trasposrto. Da qui si intraprende a est del rifugio il sentiero n°441 in direzione del Lago di Limides. Il tempo coperto non ci permette di gustare a pieno il panorama dalle rive del lago con l'Averau e la Tofana di Rozes riflettersi; ci accorgiamo però ben presto che le vette sono sfumate di neve. L'aria è geliga e nonostante sia piena estate siamo costretti a vestirci pesante! Tirato il fiato proseguiamo per lo stesso segnavia in dirazione della Forcella Averau. Poco prima della forcella, si incrocia il sentiero che salendo dal Passo Falzarego passa sotto alla parete nord della Croda Negra (Punta Gallina). Il sentiero fino a qui non presenta grosse difficoltà e se preso con il giusto passo anche i tratti più ripidi si superano agevolmente.

Arrivati alla forcella, il panorama intorno a noi è spettacolare, ma non possiamo soffermarci molto tempo per ammirarlo a causa del forte vento che in un attimo ci congela il naso... Ora ci ritroviamo a scendere di qualche metro in direzione del Rif. Averau. Il sentiero corre esattamente a sud della vetta e la verticalità della stessa non può lasciare indifferenti gli escursionisti.

Averau dal Rif. Nuvolau

Arrivati al rifugio, in completa restrutturazione, si ha la possibilità di accorciare il giro scendendo direttamente verso il Rif. Scoiattoli e da lì tornare al Rif. Col Gallina, oppure facendo l'ultimo sforzo salire fino al Rif. Nuvolau: consiglio vivamente di effettuare l'ascesa, il panorama godibile dalla vetta è una rarità! Inoltre il Rif. Nuvolau è il più antico della zona, costruito ancor prima della prima guerra mondiale dove andò distrutto.

Il gestore del Rif. Nuvolau indaffarato in cucina...

Sa sud verso ovest, il nostro occhio può spaziare dal Palmo, al Civetta, alle Pale di S. Martino (ben visibile l'altopiano e il ghiacciaio della Fradusta), alla Marmolada, al Gruppo del Sella... fin quando il nostro sguardo viene catturato dall'Averau!

Il Rif. Nuvolau all'alba

Da sud verso est invece possiamo godere della vista del Mondeval, della Croda da Lago, dell'Antelao, delle Marmarole, dal Sorapiss, dei Cadini di Misurina e della Croda de Toni, del Cristallo e della Croda Rossa, delle Tofane, le 5 Torri e in lontananza si vedono i ghiacciai delle vette austriache...

Le Tofane viste dal Rif. Scoiattoli

Una volta caricati gli zaini in spalla ci affrettiamo a scendere verso il Rif. Scoiattoli dove pernotteremo seguendo il sentiero n°439. I gestori ci accolgono con gentilezza e disponibilità, le camere studiate per la miglior abitabilità e i bagni prefabbricati sono dotati anche di doccia con acqua calda... praticamente un hotel a 2225 m slm!!
Posati gli zaini in camera, approfittiamo delle ore prima di cena per visitare il museo delle 5 Torri che, insieme ai musei del Lagazuoi, del Sasso de Stria e del museo del Forte Tre Sassi estesi su un raggio di 5km, costituisce il più grande museo all'aperto della Prima Guerra Mondiale raccontando i diversi aspetti della vita in trincea.

Il Museo delle 5 Torri

La sera ci affrettiamo a mangiare per correre fuori per guardare il tramonto: gli altri escursionisti ci osservano con occhio tanto cusioso quando indagatore... ma non sanno cosa si sono persi!! Man mano che il sole cala le nubi che c'avevano accompagnato per tutta la serata si diradano, regalandoci una luce davveo ineguagliabile.

Il Cristallo da sud del Rif. Scoiattoli

Le 5 Torri da sud del Rif. Scoiattoli

Croda da Lago dal Rif. Scoiattoli

Una volta calata la notte, non possiamo non trattanerci all'aperto per ammirare le spettacolare stellata sopra di noi: risulta ben distinguibile la via lattea così come sono numerose le stelle cadenti...

Le 5 Torri in notturna

All'alba ci affettiamo a risalire fino al Rif. Nuvolau per vedere i primi raggi di sole baciare queste vette dolomitiche.

Marmolada dal Rif. Nuvolau

Fatta colazione ci rimettiamo in marcia verso l'auto seguendo il segnavia n°440...

Altre foto dell'escursione:

Antelao dal Rif. Scoiattoli

Tofane dal Rif. Scoiattoli

Sorapiss dal Rif. Scoiattoli

Cadini di Misurina dal Rif. Scoiattoli

Cristallo dal Rif. Scoiattoli

Tutte le foto sono state eseguite con la seguente attrezzatura:
- Corpo macchina: Nikon D40
- Ottiche: Nikkor 12-24 f74; Nikkor 55-200 f/4-5.6
- Treppiede: Vanguard ALTA+ 235AP con testa panoramica PH-22
- Filtri: 0.3, 0.6, 0.9 ND Grad Soft Lee; 0.6 ND Grad Hard Lee; The Bigger Stop ND Filter Lee
- Scatto remoto

Se interessati all'escursione, consiglio vivamente di dare un'occhio a questo link: http://www.ladinia.it/tours/tour.php?id=88

Locandina GAM, Zugliano (VI)

2010-08-31T17:21:00.004+02:00

Un breve post per pubblicizzare l'escursione del 12/09/2010 organizzata da Corrado Zenere, presidente del Gruppo Amici della Montagna [www.gamzugliano.it] di Zugliano (VI), sulle 5 Torri, territorio ricco di storia (grazie alla presenza del più esteso museo a cielo aperto della Prima Guerra Mondiale) e bellezze naturali (grazie all'ineguagliabile veduta di cui si può godere soprattutto dal rifugio Nuvolau). A breve scriverò a riguardo il resoconto della mia ultima escursione in questi luoghi magici!!

Di seguito riporto la locandina dell'escursione sopra citata:

Ringrazio di cuore il presidente del GAM per aver scelto una mia foto per la locandina.

Per ulteriori foto a riguardo vi rimando alla mia raccolta su flickr: http://www.flickr.com/photos/enricogrotto/sets/72157624586691827/

Non Ti Scordar Di Noi ...

2010-08-21T08:57:00.002+02:00

Dolomiti in fiore

I colori della roccia, le pareti verticali, i denti scalfiti dalle intemperie, il microclima presente... potrei andare avanti per pagine prima di finire i motivi per cui vale la pena fare un giro tra le vette dolomitiche. Ma ci sono due motivi che fanno sì che il mio legame con queste vette non si possa sciogliere...

Il primo è la fioritura. I prati ai piedi delle vette nel mese di luglio assumono svariate sfumature di colori e profumi; una volta gustati, impossibile non cedere al loro richiamo... Sei lì, che ogni sera terminato il lavoro ci pensi... e ogni 4-5 giorni ti trovi inconsapevole a vagare per queste distese verdi.
Ad ogni quota corrisponde una fioritura; e man mano che il tempo scorre, si sale per vedere ciò che si cela al livello successivo.
Elencare qui le possibile specie visibili è un utopia tante esse sono. Vi consiglio solo, ammesso che possiate, di prendervi le ferie in questo periodo dell'anno se la vostra passione è la Montagna...

Il secondo motivo!? Questo lo scoprirete in futuro....

Le Torri Del Re Laurino

2010-07-15T15:46:00.007+02:00

Due Passi Tra Le Vette Del Catinaccio

01/07/2010. Il sole era ormai sorto da un paio d'ore, ma nella profondità delle valli più anguste regnava ancora l'oscurità. I prati ai piedi delle pareti verticali delle montagne traevano nuovo vigore dai primi raggi estivi e sfoggiavano il loro manto più appariscente coprendosi con i molteplici colori della fioritura. Un costante ronzio di sottofondo popolava queste distese floreali, segno della presenza delle laboriose api. Le farfalle distendevano le loro ali orientadole verso i raggi del sole per far brillare ancor più la loro vanità. Le numerose specie di volatili che abitavano la foresta erano già indaffarate a cercare il cibo per nutrire la nidiata dell'anno, mentre i caprioli gironzolavano piacevolmente all'ombra degli abeti, protetti nel loro nascondiglio dagli occhi indiscreti dei passanti. La neve, sciolta nei canaloni, si raccoglieva nelle cavità della roccia goccia a goccia e piano piano, ma inesorabilmente, scendeva a valle fino a ingrossare gli abbondanti torrenti che solcavano il massiccio.
Mi trovavo ai confini del regno di Laurino, re dei nani che qui scavano da millenni nelle profondità della roccia alla ricerca di cristalli, d'oro e d'argento.

Mentre mi incamminavo lungo i sentieri che ascendono queste vette, ebbi la strana sensazione di essere seguito; più volte mi voltai, ma alle mie spalle nessun segno di anima viva. Sulle rive di un torrente decisi di affettuare qualche scatto; dopo aver monantato l'attrezzatura e posato lo zaino, mi apprestai ad avvicinarmi alla riva. A quel punto, mentre saltellavo sulle rocce, una fragorosa risata interruppe il silenzio della Natura: i miei sospetti si rilevarono veritieri! Un nano dall'aspetto carattetistico rideva a crepapelle al limitar del bosco! Al contrario di quel che mi aspettai, il nano si fece avanti e, scusandosi tra le risate per aver interrotto il mio "lavoro", si presentò: il suo nome era Thori, giardiniere del Re Laurino. Non ero il primo uomo che aveva visto durante i suoi cent'anni di giovinezza, ma ero sicuramente il primo che aveva visto saltellare così goffamente sulle rocce del fiume, padroneggiando con così poca destrezza quel gingillo che avevo in mano (reflex e treppiede...). Dopo i primi attimi di titubanza, Thori mi mostrò gli angoli più belli dell'immenso giardino del re, conducendomi fino a quello che lui riteneva la parte più affascinante del regno, ma che disraziatamente [per loro, ma anche per molti degli uomini!] ormai era stata invasa e deturpata dalla nostra specie. Ci intrufolammo in una stretta fessura tra la dolomia, invisibile a qualunque occhio si fosse posato su di essa perchè celata dall'ombra della parete; era una passaggio secondario al più noto sentiero del Re Alberto, misterioso usurpatore e deturpatore del loro regno. Dopo aver fatto qualche pericoloso passaggio sulla neve, ebbi bisogno di tirare il fiato per la ripida salita; fu così che Thori approfittò della pausa forzata per narrarmi la vera leggenda dell'enrosadira...
Le storie folkloristiche locali prevalentemente ipotizzavano che il fenomeno dell'enrosadira (termine derivante da una parola di origine ladina il cui significato letterale è "diventar di color rosa") fosse legato alle maledizioni lanciate dal Re Laurino al suo giardnino di rose affinchè non fosse più visibile agli occhi di nessun essere vivente, né di giorno né di notte; egli, però, dimenticò due momenti della giornata: alba e tramonto, momenti in cui tutt'oggi è possibile ammirare questo angolo celato. Le motivazioni che spinsero il Re Laurino a lanciare la maledizione sono molteplici: alcuni riferiscono che sia stato dopo che lo stesso re aveva assistito impotente alla liberazione della sua amata Similde, figlia del Re dell'Adige, rapita dopo essersene perdutamente innamorato. Altri riferiscono la causa, invece, al rapimento della figlia del re da parte del principe del Latemar, che aveva scoperto il regno segreto proprio grazie al giardino di rose. In entrambi i casi si narrava che le magiche armi a disposizione di Laurino (una cintura che gli garantiva una forza pari a 12 nani e una cappa che lo rendeva invisibile) si fossero rilevate fallimentari. Thori, però, con soriso beffardo, mi spiegò come queste credenze fossero in realtà delle storie messe in giro dai nani stessi per celare la loro esistenza. E a questo punto il nano estrasse dalla sacca nera che portava in spalla una cintura e una cappa famigliari: non era Thori il nano presente vicino a me, bensì Laurino in persona! Presomi per mano dopo aver indossato i suoi gingilli, in pochi balzi mi condusse nel luogo più magico dell'intero Catinaccio: all'ombra della vetta più alta del regno, le acque cristalline di un laghetto d'altura, ancora parzialmente coperto dal ghiaccio e dalla neve, specchiavano sulla loro superficie le splendide vette dolomitiche del Re Laurino (Torri del Vajolet per noi umani). A lungo stetti là seduto affianco al nano invisibile e, mentre lo sentivo borbottare contro quell'orribile costruzione che la nostra specie chiamava il Rifugio Re Alberto, volli a modo mio rendere omaggio alla sua disponibilità e contemporasneamente denunciando alla specie umana la deturpazione del pasesaggio che aveva effettuato....

Nikon D40, Nikkor 12-24 f/4 a 12mm, f/16, ISO 200, 25", The Bigger Stop+0.6 Grad Soft Lee, Treppiede, Scatto Remoto

L'itinerario seguito in questa escursione ha partenza da Pera di Fassa ove si prende il pulmino in direzione del Rif. Gardeccia (costo andata/ritorno 8,50 euro); da qui si prende il sentiero per il Rif. Preuss e Vajolet presso i quali si incontra la deviazione a nord per il Rif. Re Alberto (sentiero difficile con possibile presenza di neve). Dislivello: circa 800m; durata: circa 2,5 h.

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Difficoltà: E

Monte Civetta - Lago Coldai

2010-07-06T09:51:00.002+02:00

Alla Scoperta Delle Dolomiti ...

Questo sarà il primo post di una nuova serie (mi auguro lunga ...) di escursioni alla scoperta di queste affascinanti montagne, patrimonio dell'UNESCIO.

Partenza: Palafavera, Zoldo Alto - BL (1520m slm)
Arrivo: Lago Coldai (2143m slm)
Dislivello: 671 m (punti più alto Forc. Coldai 2191m slm)
Durata: 2 h 30'
Difficoltà: E

27/06/2010. Lasciata l'auto all'ampio parcheggio del Rif. Palafavera, si prende il sentiero n°564: è un'ampia strada sterrata che parte poche decine di metri a sud del parcheggio.
Già da primi passi la vista sul Civetta è maestosa. Nonostante il versante ovest del massiccio sia più conosciuto per le pareti verticali che si tuffano nel Lago di Alleghe, anche il versante est offre degli ottimi spunti grazie alle distese erbose che ricoprono i suoi piedi.

Nikon D40,Nikkor 12-24 f/4, 0.3 ND Grad Soft Lee

Olympus FE-310 zoom

La salita è dolce, ma il caldo ci costringe a salire lentamente: per fortuna ogni tanto l'ombra ci permette di tirare il fiato! La sterrata ci conduce fino a Malga Pioda a quota 1816 m slm. La malga con i suoi pascoli segnano la fine della zona boschiva e l'inizio di favolosi prati in cui il bestiame è libero di gironzolare. L'ultimo sguardo verso il Civetta e poi prendiamo il sentiero n°556 per il Rif. A. Sonnino al Coldai.

Nikon D40,Nikkor 12-24 f/4, 0.3 ND Grad Soft Lee

Ora la strada inizia a salire più ripidamente puntando verso sud, ma la vista sul Pelmo precedentemente celato dal Col Marin ci permette di ritrovare le energie per proseguire. Il sentiero non presenta pericoli o pendenze eccessive, è bensì il caldo a mettere in difficoltà la maggior parte degli escursionisti che con noi si avviano alla vetta: per questo consiglio di rifornirsi sempre di una buona quantità di acqua prima di partire (è presente una fontana con acqua potabile eventualmente alla Malga Pioda)!
Ora sono le distese floreali a catturare la nostra attenzione!! Molto varia e ricca di numerose specie, come su tutti i pendii erbosi che di distendono ai piedi delle vette dolomitiche.

Olympus FE-310 zoom

Raggiunta quota 2000m il sentiero svolta ad ovest per circondare la Busa del Toro e arrivare così al Rif. Sonnino a quota 2132m slm. Prima di proseguire però consiglio di fare una breve pausa per ammirare il panorama circostante. da qui sono visibili in ordine da nord: le Tofane, Passo Giau, Dolomiti Ampezzane, il Pelmo, l'Antelao, le Dolomiti Friulane fino alla catena dell'Alpago.

Nikon D40,Nikkor 12-24 f/4

Dal rifugio con ancora un piccolo sforzo è possibile salire alla Forcella Coldai a quota 2191m: affrontiamo l'ascesa a lato del canalone per la presenza di una lingua di neve. In poco tempo siamo giunti alla sommità e la vista del panorama verso ovest ripaga dello sforzo effettuato! Il colore del lago Coldai (2143m) è blu intenso, la neve si sta ancora sciogliendo sulla sponda est sotto alle vette dei campanili dolomitici del Civetta. Verso ovest è ben distinguibile la parete sud della Marmolada e più a nord il Gruppo del Sella.

Nikon D40,Nikkor 12-24 f/4, The Bigger Stop+0.3 ND Grad Soft Lee, Treppiede

Mentre l'ascesa non mi aveva dato la possibilità di ritrarre il Pelmo perchè in forte controluce, affrontando la discesa il sole alle nostre spalle ci permette di ammirare i bellissimi colori dei prati e della dolomia di di questo particolarissimo dente dolomitico.

Nikon D40,Nikkor 12-24 f/4, The Bigger Stop+0.6 ND Grad Soft Lee, Treppiede

Sito Web!!!

2010-07-02T13:22:00.005+02:00

Finalmente è online il mio sito web!!!

Sfruttando sempre blogspot ho creato un blog/sito parallelo in cui racchiudere esclusivamente le gallerie fotografiche!!

Il blog assumerà prossimamente un nuovo aspetto per rendere più fruibile il materiale contenuto!!

Tra Le Mie Vette

2010-06-18T16:16:00.005+02:00

Test Filtro Lee - "The Bigger Stop"

Era da tempo che non respiravo l'aria di montagna, ma non erano i miei polmoni a risentirne... era il mio animo che non trovava il giusto equilibrio...

Ormai la primavera stava arrivando: il calore del sole scioglieva facilmente l'abbondante strato di neve caduta nel corso dei freddi mesi precedenti.

Tornando a casa dal lavoro in bici alzai il naso all'insù: il tempo a Vicenza (dove vivo) non era di certo dei più promettenti ed infatti a poco cominciò a piovere! Arrivai a casa giusto in tempo per non inzupparmi. Le previsioni meteo però segnavano possibilità di schiarite verso sera sulle dolomiti: la voglia di partire era folle, dovevo solo avere la conferma che quel 1% di possibilità di trovare una buona luce fosse realtà! "Consultazione rapida delle webcam e poi subito via..." questo era il mio unico pensiero da qualche ora... ma come fui davanti al computer ebbi la più spiacevole delle sorprese: internet non andava!! Nel dubbio totale visti i lampi fuori dalla finestra alla fine mi rassegnai a stare a casa: avrei rimandato a data da destinarsi la prima prova sul campo con il nuovo filtro ND Lee The Bigger Stop.
Erano ormai le 18:00 quando rassegnato riprovai ad entrare in internet e con mio stupore era ripartito!! ma la notizia migliore era un'altra: quella fievole fiamma di speranza che ancora ardeva in me riprese vigore... in un attimo raccolsi il materiale fotografico e tutto quanto necessario per l'uscita e volai in auto!! Destinazione il mio angolo di paradiso...

Era ormai tardi quando arrivai a destinazione e fui costretto a cercare una meta alternativa rispetto alle mie location preferite: dopo una decina di minuti di cammino decisi di fermarmi su un'altura sotto la Tognazza: un capriolo che brucava l'erba secca appena svelata dalla neve quasi non si accorse della mia presenza finchè non posai lo zaino rumorosamente per terra...
Lo scenario di fronte ai miei occhi era incredibile: nuvole basse si accomodavano ai piedi del Castellaz fino a nascondere la vista delle Pale di S. Martino di Castrozza che raramente facevano capolino... all'orizzonte il cielo andava rasserenandosi... la calda luce del tramonto inondò di colore un pinetto pochi passi dinanzi a me e ciò catturò tanto la mia attenzione costringermi a tentare qualche scatto... difficile comporre quando c'è tanto ben di dio di fronte a te e non vuoi tagliare fuori nulla, ma in un modo o nell'altro ho provato a mettere le cose tutte a suo posto!

Momenti di magia si alternavano a momento si sospensione... ma qui e là gli occhi scorgevano sempre un dettaglio unicamente interessante... una carezza di luce si posò sulle vette del Cimon e della Vezzana quando queste fece capolino tra la nebbia...

Alla fine il silenzio della sera avvolse la foresta di Paneveggio sotto di me... ora erano le nubi a danzare nei colori della luce. Ancora uno scatto prima di tornare a casa, nuovamente carico di aria pulita.

In questa escursione ho provato il nuovo filtro ND Lee The Bigger Stop: ne ho apprezzato l'effetto particolare che restituisce l'estremizzazione dell'esposizione, ma ne ho anche compreso i veri limiti! Quello a me in dotazione arriva praticamente a 10 stop e 2/3 (testato con luce costante); un po' troppi per essere usati in queste condizioni di luce quando l'esposizione si aggira intorno a 0,5-1 secondo. Ideale sarebbe a mio avviso un filtro ND da 6 stop e non oltre... diversa invece la sua utilità con tempi inferiori quando l'esposizione raggiunge al più i 3-4 minuti.
Purtroppo però non ho fotografie da sottoporvi perchè ho errato la posizione del filtro nell'holder!! Fondamentale per evitare artefatti è posizionarlo nella prima guida portafiltri...

P.S.: mi scuso per il differente formato web delle foto ma sto ottimizzando gli ultimi scatti già in funzione del mio sito!

Baia Delle Sirene - Lago di Garda

2010-05-11T18:04:00.003+02:00

La Maga Luce

Era un po' di tempo che aspettavo l'occasione buona per farmi un giretto al Lago di Garda per il tramonto; location scelta: Baia delle Sirene. Mai però le previsioni mi avevano convinto a percorrere quei 100 km che mi separano dalle sue rive... Questo fin quando un bel giorno la possibilità di schiarita proprio sul far della sera mi obbligò a caricare tutto in auto e partire!! Il richiamo era troppo forte...

Arrivato in prossimità della location, iniziai a studiare l'incidenza della luce e le possibilità compositive che offriva questa baia. Mentre provavo le prime inquadrature, un simpatico amico venne a curiosare ed esaminare la presenza di questo strano essere sulle sponde del suo territorio: sembrava proprio aver capito cosa fosse quel particolare arnese che non era nemmeno in grado di reggersi in piedi da solo se non montato su un supporto ben stabile! Così cominciò a mettersi in posa davanti al mio obiettivo, dimostrandosi in tutta la sua vanità...

Nikon D40, Nikkor 12-24 f/4 a 12mm, f/11, ISO 200, 1/30", Treppiede, 0.9 GND Soft Lee, Scatto Remoto

Stancatosi dopo qualche scatto perchè resosi conto che con me non avrebbe guadagnato granchè, se ne andò per dove era venuto!

Così ripresi il mio lavoro e iniziai a fare qualche tentativo per immortalare quelle docili onde infrangersi sugli scogli...

Nikon D40, Nikkor 12-24 f/4 a 12mm, f/16, ISO 200, 1/8", Treppiede, 0.9 GND Soft Lee, Scatto Remoto

Più il sole calava più i colori del cielo e i loro riflessi sull'acqua mi lasciavano a bocca aperta! Non avevo sperato in tanta fortuna o clemenza da parte del Meteo... Oppure fu proprio la Maga Luce ad avermi spinto poche ore prima a partire da casa per farmi assistere al suo spettacolo sbalorditivo...

Nonostante fosse quasi un'ora che ero alla ricerca di una buona composizione, non riuscii a costruire nulla che mi convincesse: il vento non mi era d'aiuto e quelle innocue onde non destavano particolare interesse in me...
La fortuna volle che il battello che collega Torri del Benaco e Toscolano-Maderno salpasse proprio a quell'ora!! Allora si che il suo moto creò le onde che andavo cercando, tanto da ritrovarmi con i piedi in ammollo!!

Nikon D40, Nikkor 12-24 f/4 a 12mm, f/16, ISO 200, 0.4", Treppiede, 0.9 GND Soft Lee, Scatto Remoto

Il sole ormai si apprestava a fornire l'ultimo saluto con i suoi raggi che inondavano di rosso splendore quel manto di nuvole. Ora, però, l'assenza di elemento di primo interesse su cui costruire la composizione si fece sentire: giusto una prova per sfruttare al meglio quella luce incantata e le ultime onde, ma non abbastanza per restituire l'armonia necessaria a tutti gli elementi...

Nikon D40, Nikkor 12-24 f/4 a 12mm, f/16, ISO 200, 1.6", Treppiede, 0.9 GND Soft Lee, Scatto Remoto

Rimasi là ancora un bel po' fino a sfruttare fino all'ultima luce prima che la notte si impossessasse delle acque del lago...

Nikon D40, Nikkor 12-24 f/4 a 12mm, f/22, ISO 200, 104", Treppiede, 0.9 GND Soft Lee, Scatto Remoto

Note tecniche: in questa escursione ho avuto modo di testare ancora una volta il filtro Lee 0.9 ND Grad Soft e il treppiede Vanguard Alta+ 235 AP.
Il filtro si è dimostrato davvero molto utile per cogliere i diversi toni della luce, ma aver avuto la possibilità di utilizzare differenti tipi di filtri più adeguati alla situazione in cui mi trovavo avrebbe ampliato (e non in modo indifferente) le mie possibilità compositive; ciò infatti mi ha convinto a completare il set soft di questi filtri e aggiungerci anche un bel 0.6 ND Grad Hard.
Il treppiede, invece, ha confermato tutte le mie aspettative! Le possibilità che offre di piazzare la reflex in tutti i luoghi e a qualunque altezza con la sufficiente stabilità non è stata smentita! Unico dubbio me l'ha presentato la testa PH-22 e in particolare la piastra di attacco: la vite deve essere ben fissata al corpo macchina per evitare spiacevoli sorprese: è da sottolineare però il fatto che ho verificato la differenza di relazione tra le due componenti solamente al termine della sessione di scatti e che l'attacco della mia reflex è un po' "forzato"...

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Due Passi Al Passo

2010-04-18T14:54:00.003+02:00

Passo Rolle e Pale di San Martino di Castrozza

Partenza: Passo Rolle 1950 m slm
Arrivo: Passo Rolle 1950 m slm
Tempo: 5-6 h (percorso ad anello)
Dislivello: 550 m circa
Difficoltà: E
Carta Topografica: tabacco 022 - Pale di San Martino di Castrozza

Inverno 2010, finalmente dopo averle tanto sognate metto ai piedi le ciaspole!
Lasciata la macchina al parcheggio di partenza per la Baita Seganti, consiglio di intraprendere la strada in direzione nord ovest verso la Malga Juribello; la neve è fresca, ma la presenza di una timida traccia ci agevola l'arrivo in prossimità del bivio, giusto sopra la malga. Un rapido sguardo verso il Colbricon e la valle del Travignolo, giusto il tempo di riprendere il fiato (non sono per niente abituato a camminare con le ciaspole e devo trovare la tecnica giusta!!).

Prima di scendere verso la malga, deviamo sullo spiazzo che si apre sulla nostra destra, proprio sotto al massiccio del Castellaz in direzione della Malga Venegia, il punto più basso del nostro percorso (1778 m slm). Il sentiero ora si trova su una ripida parete immersa nella foresta di larici che ricopre abbondantemente il pendio: chissà che spettacolo in autunno!! Questo è anche il tratto in cui occorre fare più attenzione!!
Poco dopo essere entrati nella vegetazione, si incontra un bivio che permette di accorciare il percorso, puntando dritti in direzione della Malga Venegiota (1824 m slm). Scendiamo fino a valle per non perdere nemmeno un metro del percorso che il torrente Travignolo disegna tra i prati della valle.

Dalla Malga Venegia, aperta anche in inverno, fino alla baita Segantini il sentiero è tutto in salita! Il paesaggio appare incantato ai nostri occhi! Le dune bianche creano un forte contrasto con il colore carico del cielo. Deviamo dalla traccia originaria per raggiungere punta Rolle e godere della vista a tu per tu delle verticali pareti dolomitiche bagnate dagli intensi raggi di luce.

Una foto cartolina alla baita e poi via in direzione della macchina; prima però di rincasare attendiamo che il sole si nasconda dietro l'orizzonte per regalarci lo spettacolo magico dell'enrosadira.

Le foto fanno riferimento a due differenti escursioni. Tutte con Nikon D40, Nikkor 12-24 f/4, filtri Lee, treppiede Vanguard Alta+235AP.

Pubblicazione su Feel Nikon

2010-03-27T16:36:00.006+01:00

Il Re

Tra le tante mail che mi ritrovo a scorrere ogni giorno (per lo più spam ovviamente!! =D ), una di certo farò fatica a cancellarla dalla posta in arrivo: "Tuo Life", questo il titolo, due semplici parole che appena le lessi mi riempirono subito di speranza. Valerio (PAS), moderatore del forum Nital, mi chiedeva l'autorizzazione a pubblicare su Feel Nikon (newsletter mensile del sito Nital) il mio life "Il Re".

La soddisfazione è davvero molta: dopo quest'escursione aspettai a lungo prima di iniziare a scrivere qualche riga a riguardo... ma, quando buttai giù le prime parole, non terminai fino alla fine. Un paio di giorni più tardi gli ultimi ritocchi e via! pubblicato nella sezione Nikon Life del forum. Le foto, invece, erano già pronte da tempo...
Fu un'esperienza che mi toccò nel profondo ed essere riuscito a farla rivivere attraverso le parole e le foto è per me un traguardo raggiunto nel mio cammino verso la comunicazione emotiva dell'immagine, non di certo l'arrivo!

Qui di seguito i vari link alla pubblicazione e al life sopra citato:

FeelNikon - Marzo 2010

NikonLife - Marzo 2010

Il Re, Esperienze Di Vita - Emozioni Dietro L'Obiettivo

Un caloroso ringraziamento a tutto lo staff di Nital.it e a tutti i membri del forum che hanno permesso un percorso costruttivo di tutti gli utenti!

Pubblicazione Foto su Digital Camera Magazine

2010-03-11T15:29:00.005+01:00

O' Spazzaneve

Venuto a conoscenza della rivista grazie alle numerose pubblicazioni di amici su questa rivista, il mese scorso mi sono deciso ad inviare qualche scatto da sottoporre alla critica degli autori. Tra questi lo scatto O' Spazzaneve che è stato scelto e pubblicato nella rubrica Le Vostre Foto di Digital Camera Magazine di Marzo 2010, n.87.

Per me è la seconda pubblicazione su una rivista, e mi ha lasciato davvero sorpreso perchè questa è una foto che risale ancora ad un anno fa, e che personalmente non ritenevo tra le più affascinanti tra quelle inviate, nonostante rappresentasse un momento molto particolare!

Questa è la foto:

Un ringraziamento particolare agli autori per questa pubblicazione!

L'Alba Di Un Nuovo Giorno ...

2010-03-08T13:49:00.003+01:00

Photo4u.it - Foto Della Settimana

Da poco tempo sono entrato nel mondo di questo interessantissimo forum, ricco di fotografi professionisti e per lo più amatoriali di ottimo livello!! Capirete quindi la mia soddisfazione nel aver visto la mia foto L'alba Di Un Nuovo Giorno ... scelta tra le migliori della settima dal 18 al 24 gennaio 2010!! Anche se mi sono beccato una medaglia di legno, sono molto soddisfatto perchè comunque è stata reputata dagli autori la miglior foto di paesaggio!!

Questa la foto:

Grazie infinite!!

Alba dal Monte Grappa

2010-03-08T12:41:00.002+01:00

Quando in pianura la nebbia ci confonde

Era qualche giorno che fremevo... la nebbia in pianura padana, il rigido freddo, la consapevolezza della corretta posizione del sorgere del sole... tutti elementi che non mi permettevano di pensare ad altro se non di salire sulla vetta del Monte Grappa. Gli animi di tutti intorno a me rattristati da quelle condizioni... io entusiasta della ghiotta occasione che quelle condizioni mi preannunciavano!!

Il termometro segnava -8°C sotto zero, la sveglia era suonata ad un'ora improbabile per chiunque non sia malato come un paesaggista... fuori da casa non vedevo ad una distanza superiore ai 20m... ma sapevo che una volta in vetta lo spettacolo ai miei piedi sarebbe stato unico: la luce intensa dell'alba, i pendii delle montagne come scogliere su cui si infrangeva quel mare grigio in costante movimento!
Con calma ho percorso la strada ghiacciata fino in cima: al mio arrivo, il giorno iniziava a svelare il suo arrivo!

Non avevo molto tempo: l'aria era limpida in modo incredibile, ed il freddo non poteva che passare inosservato di fronte a tanto stupore!! Velocemente preparai tutto il materiale e composi così come l'istinto mi suggerì; non avevo molto tempo prima che la luce divenisse così intensa da non permettermi di congelare le ultime stelle che salutavano il cielo...

Dopo i primi momenti di frenesia sono costretto a tornare in auto e vestirmi: quasi non sentivo più le mani!!
Sfruttando i disegni del vento sulla neve e l'andamento dei pendii del massiccio, cercai di effettuare una composizione che esaltasse l'armonia che si presentava ai miei occhi... la luce dell'alba ormai stava già dipingendo le vette...

Il sole fece capolino dalla fitta coltre di nebbia che oscurava gli animi di tutti gli abitanti della pianura, mentre il mio cuore non poteva che essere cullato da quell'incantevole emozione...

Con calma riposi l'attrezzatura in auto; in quel mentre giunse un primo escursionista: sicuro che non avrebbe trovato nessuno vista l'ora ancora proibitiva, rimase a fissarmi per qualche secondo. Poi, fattosi coraggio, mi chiese se avevo voglia di unirmi a lui per una ciaspolata! Senza far emergere le mie emozioni, gli ho semplicemente detto: "Mi piacerebbe, ma sto andando al lavoro...". Vi lascio immaginare la sua reazione...

Tutte le foto sono state realizzate con Nikon D40, Nikkor 12-24 f/4, Filtro GND 0.9 Soft Lee, Treppiede Vanguard Alta+ 235AP, Scatto Remoto ML-L3 IR.

Il Lago di Santa Croce, Belluno

2010-03-07T17:07:00.004+01:00

L'Alpago per assaggiare il nuovo GND 0.9 Soft Lee

Arrivato da poco il mio ultimo acquisto e invogliato a tornare in una meta affascinante qual è il Lago di Santa Croce (BL), un pomeriggio mi sono avventurato in compagnia di mio padre da queste parti!
Siamo arrivati all'ultimo causa errore, così mi sono precipitato sulle sponde del lago per congelare l'imminente tramonto!! Un taglio orizzontale sarebbe stato perfetto per lo scenario che i miei occhi vedevano, ma il treppiede in mio possesso (non avevo ancora il Vanguard) non me lo consentì. Così sfruttando i sassi sul fondale e una foglia che annaspava sulla superficie ho tirato fuori un primo piano...

Nikon D40, Nikkor 12-24 a 19mm, f/16, ISO 200, 1/3", GND 0.9, Treppiede, Scatto Remoto

Il filtro GND 0.9 Soft Lee è decisamente più grande dei Cokin in mio possesso: questi ultimi misurano 10x8,5 cm mentre i Lee misurano 15x10 cm. Questo consente una varietà di utilizzo nettamente superiore rispetto ai Cokin che spesso risultano "stretti".
Anche il materiale di costruzione è tutt'altra cosa: già prendendolo in mano si sente la qualità del vetro con cui sono prodotti a differenza dei Cokin che appaiono di simil-plastica e facilmente scheggiabili.
C'è ovviamente da sottolineare la differenza abissale di prezzo tra le due marche!!
Nella foto proposta grazie al filtro sono stato in grado di esporre perfettamente la foto, in post produzione mi sono limitato a scaldare il wb e saturare i colori.

Poi pazientemente abbiamo atteso il sorgere della luna piena...

Entrambe con Nikon D40, Nikkor 55/200 a f/16, ISO 200

La Prima Neve

2010-03-04T14:17:00.004+01:00

Riflessi In Primo Piano

Il passaggio di stagione è uno dei momenti più affascinanti in cui uscire di casa per fare qualche scatto! E sicuramente tra questi i due momenti più coinvolgenti per un fotografo paesaggista sono il passaggio tra i colori dell'autunno ed il bianco dell'inverno e tra lo sciogliersi delle nevi e lo sbocciare della primavera.

Approfittando della prima neve caduta sulle vette dolomitiche, mi sono spinto ai piedi delle mie montagne (le Pale di San Martino): non essendo equipaggiato a puntino, ho preferito imboccare la strada che da Fiera di Primiero conduce verso la Val Canali. Lasciata l'auto in una delle piazzole di sosta, mi sono avventurato lungo la riva del torrente omonimo alla ricerca di uno scorcio interessante per qualche foto al tramonto.
Sapevo che poco distante c'erano delle piccole cascate, ma non era ciò che andavo cercando. La neve al sole però si scioglieva velocemente, e la mia speranza di ottenere un buon primo piano con questo elemento svanì ben presto. Il mio occhio fu così attratto da un angolo alquanto insolito: una pozza d'acqua lungo il torrente, proprio sotto a due differenti specie di alberi, le cui foglie sgargianti ricoprivano quello specchio naturale quasi interamente.
Quella vista mi riportò alla mente un suggerimento che mi era stato dato poco tempo prima da Fortunato Gatto (fotografo paesaggista di fama internazionale; consiglio vivamente una visita al suo sito: FortunatoPhotography), il quale riportava la mia attenzione sull'importanza della giusta luminosità del primo piano. L'immagine che mi si presentava di fronte in quel momento mi sembrava quanto di più esemplificativo potessi trovare (anche se in realtà così non è...)!!

Così feci pulizia e, una volta composto, aspettai il tramonto...

Nikon D40, Nikkor 18-55 f/3.5-5.6, CPL, Treppiede, Scatto remoto

Nikon D40, Nikkor 12-24 f/4, Cokin Filter GND, Treppiede, Scatto remoto

L'Alba Del Sentiero Dei Grandi Alberi

2010-02-19T15:06:00.004+01:00

La mia prima alba

In ambiente di lavoro ormai la mia passione per la montagna e ancor più per la fotografia è nota, così un giorno discorrendo con una collega mi fu consigliato di leggere l'ultimo libro di Giancarlo Ferron (noto scrittore della mia provincia e non solo, guardiacaccia della zona del Monte Pasubio con un'esperienza pluridecennale di natura e vita degli animali): La Mia Montagna. Fui subito conquistato da un breve passo che narrava con dovizia di particolari emotivi la magnificenza di una breve passeggiata a stretto contatto con i secolari faggi e ciliegi delle Montagnole, zona situata sopra Recoaro Mille (VI).

Fu così che un caldo giorno di inizio autunno mi recai in perlustrazione: ogni volta che toccavo con la mia mano la corteccia di questi giganti un brivido mi correva lungo la schiena... subito dopo, ascoltando il consiglio dell'autore, mi trovavo a sedere rannicchiato ai piedi di questo o quel faggio, in silenzio... in contemplazione... era come se i rami si protendessero verso la mia coscienza per liberarmi di tutte le preoccupazioni che viaggiavano nella mia mente...
Era deciso, questa sarebbe stata una delle location in cui sarei tornato per cercare di portare a casa qualche scatto, una foto che narrasse la magnificenza del luogo e infondesse un profondo rispetto per queste creature in chiunque la guardasse... era questa la mia intenzione...

Non aspettai molto prima che si verificassero delle condizioni interessanti per effettuare una prima escursione di prova. Data la posizione del luogo era necessario recarsi in zona all'alba (per fortuna sono solo 50 km da casa, anche se la strada nel tratto finale non è delle più agevoli!). Arrivato nel parcheggio, lasciai velocemente l'auto: il giorno stava già avanzando... giusto il tempo di vestirmi per proteggermi dal freddo e via!
La location prestabilita era a mezz'ora di cammino a passo svelto: dovevo correre. Ma qualcosa ad un certo punto mi impedì di proseguire: l'intenso contrasto dei colori caldi e freddi, quella silhouette del vecchio ciliegio che annunciava alle valli sottostanti la sua maestosa presenza, esposto in prima fila per guerreggiare contro ogni intemperia e al tempo stesso per farsi ammirare nella sua maestosità... quella sottile fetta di luce, accoccolata su un lato in una dolce poesia...

D40, Nikkor 12-24 a 24mm, f/8, ISO 200, 3", Treppiede, Scatto Remoto

Ma questo forse non è ancora ciò che cercavo...

Il Silenzio Del Vento

2010-02-03T22:31:00.005+01:00

Passo Rolle, Oltre la Ragione

Le nuvole corrono come mai intorno a me... la calda luce autunnale che ora accende la secca sterpaglia che mi circonda, scompare al battere delle ciglia: il buio della sera si avvicina. Percorro gli ultimi tornanti e arrivo a destinazione quando ormai la vita diurna si appresta a spegnersi: gli ultimi due escursionisti corrono verso l'auto, il rifugio dal freddo vento che li colpisce costantemente... la tramontana è forte e gelida come mai la mia pelle ha sentito. Mi vesto in fretta, carico l'attrezzatura fotografica in spalla e parto...

Non conosco bene questa zona del passo, sono troppi anni che non ci metto piede. So che il punto di vista verso le Pale è spettacolare, si tratta solo di trovare un buon punto da cui scattare.
L'ora tarda mi porta ad affrettare il passo... la neve ghiacciata sollevata dal vento mi acceca, sento l'aria scorrere dentro i miei polmoni come aghi, la frequenza respiratoria aumenta, sento i battiti del cuore in gola: sono costretto a fermarmi. Non lo avrei mai voluto: era dalla mattina che non avevo avuto un attimo di stop e questo mi costringe a ripensare ai fatti della giornata, fatti nefasti caratterizzati da una tragedia avvenuta in ambiente di lavoro (tragedia che difficilmente il vento ed il tempo cancelleranno). Sentimenti distorti si ripercuotono nel mio mondo. Una sferzata di tramontana mi distoglie dalla battaglia e mi fa proseguire.

Guardo verso l'orizzonte e noto che il sole è ormai prossimo a lasciare il posto alla sera. Decido di fermarmi, mi trovo nei pressi di alcuni cespugli di mirtillo che reputo l'elemento più interessante che mi circonda...
La condizione meteorologica è davvero unica: al calore dei raggi del sole si contrappone il blu intenso del cielo, alla fermezza delle rocce la danza delle nuvole e dell'erba, ai spenti colori dell'ombra la luminosità della luce, alla prima neve caduta nei giorni precedenti il rosso dei mirtilli d'autunno... ma ciò che più mi colpisce è il vento con la capacità di fondere insieme tutti questi elementi... ciò che i miei occhi vedono è lo specchio del mio stato d'animo.

Trovo riparo in un avvallamento del terreno e approfitto della sosta per montare l'attrezzatura; intorno a me non si presenta anima viva, decido di lasciare qui il materiale non indispensabile.
Qualche decina di metri più a ovest gli ultimi raggi illuminano i mirtilli situai proprio sul crinale. La neve gelata mi colpisce ripetutamente e sono costretto a riparare con il mio corpo la reflex. In automatico compongo, imposto diaframma e tempo di esposizione ottimali; nemmeno il tempo di montare la lastrina del gnd che tutto svanisce... la delusione per l'occasione persa mi riporta subito al mio stato emotivo.

Non potevo permettere che ciò prendesse il sopravvento, avevo bisogno di ritrovare la serenità.
Fu quasi per magia che il sole e le nubi lessero la mia anima, regalandomi ancora quel momento di luce utile per riequilibrare il mio stato d'animo...

Passo Rolle, Vento di Tramontana

2010-01-22T17:20:00.003+01:00

Il silenzio del vento

12/10/2009, una data che purtroppo mai scorderò... Lunedì mattina, sono di turno e come sempre inizio la mia giornata con i colleghi, ma subito un evento tragico sconvolge i nostri animi.

Una volta timbrata l'uscita corro a casa, pranzo di fretta e parto in compagnia della mia D40: ho l'assoluta necessità di calmarmi, di riflettere e ritrovare il mio equilibrio. Nessuna destinazione migliore del mio angolo... il tempo non era di certo dei migliori, ma a chi importava!?
Arrivo al parcheggio quando una coppia di escursionisti si affrettano ad entrare in macchina colpiti dal forte e freddo vento di tramontana; non ho particolare attrezzatura per proteggermi da questo imprevisto, ma il mio stato d'animo non mi permette di calcolare con lucidità la situazione. Parto, stavolta in direzione della Baita Segantini.

Dopo pochi metri di dislivello sono costretto a fermarmi: l'ora del tramonto è prossima, ma quel vento silenzioso mi colpisce continuamente alle spalle, lasciandomi senza fiato. Cerco un primo riparo nei pressi della Capanna Cervino, una avvallamento del terreno mi concede di riposarmi. Intorno non c'è assolutamente nessuno, nessuna auto civile nei parcheggi del passo, solo una camionetta del soccorso alpino si trova all'ingresso della caserma. Decido di lasciare qui tutta l'attrezzatura e tenere con me il minimo indispensabile. Il vento e le nubi in continuo movimento sono dei dettagli preziosi per il paesaggio che si colora di fronte a me, non posso non provare a congelarli in foto.

D40, Nikkor 12-24 a 12mm, f/16, ISO 200, 1/8", gnd8, Treppiede, Scatto Remoto

D40, Nikkor 12-24 a 12mm, f/16, ISO 200, 1/8", gnd8, Treppiede, Scatto Remoto

D40, Nikkor 12-24 a 12mm, f/16, ISO 200, 1/13", gnd8, Treppiede, Scatto Remoto

Nikon D40, Nikkor 12-24 a 12mm, f/16, ISO 200, 1/5", gnd8, Treppiede, Scatto Remoto

D40, Nikkor 12-24 a 12mm, ISO 200, f/16, 1/5", gnd8, Treppiede, Scatto Remoto

Ad un certo punto però sono costretto a desistere: nonostante la temperatura non sia così bassa, non sento più le dita dei piedi... mi rifugio in fretta nel tepore dell'auto. Nonostante tutto ora sono in grado di ragionare con più lucidità e porre i vari elementi sul piano della bilancia corretto.

Ma non restai in auto a lungo, il vento voleva nuovamente sfidarmi... la sua potenza e una luce particolare avvolgevano le cime delle Pale...

D40, Nikkor 12-24 a 12mm, f/16, ISO 200, 30", Treppiede, Scatto Remoto

Cala la notte, tutto dentro me è più chiaro... esco per l'ultimo scatto, nevica (in realtà era il vento di tramontana che sollevava la neve caduta la sera prima portandola via con sé chissà dove), ma sopra di me è ben visibile la via lattea...

D40, Nikkor 12-24 a 12mm, f/4, ISO 1600, 50", Treppiede, Scatto Remoto

Link su Wikipedia

2010-01-07T20:34:00.003+01:00

Il torrente Astico

Una delle mie prime location fotografiche fu un particolare tratto del torrente Astico; il luogo è ricco di cascate e la foresta intorno in alcuni tratti è così fitta e selvaggia che risulta inaccessibile.
A proposito avevo scritto qualche riga in un breve post (qui), che oggi ho scoperto essere uno dei link esterni nell'enciclopedia di Wikipedia, sotto la voce Astico.

Alcune delle foto realizzate lungo le sponde del torrente:

Foto realizzate con Nikon D40, Nikkor 18-55 f/3.5-5.6

Vanguard Alta+ 235AP - Vanguard PH-22

2010-01-01T16:16:00.027+01:00

Prime impressioni

Ho da pochi giorni acquistato il mio nuovo treppiede: Vanguard Alta+ 235AP con la testa Vanguard PH-22 (in dotazione con il treppiedi). Non l'ho ancora testato sul campo, ma l'ho usato per alcuni test in casa e queste sono le mie prime considerazioni.

Caratteristiche principali

Peso: 1535 g (1157 g il treppiede; 378 g la testa)
Altezza da chiuso: 49 cm (40 cm solo il treppiede fino all'attacco della testa)
Altezza max: 120 cm (106,5 cm all'attacco della testa senza colonna centrale; 120 cm all'attacco della testa con colonna centrale)
Altezza min: 9,3 cm (senza colonna centrale, senza testa) - 30 cm (con colonna centrale, con testa)
Materiali di fabbricazione: lega di alluminio (treppiede), lega di magnesio (testa PH-22) e plastica
Numero di sezioni: 5
Diametro gambe: 23 mm sezione prossimale; 10 mm sezione distale
Angolazione gambe: 0°, 25°, 50°, 80°
Portata massima: 3 kg
Tilt: +90° ~ -60° & +90°~-30°
Numero livelle: 2
Testa: PH-22 a 3 vie
Prezzo: 139 euro (negozio)

Dati forniti dalla casa costruttrice e controllati attraverso un metro rigido e una bilancia da cucina con errore pari a +/- 1 g.

Considerazioni

Sono numerosi gli aspetti che mi hanno spinto a scegliere questo treppiede e spero di riuscire ad evidenziarli tutti nelle considerazioni a seguire.
Innanzitutto, il treppiede è relativamente leggero visti i materiali di fabbricazione: con testa e tutto quanto necessario supera di poco 1,5 kg! Le contenute dimensioni da chiuso (49 cm) sono un altro punto a favore per la sua trasportabilità. In dotazione viene fornita una comoda sacca a tracolla in cui sistemare senza troppa fatica il nostro cavalletto. Quest'insieme di fattori lo rendono facilmente trasportabile e sicuramente più leggero di molti altri treppiedi dalle caratteristiche affini e non.
Basti solo pensare alle differenze con il Manfrotto 055prob, uno tra i treppiedi più amati e venduti visto l'ottimo rapporto qualità/prezzo: da chiuso senza testa misura ben 64 cm per un peso che supera i 3 kg se abbinato alla testa 804rc2 (il doppio!!).
Solo passando a treppiedi in fibra di carbonio avremmo un peso significativamente minore, ma il prezzo lieviterà e non poco (se le mie finanze non fossero state limitate e se non avessi avuto la necessità di avere al più presto un treppiede valido, avrei certamente optato per un cavalletto in fibra di carbonio).

Concentrandoci sul treppiede, alle dimensioni ridotte da chiuso deve per forza corrispondere un numero di sezioni maggiore per consentire di raggiungere un altezza quanto meno sufficiente (come alla fine avviene anche nel top class Manfrotto 190MF4, anche se qui le sezioni sono 4). Il rovescio della medaglia sarà quindi la scarsa altezza massima raggiunta da questo sistema e la sua precaria stabilità alla massima altezza vista la significativa differenza di diametro tra la sezione prossimale (23 mm) e quella distale (10 mm). Personalmente non scatto quasi mai a massima altezza e se lo faccio il peso della mia attrezzatura non è tale da impedirmi di utilizzarla in tutta tranquillità; per abitudine poi quando la reflex è montata sul treppiede scatto sempre con lo scatto remoto.

Caratteristica principale è la possibilità di angolare indipendentemente le tre gambe tra gli 0° e gli 80°, sfruttando al più dei blocchi intermedi a 25° e 50° regolabili con un pulsante. Questo era un elemento per me indispensabile per consentire la maggior versatilità possibile al treppiede in modo da poter riprodurre le stesse inquadrature effettuabili a mano libera (limitazione assoluta dei treppiedi economici nei quali per sopperire ad un deficit di stabilità vengono ancorate le tre gambe alla colonna centrale con dei giunti a scorrimento).

Le sezioni possono essere allungate a piacimento e vengono bloccate attraverso dei giunti in plastica ben studiati e costruiti con materiale di buona qualità al primo impatto. La sezione prossimale è rivestita con un sottile strato in gommapiuma in modo da permettere la presa del cavalletto a mani nude a temperature estreme (cosa possibile senza isolante nei treppiedi in fibra di carbonio). Al termine della sezione distale sono presenti dei tappi in gomma che una volta avvitati lasciano libere delle punte metalliche.

Altro pregio è la possibilità di estrarre la colonna centrale, in modo da annullare l'altezza dal suolo in fase di scatto! Infatti, montando la colonna al contrario e orientando quindi la reflex capovolta di 180° ci sarà data la possibilità di inquadrare da qualsiasi altezza; l'operazione è eseguibile in pochi istanti. Alla base della testa poi è presente un anello in gomma che attutisce gli urti della testa e quindi della nostra fotocamera nel caso in cui si allentasse la vite di fissaggio della colonna centrale.
Alla base della colonna, invece, è posto un gancio con duplice funzione: 1) appendere eventuali oggetti per zavorrare il treppiede; 2) se sfilato ed inserito al posto della colonna centrale, potrà essere utilizzato: a) come "supporto" su cui montare la nostra reflex: chiaro che al vantaggio di annullare l'altezza dal suolo, corrisponde una limitazione compositiva assurda; b) come supporto su cui montare la testa "perdendo" i cm relativi alle misure della stessa. Se non si vuol ribaltare la colonna centrale per la scomodità della posizione che si viene ad assumere per inquadrare attraverso il mirino se non si possiede un sistema Live View, credo sia meglio l'ultima soluzione che consente di evitare di segare la colonna centrale anche se la testa non viene perfettamente fissata (garantisce comunque la stabilità necessaria).

La testa: PH-22

La testa in dotazione è la Vanguard PH-22, testa panoramica in lega di magnesio. Il più grosso limite del Alta+ 235AP credo risieda proprio qui: la testa è avvitata sul treppiede e questo lo rende assolutamente incompatibile con altre teste (eccezion fatta per la Vanguard PH-21). Al più è possibile costruire un adattatore, con i grossi limiti immaginabili. [in seguito alla segnalazione di Mattia Terrando, mi riservo di rivalutare al più presto la compatibilità dell'attacco].
Al di là di questo, devo ammettere che la PH-22 non è così male come può sembrare a prima vista.

Il primo pregio è la placca di fissaggio; aprendo la sicura, è possibile sfilare il piano di appoggio ed avvitarlo alla reflex. Con un rapido clic poi si andrà a collocare stabilmente la nostra fotocamera in sede pronta per l'utilizzo (si evita così il logorante avvita/svita delle teste non dotate di questo accorgimento).

La testa è munita di due livelle: una collocata posteriormente alla reflex, molto utile in fase di composizione con inquadratura orizzontale per evitare spiacevoli inclinazioni; l'altra posta lateralmente, sempre ad inclinazione orizzontale, montata per favorire la centratura della fotocamera e quindi il corretto utilizzo della testa panoramica. Manca a mio avviso una terza livella con orientamento verticale, ottimale per posizionare correttamente l'orizzonte nel caso di inquadratura verticale.

La testa è dotata di due manopole di fissaggio: una per l'inclinazione sul piano frontale e l'altra sul piano saggittale; non è possibile fissare la testa sul piano trasversale ma il sistema risulta ben stabile. Le manopole si possono svitare e fissare lateralmente al treppiede per facilitare la chiusura dello stesso; il sistema per me non è così economico e spero che alla lunga non deteriori troppo il filo della vite. Sarebbe stato forse più efficace il sistema adottato dalla Manfrotto nella 460MG. Per fortuna almeno le manopole non devono essere strette all'inverosimile per tenere la posizione scelta.
La base della testa risulta essere graduata per la rotazione sull'asse verticale; ulteriore nota positiva è la buona fluidità della rotazione stessa che la rende adatta a riprese video.

Conclusioni

Pro:
- Peso (+);
- Dimensioni (+);
- Possibilità compositiva (++);
- Placca di fissaggio (+);
- Livella posteriore (+);
- Prezzo (+).

Contro:
- Compatibilità con altre teste (--) / con riserva fino a verifica*;
- Numero sezioni (-).

* Ho potuto verificare che il treppiedi ha la possibilità di montare teste di altre marche senza alcun problema di compatibilità (attualmente utilizzo il treppiede con una testa a sfera Manfrotto: 498RC2).

Foto

Per ulteriori informazioni sul prodotto sopra discusso consiglio di consultare il sito della casa produttrice: http://www.vanguardworld.com/index.php/it/products/photo-video/detail-1-4-16-103.html.

Il Re

2009-12-23T14:52:00.004+01:00

Esperienze di Vita

02/10/2009… Ottobre… il mese che preannuncia i caldi colori dell’autunno.
Ormai l’esodo dalle montagne degli “invasori estivi” è già terminato… ora regna l’assoluta pace e tranquillità della Natura. Il silenzio è interrotto esclusivamente dal ticchettio del picchio muraiolo che svolazza dalla punta di un abete all’altro; dal fischio del capobranco che alto sulle rocce segnala la nostra presenza agli altri camosci; dai sibili del vento che gioca con le fronde degli alberi; da tutti quei rumori che udiamo nella foresta, rumori di cui essa mai ci svelerà l’origine… non c’è voce umana che accompagna il nostro cammino. Ma su tutti, c’è un suono che ci zittisce, ci paralizza, fa battere più forte il nostro cuore: inermi, non possiamo far altro che ascoltare…

Era appena iniziata una nuova avventura nel mio angolo di paradiso… mai mi arrischio ad intraprendere un’escursione in montagna da solo, ma questa volta avevo bisogno di sentirmi parte di essa, estraniarmi dalla specie umana per sentire il contatto con gli altri esseri viventi e non.

Arrivato al Passo Rolle le nuvole mi diedero il loro benvenuto; sentivo ancora forte il legame con l’uomo e presa in mano la mia reflex cercai di immortalare la danza di quelle nobili forme. Rimasi colpito dal confronto tra le opere di Uomo e Natura e mi ritornò alla mente una frase letta non so dove e in quale tempo passato: “Il Mondo cesserà di esistere quando l’Uomo sarà già scomparso…”.

Ma qualche istante dopo, le nuvole sembravano volermi rapire da questi pensieri, regalandomi scenari ricchi di contrasto: giochi di luce ed ombra sulle scintillanti pareti verticali delle Pale di San Martino catturarono la mia attenzione… gli ondulati pascoli brulli e la limpida dolomia erano esaltati ancor più grazie al cielo terso che appariva sullo sfondo.

Sul culmine d’atmosfera dello spettacolo, ecco il Cimon e la Vezzana fare il loro ingresso in scena: trionfali, emersero dalle nubi apparendo ai miei occhi in tutto il loro fascino. Gli effetti speciali creati da questo fumo naturale non erano lontanamente paragonabili con quelli riprodotti sui set e sui palcoscenici...

Mi incammino. Il sole, che giovava a nascondersi tra il velo di nubi all’orizzonte, si affrettava già a tramontare… quando stavo per arrivare ai piedi della Piccola Cavallazza, Lui, in lontananza, annunciò la sua presenza. Non avevo una meta precisa e quel richiamo mi spinse a sedermi sull’erba stepposa ad ascoltare: silenzio… così fu il sole, che lentamente si celava tra i profili delle vette del Colbricon, a spingermi a tirar fuori la reflex dallo zaino per immortalare gli ultimi raggi di luce sul lago sottostante.

Alle mie spalle le nubi continuavano a ballare, ma la mia attenzione non era più per esse. Offese dal mio atteggiamento, decisero di cogliermi di sorpresa e farmi un bello scherzetto: alleate con il vento, rapidamente si posarono silenziosamente sulle pendici delle montagne che mi circondavano. Obiettivo centrato! Erano ritornate loro al centro dei miei pensieri: tuttavia non ero preoccupato di ritrovarmi nella nebbia senza luce, conoscevo bene quel territorio… Giusto il tempo di congelare in un paio di scatti quell’ingresso prepotente, che mi trovai inghiottito dal quella massa dispettosa…

Ma la situazione favorì lo sciogliere dei miei legami. Ora ero circondato da qualcosa che andava al di là dello spazio e del tempo, immerso in una dimensione eterea che non sembrava avere origine o fine. Le nubi mi avevano reso parte di esse.

Ero là, sdraiato in riva a quello specchio d’acqua privo di ogni volontà di andarmene: ad un tratto tornò in scena Lui: “Mbhooooo…”. Quest’unico e prorompente suono che proveniva da km di distanza mi catturò in un attimo! Saltai in piedi, rimisi in spalla lo zaino e mi affrettai a riprendere il cammino… ma verso dove!? Non avevo una direzione precisa, seguivo quello che mi suggeriva il cuore, guidato dal quel suono, ora udibile a scadenze regolari…
Mi fermai lungo le pendici della Tognazza, sapevo che da lì avrei avuto una buona visuale sul mondo circostante. Ancora: “Mbhooooooo…”. Questa volta il suono era più distinto, non era più perso in quella valle lontana, ancora nascosta ai miei occhi da un sottile manto di nuvole. Quel suono decretò l’inizio di una magia…

Mi fu tutto più chiaro! Lui, le Nuvole, il Sole non si stavano contendendo la scena, non stavano gareggiando per conquistare la mia attenzione, per essere i soli… stavano recitando sullo stesso palcoscenico…
Le Nuvole danzavano vorticosamente davanti ai miei occhi lasciando intravedere a brevi sprazzi il mondo circostante; il Sole decise di colorarle con la sua calda luce rossa… e Lui, Lui riempì quel silenzio con il suo potente richiamo, così forte da rimbombare dentro me, fino a conquistarmi… “Mbhooooooo…”

… ero là, seduto… immobile… eppure, in me, sentivo che volavo con le ali spiegate come un falco accarezzando le nubi e giocando col vento… sentivo che il calore mi stava abbandonando, mentre il freddo della sera abbracciava quell’angolo di mondo che fino a qualche istante prima brillava di colori… facevo il mio primo ingresso nella radura al centro della foresta… “Mbhooooooo…”…

Poi tutto si spense… arrivato al culmine della tensione, dopo esser passato da spettatore a parte integrante della scena e aver finalmente compreso la potenza della Natura diventando parte di essa, tutto si spense… prima di rimettere lo zaino in spalla per ritornare al mondo civilizzato, decisi di portare con me gli ultimi ricordi di quella magia…

Arrivato alla macchina, decisi di avviarmi verso Paneveggio… era un richiamo naturale… arrivato, mi sedetti in un angolo al buio, con lo sguardo rivolto al Caporale, il Cimon…
Silenzio… nemmeno il vento osava muoversi per paura di compromettere l’atmosfera… quei momenti mi sembrarono lunghissimi e non saprei dire con precisione quanto tempo passò… silenzio…

Ad un certo punto, mentre scendeva la notte, si accesero nuovamente i riflettori sul palcoscenico: la Luna piena apparve a tratti tra le nuvole, i suoi raggi inondarono di una luce argentea il desolato prato davanti a me… e fu così che ri-iniziò: pensavo che lo spettacolo fosse già terminato, ma in cuor mio non ci credevo… era questo che mi aveva spinto a spostarmi…

“Mbhoooooo… Mbhoooooooo… Mbhoooooooo” fragorosi, a poche decine di metri di distanza, questi suoni mi rapirono nuovamente… ora, non c’era più un momento di silenzio… intorno a me sentivo il suo respiro, il rumore degli zoccoli sul suolo in quella corsa frenetica, lo schiocco secco delle corna che si intrecciavano… e, cosa ancor più strana, non percepivo la voglia di avere una fotocamera che mi permettesse di congelare quei momenti: ero lì, e questo era tutto ciò che bastava per mantenermi in equilibrio.. lì a poche decine di metri da quegli esemplari maestosi, i padroni indiscussi di questo angolo di mondo: “Mbhooooo”… era Lui, il Re…

Chiedo scusa per le diverse riduzioni per il web, cornici e firme, ma ho avuto problemi con il computer che non mi hanno permesso una differente scelta; l'ultima foto è scattata in ambiente controllato.

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Attrezzatura:

Corpo macchina: D40 (il suo peso praticamente nullo e la sua buona qualità non mi hanno deluso in nessun momento in nessuna situazione; l'ultima foto è scattata a 800 ISO, rumore praticamente nullo);
Ottiche: Nikkor 12-24 f/4 (perfetto sia per contrasto, versatilità, nitidezza e cromie), Nikkor 18-55 f/3.5-5.6 (non utilizzato, ma visto il suo peso e la discreta qualità è un ottica che porto sempre con me!), Nikkor 55-200 f/4-5.6 (utilizzato per la prima serie di foto e l'ultima: risulta essere un po' troppo morbido - qui un test eseguito sull'ottica);
Accessori: Scatto Remoto (indispensabile), Cavalletto Hamastar 750 (il suo peso nullo permette di viaggiare leggeri, ma è impensabile utilizzarlo a media e massima altezza), filtri Cokin serie P (ho usato praticamente solo il gnd8 in pochi scatti per via della sua invadente dominante magenta).

Pubblicazione Foto su FOTOCULT

2009-12-01T17:00:00.006+01:00

Pale Red Passion

Qualche tempo fa avevo inviato la foto Pale Red Passion a Loredana De Pace, responsabile della rubrica Palco della rivista FOTOCULT.

Grazie a Marco Vegni sono venuto a conoscenza che la foto era stata selezionata per la pubblicazione sul numero di Dicembre 2009 (rubrica: Palco; pag.: 43)!!

Questa la foto:

E questo quanto scritto dalla redattrice in commento allo scatto:

"Vivo a Vicenza, ma appena posso fuggo nelle Dolomiti e scatto! L'estate scorsa, durante un'escursione nei dintorni del Passo Rolle, ho trovato questo scorcio. Confesso che ho dovuto utilizzare un supporto di fortuna perché si era spezzata la vite di fissaggio della testa del cavalletto rendendolo inutilizzabile, ma la Natura è un richiamo a cui non so resistere!". Così Enrico Grotto commenta il suo passaggio verticale che evoca suggestioni bucoliche, atmosfere serene da vita di montagna. Il primo piano, nobilitato da un cespuglio fiorito, rimane nell'ombra, mentre il sole illumina di scorcio i picchi montuosi sullo sfondo; lo sbilanciamento dei toni è tuttavia moderato dal laghetto alpino che, al centro dell'inquadratura, spezza la continiutà del prato in ombra riflettendo i colori vivaci delle rocce del cielo. Livelli e saturazione sono stati otimizzati con un leggero intervento di editing.

Ringrazio di cuore Loredana De Pace per la pubblicazione e tutti gli amici del Forum Nital che mi hanno permesso di raggiungere questo traguardo con i loro costanti e precisi interventi!! Grazie!!

La foto in precedenza era stata selezionata come Foto della Settimana sullo JuzaForum per la sezione paesaggi; inoltre, è tra le Top New Photo nella sezione Landscape - November 2009 - su Photo.net!!

Hama Star 750 - Treppiede

2009-11-28T10:57:00.016+01:00

Considerazioni dopo due anni di utilizzo

Quando acquistai la mia prima reflex, non conoscevo ancora molto bene le basi della fotografia, per cui non capivo nemmeno l'utilità di un treppiede. Con l'esperienza, invece, ho imparato ad apprezzare questo elemento dell'attrezzatura, capendo quanto fosse fondamentale avere un buon supporto stabile soprattutto nella fotografia paesaggistica, campo in cui spesso il tempo di esposizione va al di là delle doti umane.

Il treppiede che acquistai era tra i più economici sul mercato: Hama Star 750. Lo pagai allora 19 euro!!!

Caratteristiche principali

- Peso: 570 g
- Altezza da chiuso: 42,5 cm
- Altezza max: 108 cm (124 cm con colonna centrale)
- Altezza min dal suolo: 40 cm
- Diametro gambe: tre sezioni di circa 2 cm, 1,5 cm, 1 cm
- Materiali di fabbricazione: plastica (testa, giunti), alluminio (gambe)
- Massima portata: dato non trovato

Considerazioni

Ciò che più risalta dalle caratteristiche sopra citate sono il peso praticamente nullo e le sue dimensioni ridotte. Unito alla comoda borsa a tracolla con cui è fornito, questo treppiede è semplicissimo da trasportare. Però, c'è un prezzo (e salato) da pagare: la stabilità che garantisce è davvero troppo poca, così come il peso supportato dalla testa!!

Normalmente è consigliato di non utilizzare la colonna centrale neppure nei treppiedi più stabili, figuriamoci in un cavalletto costruito con materiali non di prima qualità: la sua altezza massima così si riduce già a poco più di 1 m (considerando che l'altezza media di una persona è di 170 cm, direi un po' troppo poco per rendere comodo ed agevole il suo impiego).

Se montiamo un peso che supera 1 kg o in condizioni atmosferiche di forte vento o corrente, sarà un'impresa ottenere foto non mosse (forse se ne salva qualcuna sfruttando l'autoscatto con un tempo superiore ai 20" oppure con un comando a distanza). Già a mezza altezza il nostro sistema è più affidabile, ma i tappi di gomma di certo non basteranno ad evitare il mosso!! Non ho mai riscontrato problemi alla minima altezza, se non per le forti correnti dei ruscelli.

I materiali con cui è costruito sono sì di qualità ridotta e non garantiscono la stabilità necessaria, ma devo dire che mi hanno stupito per la loro resistenza: in due anni e più di utilizzo (sfruttato anche con la neve fino a -5° C ed in acqua con temperatura prossima allo zero, occasioni in cui si sono congelati i meccanismi di giuntura) si è rotta una sola vite di fissaggio di una delle manopole della testa a quasi un anno e mezzo dall'acquisto.

Ho utilizzato il treppiede con Nikon D40 e:
- Nikkor AF-S DX 18-55 mm f/3.5-5.6G ED II (peso complessivo: 782 g);
- Nikkor AF-S DX 55-200 mm f/4-5.6G IF ED (peso complessivo: 863 g) a 200 mm;
- Nikkor-Zoom AF-S DX 12-24mm f/4G IF-ED (peso complessivo: 1050 g).

Con nessuna delle tre combinazioni ho avuto problemi di micro-mosso alla massima altezza senza colonna centrale; sono stato costretto, però, ad adottare degli accorgimenti: utilizzare lo scatto remoto (oppure l'autoscatto con 20" di ritardo) e proteggere dal vento il treppiede in fase di scatto.

La regolazione dell'altezza è permessa attraverso un sistema di giunti che garantisce una completa personalizzazione della lunghezza dei singoli elementi (in alcuni cavalletti economici l'altezza delle gambe è regolabile esclusivamente attraverso tacche predefinite); i giunti in plastica garantiscono un'efficiente fissità del sistema. Ciò lo rende estremamente versatile e adattabile a tutti i tipi di terreno. Da sottolineare però che le tre sezioni delle gambe non sono così stabili e risultano traballanti finché non vengono ben saldate con i giunti.

Per il mio personale stile, però, ritengo che il limite maggiore sia legato all'altezza minima dal suolo: 40 cm sono davvero tanti se confrontati con i top che arrivano fino a 10-11 cm (testa esclusa)... Ciò è dovuto alla necessità di sopperire alla mancanza di stabilità, che viene in parte arginata con un sistema di giunture in plastica simil-alluminio che fissano le tre gambe ad una colonna centrale. questa mancanza di versatilità mi ha obbligato il più delle volte a comporre in modo differente da come avrei desiderato!!

Considerazioni sulla testa a tre vie

Il cavalletto è munito di una testa a 3 vie inglobata nel treppiede stesso: ciò comunque non condiziona la praticità di trasporto della nostra attrezzatura.
Il sistema utilizzato permette di orientare la fotocamera in tutte le direzioni con estrema semplicità di utilizzo e buona tenuta nelle differenti angolazioni [vedi foto in fondo all'articolo].

La reflex viene fissata sulla testa attraverso una vite; l'operazione è da ripetersi ogni qual volta si desidera montare la nostra fotocamera sul treppiede. Ciò risulta essere scomodo per due motivi: 1) il tempo impiegato (i treppiedi di categoria superiore sono forniti di una placca di fissaggio che permette di montare la reflex su di essa e con un rapido clic sulla testa del cavalletto); 2) per fissare la testa è necessario stringere la vite davvero esageratamente. Inoltre, data la sua instabilità, è necessario controllare la fissità del sistema di tanto in tanto, onde evitare spiacevoli inconvenienti (il piano di fissaggio è munito di un ulteriore sistema di ancoraggio per l'utilizzo di videocamere di piccole dimensioni).
La testa supporta senza problemi fotocamere digitali compatte e piccole reflex con ottiche base (per es. Nikon D40 + Nikkor 18-55 f/3.5-5.6), peso stimato intorno ai 600 gr.

Gli unici limiti che ho evidenziato riguardo a questo sistema sono:
- la difficoltà di fissare l'inclinazione laterale del piano di appoggio all'angolazione desiderata (sono presenti dei punti di ancoraggio preferenziali);
- l'inclinazione laterale supera i 90° quando si orienta la fotocamera verticalmente;
- la mancanza di fluidità del sistema (questo comunque non ritengo sia un limite da prendere in considerazione);
- la necessità di fissare particolarmente le manopole per avere una stabilità quasi sicura della fotocamera.

Lateralmente al piano di fissaggio è presente una bolla che aiuta a posizionare correttamente la nostra fotocamera in fase di composizione, evitandoci spiacevoli inclinazioni. Purtroppo, però, il suo impiego è limitato dall'unicità del suo orientamento (per posizionare l'orizzonte dritto è completamente inutile).

Conclusioni

Pro:
- Costo (++);
- Dimensioni (+);
- Peso (+).

Contro:
- Stabilità (--);
- Versatilità compositiva (-);
- Altezza massima e minima (--);
- Testa (--).

Foto

Recensioni

2009-11-26T15:19:00.007+01:00

Nikon D40

Nikkor AF-S DX 55-200 mm f/4-5.6G IF-ED

Hama Star 750 - Treppiede

Vanguard Alta+ 235AP - PH-22

Articoli

2009-11-26T15:16:00.008+01:00

Ho deciso di aprire questa sezione nel blog per dare ordine ai numerosi post che ormai riguardano i luoghi che visito e le emozioni che suscitano i me. Oltre a ciò da poco ho iniziato a scrivere alcune considerazioni personali sulla mia attrezzatura.

In questa sezione sono raccolte le impressioni e i test che effettuo sulla mia attrezzatura.

In questa sezione sono raccolti gli appunti e le notizie necessarie per ripercorrere senza difficoltà le varie escursioni che affronto.

Un piccolo raccoglitore di fotografie abbinate ad un breve racconto delle emozioni provate.

Nikkor AF-S DX 55-200 mm f/4-5.6G IF-ED

2009-11-24T16:03:00.011+01:00

Test di qualità

Nonostante siano ormai passati due anni da quando acquistai quest'ottica nel Double Kit Zoom Nikon con la D40 (di cui ho già scritto alcune considerazioni personali qui), non avevo mai fatto alcun test sulla qualità dell'obiettivo in oggetto.

I materiali impiegati per la costruzione dell'ottica sono di qualità contenuta e, nonostante ne limitino il peso a 255 gr, non sono una garanzia di protezione in caso di urti anche "banali" (non mi è mai caduto e di certo non lo getto per terra per vedere se resiste!!). Assieme al peso, un punto di forza è costituito dalle sue dimensioni ridotte: 68mm di diametro per 79mm di lunghezza dalla flangia di montaggio all'obiettivo della fotocamera (diametro filtri/accessori 52mm).
Queste tre caratteristiche combinate lo rendono facilmente trasportabile, con un minimo di accortezza nella protezione dell'ottica da eventuali urti!

La lunghezza focale corrispettiva al formato Fx è pari a 85-300mm (angolo di campo: 28°50' - 8°), ma data la scarsa luminosità dell'ottica (a 200mm a diaframma tutto aperto avremo f/5.6) e l'assenza della stabilizzazione (l'ottica non è VR), saremo costretti il più delle volte ad andare ad agire sulla sensibilità ISO per ottenere un tempo di esposizione di sicurezza per evitare il mosso.
La distanza minima di messa a fuoco è pari a 95mm.
L'ottica è dotata del sistema di messa a fuoco Nikkor Silent Wave Motor, che risulta essere silenzioso ma non così rapido da garantire un'affidabilità sulla messa a fuoco di soggetti in movimento. Sul barilotto è presente un comodo e rapido pulsante per passare dalla messa a fuoco automatica (A) a quella manuale (M); la ghiera per la messa a fuoco, però, risulta di complesso utilizzo non essendo dotata di alcuna distanza di riferimento.
La ghiera dello zoom, invece, è dotata della seguente scala della lunghezza focale: 55, 70, 85, 105, 135, 200 mm.

Lo schema ottico è costituito da 13 lenti (di cui 2 ED che minimizzano le aberrazioni cromatiche esaltando la nitidezza e il contrasto) divise in 9 gruppi. Il diaframma a 9 lamelle, che produce un'apertura quasi circolare, risulta un buon compromesso per ottenere uno sfocato soddisfacente.

Viste in breve le caratteristiche principali dell'obiettivo, passiamo al test effettuato. Premetto che le considerazioni sono selettivamente correlate all'ottica testata e non si possono generalizzare!! Le immagini in seguito postate sono state scattate in NEF con Nikon D40 su treppiede, aperte con Capture NX 2 e salvate in JPG senza alcun intervento.

Non possedendo uno studio con illuminazione adeguata, ho dovuto fare in modo artigianale!
Ho sfruttato una giornata di luce piatta per avere un'illuminazione il più possibile omogenea durante il test (nonostante ciò l'esposizione risulta leggermente differente: non è stata apportata comunque alcuna correzione in fase di post-produzione).
Ho utilizzato una stampa in formato A3 precedentemente controllata nel dettaglio per qualità, montata su supporto orizzontale.
Ho montato il Nikkor AF-S DX 55-200 mm f/4-5.6G IF-ED sulla D40 e il tutto sul treppiede (non di ottima qualità, ma sufficiente per garantire di evitare il micromosso all'altezza impostata). Inoltre, le foto sono state scattate con scatto remoto.
Ho calcolato l'altezza del punto medio del soggetto utilizzato per il test in modo da posizionare la reflex alla medesima altezza così che il sensore della fotocamera fosse parallelo al foglio della stampa (questo per evitare problemi di profondità di campo nell'esecuzione del test).
Ho deciso di studiare la qualità in termini di nitidezza (difficile valutare la qualità in termini di aberrazione cromatica essendo la stampa in bianco e nero; se trovo un soggetto adatto ripeterò il test per la completezza valutativa) alle seguenti lunghezze focali: 55, 105, 200 mm. Ho modificato di volta in volta la distanza della reflex dal soggetto in modo che l'angolo di campo coprisse per intero la stampa.

Di seguito riporto una foto della stampa in risoluzione ridotta a 900x598 px per evidenziare i tre settori (ritagli al 100%) studiati: angolo superiore sinistro, centro, angolo inferiore destro.

1) Lunghezza focale: 55 mm

Ho eseguito vari scatti in successione a diversi diaframmi: partendo da f/4 per arrivare a f/22 chiudendo progressivamente di 1 stop (come riportato nell'immagine).

Come è ben visibile dagli esempi sopra riportati, la qualità a tutta apertura (f/4) e con chiusura di uno stop lascia a desiderare agli angoli, mentre risulta soddisfacente in relazione al prodotto che abbiamo tra le mani. Chiudendo progressivamente il diaframma, avremo un miglioramento generale della qualità della foto con la massima nitidezza per quanto riguarda il settore centrale a f/11; agli angoli invece risulta essere ancora morbido. Chiudendo ulteriormente a f/16 e f/22 è vero che il miglioramento in termini di nitidezza è ben visibile agli angoli, ma ad esso corrisponde una significativa perdita di qualità al centro.

2) Lunghezza focale: 105mm

Ho eseguito vari scatti in successione a diversi diaframmi: partendo da f/5.6 (anche se non corrispondente alla massima apertura del diaframma) per arrivare a f/22 chiudendo progressivamente di 1 stop (come riportato nell'immagine).

Questa la lunghezza focale a cui l'obiettivo da il peggio di sé! A tutta apertura è praticamente inutilizzabile, mentre risulta essere appena sufficiente al centro con un diaframma già chiuso a f/11. Contrariamente a quanto mi aspettavo (oltre f/16 sono noti i problemi in termini di qualità legati alla diffrazione ottica), sembra proprio essere a f/22 (quindi a diaframma praticamente completamente chiuso) che l'obiettivo conceda il meglio in nitidezza. Altra cosa inattesa è stata la differente resa agli angoli: mentre la resa a livello dell'angolo superiore sinistro è quasi sovrapponibile a quella al centro, la resa all'angolo inferiore destro è a dir poco catastrofica.

3) Lunghezza focale: 200 mm

Ho eseguito vari scatti in successione a diversi diaframmi: partendo da f/5.6 per arrivare a f/22 chiudendo progressivamente di 1 stop (come riportato nell'immagine).

Rispetto a quanto accadeva a 105 mm (test 2), qui la situazione per la resa degli angoli è ribaltata! Le mie conoscenze attuali purtroppo non mi permettono di motivare tale fatto.
Venendo alla resa dell'ottica, anche qui la nitidezza è sufficiente solamente con una chiusura del diaframma quasi completa (f/16 e f/22), mentre a tutta apertura ben si denotano i problemi in termini di nitidezza.

Per mettere alla contro-prova i risultati sopra elencati, ho fatto una rapido test sfruttando le medesime modalità sopra elencate, utilizzando però esclusivamente una lunghezza focale di 200 mm alla minima distanza di messa a fuoco. Ecco quanto ne è emerso.

Di seguito riporto una foto della stampa in risoluzione ridotta a 900x598 px per evidenziare i tre settori (ritagli al 100%) studiati: angolo superiore sinistro, centro, angolo inferiore destro.

Ho eseguito vari scatti in successione a diversi diaframmi: partendo da f/5.6 per arrivare a f/22 chiudendo progressivamente di 1 stop (come riportato nell'immagine) alla lunghezza focale di 200 mm.

Al contrario di quanto emerso precedentemente, gli angoli riportano un livello di morbidezza sovrapponibile. In linea di massima direi che a diaframma completamente aperto la qualità è comunque sufficiente nella porzione centrale. A diaframma chiuso con f/11 la qualità credo sia la migliore, restando più che discreta fino a f/22.

Conclusioni
Mi sento di affermare che i maggiori problemi in termini di nitidezza non siano dati tanto dall'ottica quanto dalla messa a fuoco e (purtroppo) dall'artigianalità del sistema!!
Resta a mio avviso un'ottica ben sfruttabile a diaframma ben chiuso in tutte le situazioni (come zoom per fotografia paesaggistica); a tutta apertura è comunque un primo compromesso per eseguire qualche cattura, ammesso che il nostro soggetto non sia un uccellino che si diverta a svolazzare tra i rami!!!!! Il costo praticamente nullo in confronto agli zoom qualitativamente superiori lo rende attraente (soprattutto la versione VR), anche se il 70-300 (magari VR) sarebbe già un'altra cosa per chi volesse cimentarsi in fotografia di uccelli e/o affini, con i suoi 450 mm corrispondenti in formato Dx.
Nonostante tutte le accortezze che potremmo utilizzare, resta un ottica base di tutto rispetto, ma come tale deve essere considerata!

Le informazioni sono state estratte dal Manuale delle Istruzioni in dotazione con l'obiettivo; le considerazioni derivano esclusivamente dalla mia esperienza personale sull'ottica da me posseduta: non mi è mai stato possibile confrontarla con un'altra.

Passo Rolle e Pale di San Martino di Castrozza

2009-11-10T16:26:00.007+01:00

La Leggenda di Re Laurino

Come più e più volte ho sottolineato, questo luogo rappresenta per me un vero e proprio angolo di paradiso! Le sue rocce, i suoi torrenti e specchi d'acqua, la sua flora e, non per ultima, la sua fauna si integrano in un perfetto equilibrio!

D40, Nikkor 12-24 a 12mm, f/16, ISO 200, 1/10", GND8 (p121s), Scatto Remoto

Da un punto di vista paesaggistico, il Passo Rolle costituisce una delle mete predilette da tutti per godere dal vivo dello spettacolo dell'enrosadira; questo grazie al particolare orientamento delle pareti delle Pale di S. Martino, che garantiscono lo spettacolo 365 giorni l'anno (bel tempo permettendo =D ).

D40, Nikkor 12-24 a 12mm, f/16, ISO 200, 1/8", GND8 (p121s), Scatto Remoto

Il fenomeno dell'enrosadira (il termine deriva da una parola ladina che letteralmente significa "diventare di colore rosa") è legato alla particolare composizione rocciosa di queste vette, la dolomia, contenente dolomite, un composto di carbonato di calcio e magnesio. Il fenomeno è ben visibile soprattutto in quelle sere (e mattine) in cui l'aria è particolarmente limpida.

D40, Nikkor 12-24 a 12mm, f/16, ISO 200, 1/8", GND8 (p121s), Scatto Remoto

Un'altra suggestiva spiegazione legata alla tradizione locale è quella data dalla leggenda del Re Laurino, un Re dei Nani che aveva sul Massiccio del Catinaccio uno splendido giardino di rose (il significato della parola Rosengarten, con cui sono chiamate queste vette, è appunto "giardino di rose").

D40, Nikkor 12-24 a 12mm, f/16, ISO 200, 1/6", GND8 (p121s), Treppiede, Scatto Remoto

Un giorno il principe del Latemar (il massiccio dolomitico situato a sud del Catinaccio, noto soprattutto per i suoi riflessi nelle acque cristalline del Lago di Carezza) incuriosito dalla vista delle rose, si inoltrò nel regno di Re Laurino. Durante la sua visita, conobbe Ladinia, la figlia del re, se ne innamorò e la rapì per farne sua sposa. Il padre, disperato per la perdita della figlia, mandò una maledizione sul suo giardino di rose, colpevole di aver tradito la posizione del suo regno: né di giorno, né di notte alcun occhio umano avrebbe potuto ammirarlo. Laurino dimenticò però il tramonto (e l'alba) quando, ancora oggi, il giardino e i suoi colori divengono ancora visibili ed apprezzati.

D40, Nikkor 12-24 f/4 a 12mm, f/16, ISO 200, 1/6", GND8 (p121s), Treppiede, Scatto Remoto

Pubblicazione Articolo

2009-11-09T15:42:00.011+01:00

Girando sul web ieri sera mi sono accorto che il sito aveva selezionato come vero e proprio articolo il mio ultimo post sulle considerazioni che avevo scritto sulla D40 (D40 Duoble Kit Zoom).

Ecco il link alla pagina in cui è contenuto l'articolo:

http://www.bnotizie.com/2009/10/27/d40-double-zoom-kit/

Il bello è stato che appena aperta la pagina ho iniziato a leggere senza dar troppo peso alle immagini, ma appena lette le prime righe e posato l'occhio sulle fotografie, mi sono reso conto che era il mio post!! =D

D40 Double Zoom Kit

2009-10-27T10:36:00.013+01:00

Considerazioni dopo due anni di utilizzo

Ho acquistato la mia prima reflex a fine agosto 2007, in occasione dei 90 anni di Nikon: la D40 con il Double Zoom Kit che comprendeva il Nikkor AF-S DX 18-55 mm f/3.5-5.6G ED II e il Nikkor AF-S DX 55-200 mm f/4-5.6G IF-ED.

Dopo due anni di utilizzo e viste le numerose domande chi mi sono state poste su questa attrezzatura, ho deciso di scrivere le mie considerazioni in tre articoletti:

- Considerazioni sulla Nikon D40
- Considerazioni sul Nikkor AF-S DX 18-55 mm f/3.5-5.6G ED II (in via di costruzione)
- Considerazioni sul Nikkor AF-S DX 55-200 mm f/4-5.6G IF-ED

Considerazioni sulla Nikon D40

Essendo un assoluto neofita nel campo della fotografia, decisi di orientarmi su una entry level che mi garantisse un buon rapporto semplicità di utilizzo/qualità dell’immagine. Inoltre, il suo prezzo assolutamente competitivo mi spinse a scegliere questo modello anziché i corrispettivi delle altre case (al momento dell’uscita era il più economico in assoluto!).

Le considerazioni riportate in seguito vengono dalla mia esperienza sul campo. Non ho mai fotografato con diversi corpi macchina e ho spremuto la D40 in campo prettamente paesaggistico e naturalistico.

Caratteristiche tecniche

Per le specifiche tecniche complete rimando alla sezione dedicata del sito ufficiale: Specifiche Tecniche D40

La principali caratteristiche che saltano subito all’occhio sono:

- sistema di messa a fuoco inesistente (questo permette sì di ridurre costo e peso in modo considerevole, ma impedisce l’utilizzo di ottiche non dotate di Silent Wave Motor, quali ad es. il 50 mm f/1.8, se non con messa a fuoco manuale);
- il peso, anche se non è la reflex più leggera sul mercato (il corpo macchina della D300 pesa 825 g senza batteria; la Canon EOS 350D, sua rivale al momento dell’uscita, e le Nikon D60 e la nuova D3000 circa la eguagliano, pesando soli 10 g in più; il peso è superiore solo alla nuova Canon 1000D con i suoi 450 g. Per avere un confronto, basti anche pensare che il Nikkor 12-24 f/4 da solo pesa 490 g!);
- le dimensioni, paragonabili comunque alle rivali della sua categoria (in genere le Nikon hanno le stesse dimensioni, mentre le Canon di nuova generazione hanno proporzioni leggermente differenti con i loro 129 x 97,5 x 62 cm).
- pixel effettivi (sono molto pochi in confronto a quelli garantiti dalle concorrenti che si aggirano tra i 10 e i 12 megapixel);
- sensibilità ISO (limitata la scelta degli ISO in casa Nikon con incrementi di solo 1 EV; in casa Canon la nuova 1000D consente un range maggiore passando dai 100 ai 1600 ISO con incrementi di 1/3 EV).

Riflessione sulle caratteristiche tecniche

Quando Nikon fece uscire la D40, le sue caratteristiche erano assolutamente innovative e concorrenziali, anche se in breve tempo fu soppiantata dall’esponenziale crescita tecnologica delle varie case (l’uscita della Canon EOS 350D da 8 megapixel ha richiesto a casa Nikon un immediato aggiornamento con la D40x). La D40 costituiva la reflex più economica disponibile sul mercato per i neofiti, volenterosi di imparare, limitando però i costi della gavetta!

Questa entry level consente di ottenere foto di buona qualità utilizzando il comodo menu di accesso rapido quale è il Digital Vari-Program: la reflex studierà per noi le caratteristiche della scena che stiamo inquadrando! Ma il risultato non sarà mai paragonabile a quello che otterremo se acquisiamo il controllo di tutti i parametri consentiti. Infatti è solo conoscendo a fondo le potenzialità e le pecche di questa fotocamera che potremmo sfruttarla al meglio! Conoscere a fondo i principi della fotografia (diaframma, sensibilità ISO, profondità di campo, etc. …) è indispensabile per assumere il controllo del mezzo.

Ho effettuato fino ad oggi migliaia di scatti tra test e escursioni (basti pensare che le prime volte che utilizzavo la reflex in escursioni di una giornata portavo a casa tranquillamente 1000 foto da selezionare!). Ho utilizzato la reflex in piena afa estiva con temperature che si aggiravano intorno ai 35-40°C e l’ho portata con me nel freddo delle notti invernali fino a temperature che si spingevano ben sotto lo zero (ho effettuato un test anche a -5°C)!

Ciò che più ha fatto parlare della D40 è stata l’assenza di un sistema di messa a fuoco: questa caratteristica limita l’utilizzo di alcune ottiche (quelle non dotate di Silent Wave Motor, che sarà possibile utilizzare solo con messa a fuoco manuale), ma a mio avviso non limita affatto la qualità dell’immagine che possiamo ottenere e tanto meno la nostra fantasia: sono numerose le ottiche compatibili, di qualità e prezzo differenti in base alle nostre esigenze e alle nostre tasche. L’interfaccia molto semplificata rispetto le reflex presenti sul mercato, ne rendevano più chiaro (non immediato) l’utilizzo. Il display di 2,5 pollici mostra tutti i dati necessari per fare una foto: dalla velocità di otturazione fino alla sensibilità, passando per la qualità dell'archivio o il punto di messa a fuoco. Incorpora anche un'illustrativa rappresentazione grafica del diaframma, che aiuta i principianti a capire la relazione tra il numero F e la quantità di luce che giunge al sensore. Ma credo che le caratteristiche principali di questo corpo macchina siano facilmente evidenziabili da chiunque; vorrei, invece, provare a scovare quali sono i veri limiti di questa fotocamera e capire se è possibile arginarli.

L’esposimetro

La principale “pecca” ritengo sia l’esposimetro: affidarsi completamente ad esso, ad esempio scattando in a priorità di diaframmi (A), ritengo sia una bella scommessa! I tre differenti sistemi di misurazione esposimetrica (Color Matrix 3D II, Ponderata Centrale, Spot) garantiscono una buona versatilità di utilizzo, ma nella maggior parte delle situazioni di luce non si deve pensare che l’esposimetro faccia i miracoli! È necessario il nostro intervento, che andrà ad ottimizzare l’esposizione compensando con gli equivalenti. Ma anche così facendo spesso mi sono trovato con fotografie sotto o sovraesposte.

Il primo accorgimento che possiamo adottare è quello di scattare in NEF anziché in JPG: questo ci permette di recuperare parzialmente le cose in fase di post produzione (pp).
In seconda istanza, possiamo utilizzare i potenti mezzi della tecnologia dell’era digitale: l’istogramma e le alte luci! Una volta eseguito, lo scatto apparirà sul monito LCD della nostra fotocamera: questo ci darà la possibilità di studiare i vari parametri di scatto (nell’era dell’analogico era necessario munirsi di carta e penna e rimandare tutto alla fase dello sviluppo!) così come l’istogramma (nel quale controlleremo l’esposizione generale della foto) e le alte luci (verificheremo che la foto non sia sovraesposta, cioè che non ci siano bianchi bruciati). [per informazioni sull’istogramma rimando ad un articolo di E.A. Juza: Esposizione e Istogramma]

Dopo un po’ di tempo personalmente ho imparato a calcolare ad occhio l’esposizione e poi ottimizzarla verificando l’istogramma e le alte luci dello scatto di prova. Chiaro che questa tecnica non va bene nel momento in cui si deve cogliere l’attimo come in fotografia sportiva! Ma se abbiamo la possibilità di studiare un minimo la scena, per me è diventata la più rapida ed economica. Scattando in A sarà necessario eseguire almeno 4 passaggi per settare la modalità di misurazione esposimetrica, senza considerare che magari devo avvicinarmi o zoomare sul soggetto per far si che l’esposimetro calcoli correttamente il tempo (l’esposimetro ha comunque un raggio limitato!)… personalmente preferisco scattare in manuale (M) ed essere io a dettar legge.

La sensibilità ISO

La sensibilità ISO (da 200 a 1600 con step di 1 EV) è sicuramente limitata; per il campo paesaggistico manca a mio avviso la possibilità di scendere a 100 ISO, cosa però comune a diverse reflex di casa Nikon. Ma la caratteristica che trovo più limitante di questa categoria è la possibilità di salire/scendere di uno stop alla volta; potremmo scegliere esclusivamente tra i 200 – 400 – 800 – 1600 ISO! Solo in automatico la reflex può modificare la sensibilità di 1/3 di EV, cosa che a dire la verità non mi spiego!

Vediamo alcuni esempi in situazione di luminosità differente: 1) luce naturale diurna; 2) luce artificiale.

1) Luce naturale diurna:

Foto 1: ISO 200, 1/100”, f/11, ev -1, 12mm, WB AUTO

Foto 2: ISO 400, 1/200”, f/11, ev -1, 12mm, WB AUTO

Foto 3: ISO 800, 1/400”, f/11, ev -1, 12mm, WB AUTO

Foto 4: ISO 1600, 1/800”, f/11, ev -1, 12mm, WB AUTO

Cliccando sulle immagini sarà possibile visualizzarle a formato pieno (3008x2000): sarà così possibile valutare a fondo la qualità dei singoli scatti. Ogni scatto è privo di ogni elaborazione. Tutte le foto sono state eseguite con Nikon D40 e Nikkor 12-24 f/4.

La qualità dell’immagine in condizione di luce naturale diurna (giornata nuvolosa; come vedremo in seguito, le cose cambiano in condizioni di luce estreme, quali sono quelle della fotografia notturna) scade man mano che si alzano gli ISO, ma la perdita di qualità a mio avviso non è assolutamente di entità considerevole dato il mezzo nelle nostre mani. Come si vede negli esempi, già a 400 ISO nelle ombre si può notare l’effetto pixel, nulla comunque che ne pregiudichi la stampa in grande formato; a 800 ISO i pixel si vedono un po’ in tutta la fotografia. Saremo però in grado di scattare tranquillamente a 800 ISO in condizioni di luce difficile ottenendo un buon compromesso. Vi mostro un ulteriore esempio.

La foto così come pronta per il web:

Un ritaglio al 100% privo di ogni elaborazione:

Cliccando sulle immagini sarà possibile valutarne la qualità a pieno formato.

Trattandosi di un corpo macchina entry level, per me la qualità dell’immagine è di assoluto rilievo! Concordo che se siamo appassionati del genere o che se la foto è destinata a pubblicazioni e stampe, la D40 non possa reggere il confronto con le sorelle maggiori! Bisogna sapersi accontentare…

2) Luce artificiale (lampadina al tungsteno da 230V):

Foto 1: ISO 200, 6”, f/11, ev -1, 12mm, WB Incandescenza

Foto 2: ISO 400, 3”, f/11, ev -1, 12mm, WB Incandescenza

Foto 3: ISO 800, 1.6”, f/11, ev -1, 12mm, WB Incandescenza

Foto 4: ISO 1600, 1/1.3”, f/11, ev -1, 12mm, WB Incandescenza

Cliccando sulle immagini sarà possibile visualizzarle a formato pieno (3008x2000): sarà così possibile valutare a fondo la qualità dei singoli scatti. Ogni scatto è privo di ogni elaborazione. Tutte le foto sono state eseguite con Nikon D40 e Nikkor 12-24 f/4.

Qui la situazione diventa più estrema: la scarsa luminosità obbliga a prolungare il tempo di esposizione, facendo emergere maggiormente quello che è il rumore. Mentre a 200 e 400 ISO la qualità della nostra immagine è soddisfacente (il rumore presente è facilmente rimovibile in pp), già a 800 ISO si ha un calo considerevole della qualità; ancor peggio a 1600 ISO. Anche qui, non mi sento di sentenziare l’impossibilità di utilizzo, dipenderà molto da quello che vorremo fare con la nostra foto! Ad esempio, sono un amante della fotografia notturna e in particolar modo della fotografia paesaggistica con stelle puntiformi. Per ottenere queste foto c’è solo un modo: sparare gli ISO a tutta! La qualità è scarsa, ma l’impatto emotivo della foto per me vale il gioco: ovvio che non manderò mai in stampa una foto del genere, per quanto mi riempia di emozione e soddisfazione!!

Foto così come pronta per il web:

Ritaglio 100% elaborati e non:

Cliccando sulle immagini sarà possibile valutarne la qualità a pieno formato. I ritagli sono al 100%; l'eventuale elaborazione ha previsto: livelli, riduzione rumore, desaturazione applicati con Photoshop.

In questo caso c’è poco da fare per ovviare a questo limite: innanzitutto potremmo giocare il più possibile con il diaframma e la profondità di campo per accorciare il tempo di esposizione. In seconda istanza potremmo montare la nostra reflex su un valido supporto (treppiede) in modo da evitare il mosso. Ma se il nostro intento è di congelare un istante in condizioni di luce estrema, beh per me conviene mettere via la D40 e godersi il momento! Ovvio che se non avremmo problemi legati al tempo di esposizione, la nostra scelta ricadrà su ISO bassi (200) e diaframma sufficientemente chiuso, garantendo la migliore qualità possibile.

Come detto in precedenza, trovo molto limitante la scarsa possibilità di scelta in manuale: ma visto il pubblico a cui è destinato questo corpo macchina, non credo che la cosa sia così rilevante, soprattutto per chi come me è appassionato di fotografia paesaggistica.

La regolazione del bilanciamento del bianco (WB)

Anche qui molto probabilmente il pubblico che usufruirà di questa fotocamera non lo percepirà come un limite. Per me l’assenza di un selettore di gradi Kelvin rende molto macchinoso il calcolo del WB. Anche la resa in presenza di luce artificiale qual è quella data da luci fluorescenti o al tungsteno lascia a desiderare (vedi es. riportati per lo studio della sensibilità ISO): questo ritengo sia il vero limite della D40 in questa funzione.

Ma veniamo al calcolo del WB in campo paesaggistico: le opzioni preimpostate sicuramente ci agevolano il compito (WB: auto, sole diretto, nuvoloso, ombra), ma da qui a capirne il risultato ci vuole una certa abitudine!! Infatti il menu rapido ci consente di impostare solamente queste opzioni ad accesso rapido (tramite il tasto “?” è possibile conoscere all’incirca la temperatura in gradi Kelvin dell’opzione che desideriamo selezionare); il menu di ripresa, invece, ci da la possibilità di corregge di ±3 step la temperatura, ma non è dato a sapere però il range di incremento in gradi Kelvin di ciascuno step. Perciò, ho deciso di eseguire un rapido test per calcolarlo empiricamente.

Ho eseguito 3 sessioni di scatti di 7 fotografie ciascuno a differenti WB:

1) superficie bianca in ombra:

WB: Ombra
7 foto (-3, -2, -1, 0, +1, +2, +3)

2) soggetto in ombra:

WB: Ombra
7 foto (-3, -2, -1, 0, +1, +2, +3)

3) soggetto al sole:

WB: Sole diretto
7 foto (-3, -2, -1, 0, +1, +2, +3)

Le foto sono state realizzate con Nikon D40 e Nikkor 55-200 f/4-5.6; i NEF sono poi stati aperti in Camera Raw per il calcolo dei gradi Kelvin corrispondenti.

Come è facilmente deducibile dagli esempi sopra riportati, a ciascuno step corrisponde una temperatura in gradi Kelvin prestabilita e costante; però il range di incremento di ogni step non è costante.
Questo fatto complica notevolmente le cose, rendendo assolutamente macchinoso impostare la temperatura desiderata. Personalmente scelgo sempre un WB standard (auto, sole diretto, nuvoloso) che poi vado a perfezionare in caso sia necessario in pp. Se non si fosse dotati di un programma in grado di farlo e fosse necessario eseguire questa operazione on camera, la cosa sarebbe disastrosa! Sarebbe necessario avere un foglietto con riportate le temperature per ogni step; senza considerare la scarsa accessibilità a questo menu di selezione. Oppure bisognerebbe procedere in modo empirico. Insomma, un procedimento del tutto fuorché semplice e che ci farebbe perdere almeno il 50% delle occasioni!

Il monitor e i menu di selezione

Come accennavo prima, il sistema utilizzato dalla D40 ha sicuramente dei pregi (intuitività, fondamentale per un principiante), ma ahimè anche difetti.
Su tutti la lentezza a navigare nel menu: la disposizione dei vari elementi è sufficientemente ben gestita, ma la rapidità di risposta dei comandi è tutto fuorché immediata. Questo fa sì che la navigazione attraverso le funzioni e le impostazioni risulti abbastanza tediosa, prolungando inevitabilmente i tempi di settaggio che in alcune occasioni sarebbe bello fossero nulli!

Anche la selezione di alcune opzioni a volte risulta artificiosa: prendiamo ad esempio la modalità di scatto (premetto di non conoscere il funzionamento in materia di altri corpi macchina; il ragionamento che ne verrà fuori sarà basato esclusivamente sulla personale praticità d’uso). Se voglio eseguire una serie di autoscatti, dovrò reimpostare la funzione al termine di ogni foto!! Concorderete con me che la cosa è abbastanza poco economica… Personalmente poi, nel momento in cui accendo la reflex, mi piacerebbe trovare le impostazioni così come erano state settate prima di spegnerla.

Venendo al monitor, come tutti i modelli di “vecchia generazione”, è sprovvisto di Live View; la cosa non importa nella maggioranza delle situazioni, anche perché l’immagine attraverso il mirino risulta sufficientemente leggibile e risparmiare la batteria non è mai una cattiva cosa. In particolari circostanze però, ad es. quando siamo costretti a fotografare in spazi angusti o ad altezze molto basse, la possibilità di avere un monitor orientabile e dotato di Live View non sarebbe affatto male…

I pulsanti sulla fotocamera sono limitati al minimo indispensabile: ottima cosa per far sì che il neofita acquisti pian piano dimestichezza con il gioiellino che ha tra le mani. Ma nel momento in cui si è pratici in materia, avere qualche pulsante di accesso rapido in più non sarebbe affatto male (esiste la possibilità di preselezionare un accesso rapido con il pulsante Fn tra le seguenti caratteristiche: autoscatto, modo di scatto, qualità/dimensione foto, sensibilità ISO, WB). Inoltre, altra carenza, di cui i più nemmeno si accorgeranno, è l’assenza del tasto per la profondità di campo: in fotografia paesaggistica ritengo che l’uso di filtri digradanti neutri sia a volte una mano santa! Capire dove posizionare il passaggio del filtro solamente guardando attraverso il mirino a volte è frustrante e questa funzione risulterebbe essere davvero preziosa per imparare. Ma ripeto, forse questa è una fissa di un fotoamatore che richiede per le sue esigenze ben più di quello che concede una entry level.

La durata della batteria

Di certo la batteria della D40 non garantisce miracoli nelle situazioni estreme! Di norma la casa dichiara una durata di 470 foto utilizzando lo scatto singolo; se non si scatta in situazioni difficili si possono ottenere una quantità di fotografie ben maggiore di quanto dichiarato.

Non ho ancora effettuato dei test veramente al limite per le alte temperature, mentre mi sono trovato più di una volta a scattare sotto zero.

Esponendo direttamente la fotocamera a queste temperature potremmo effettuare non più di 10-20 scatti. Sarà necessario adottare degli accorgimenti: sacchetti antigelo, esporre per il minor tempo possibile la fotocamera al freddo, ripararla dal vento, etc. ma quello che trovo più soddisfacente è mettere la sciarpa di lana alla reflex! Eh sì, questa isola quasi perfettamente la fotocamera, consentendovi di scattare come se vi trovaste a temperature nettamente superiori, lasciando la possibilità di accedere ai vari menu (potrei brevettarla!).

A quanto ne so, siamo in grado di prolungare la nostra possibilità di scattare in ambiente interno sfruttando l’adattatore CA EH-5 collegabile ad una presa di corrente, mentre ciò non è possibile quando si scatta all’esterno (cosa ad es. possibile con la Nikon D300 sfruttando il Multy-Power Battery Pack MB-D 10); questo lo considero un deficit davvero importante per chi compie escursioni e viaggi in posti in cui l’elettricità non è così facilmente fruibile: è necessario munirsi di ulteriori batterie da portare sempre con sé! Sarebbe meglio avere tutto in un unico pezzo…

Caratteristiche non testate

Ci sono alcune proprietà della fotocamera che purtroppo non ho testato a fondo: 1) scatto continuo; 2) flash; 3) menu ritocca.

1) Scatto continuo:
La casa dichiara una velocità di scatto pari a 2,5 fotogrammi per secondo per un massimo di 100 scatti (dimensioni grandi o piccole in formato JPEG FINE). La prestazione come velocità non era al momento dell’uscita sul mercato tra le più soddisfacenti, ma la possibilità di scattare fino a 100 foto in 40” era sorprendente!
Scattando in Nef però le cose cambiano: nel primo secondo la reflex scatta ad una velocità circa pari a quella dichiarata, per poi diminuire scattando poco più di 1 fotogramma per secondo.

2) Falsh incorporato:
Il piccolo flash-in consente una compensazione da -3 a +1 EV con incrementi di 1/3 EV. Non è sicuramente utilizzabile se si desidera un’illuminazione di un’ampia scena: questo per il raggio di illuminazione ridotto. Ho avuto però modo di sfruttarlo qualche volta per illuminare soggetti in condizioni di luce particolari riuscendo così a portare a casa scatti altrimenti impensabili (persone in controluce all'ora blu!).

3) Menu ritocca:
Trovo che le funzioni di questo menu possano aiutare in minima parte chi non è provvisto di un programma per la pp. Ho utilizzato esclusivamente in un’occasione la funzione Sovrapponi immagine per ottenere un effetto creativo.

Conclusioni

Pro:
- leggerezza;
- intuitività dei comandi (grazie anche al menu di spiegazione disponibile on-camera per tutte le funzioni)
- prezzo;
- robustezza, nonostante sia costruita in plastica;
- qualità dell’immagine con bassi livelli di rumore.

Contro:
- limitazione del range sensibilità ISO (mancano i 100 ISO e la possibilità di incrementare la sensibilità di 1/3 di EV);
- navigazione nei menu;
- limitazione dell’autonomia;
- limitazione della dimensione dell’immagine per il sensore da 6 megapixel;
- limitazione nella praticità di messa a fuoco per la presenza di soli 3 punti per la messa a fuoco.

Traendo le conclusioni, credo che la D40 sia una reflex entry level ancora assolutamente competitiva con le fotocamere di nuova generazione per chi è un assoluto neofita del mondo della fotografia. Il suo prezzo ormai nullo è davvero un ottimo compromesso per tutte le tasche (a parer mio non vale la pena di acquistare una compatta se non per una questione di dimensioni!). Fatta eccezione per esigenze particolari, i 6 megapixel garantiscono una stampa di qualità 20x30 cm senza alcun intervento.

Sitografia: Nikon D40: recensione

I Colori Della Luce

2009-10-21T16:39:00.009+02:00

JuzaForum - Foto Della Settimana!

La foto I Colori Della Luce è stata è stata selezionata da E.A. Juza come Foto della Settimana per la sezione Natura e Uomo!! Nonostante non la reputassi una top serie visto il primo piano in ombra, sono davvero soddisfatto anche di questo riconoscimento!

Ecco la foto:

Grazie infinite!!

Camminando tra le nubi...

2009-10-13T16:57:00.005+02:00

Sulle sponde del Lago Cavallazza

06/08/2009: erano pochi giorni che aspettavo l'occasione, ma quel tempo sembrò non passare mai... una nuova opportunità per fuggire nel mio angolo di paradiso, quel pezzetto della Terra che aveva saputo stupirmi così profondamente la volta precedente.

Arrivato al passo con mio fratello in tarda serata, capisco subito che la fortuna questa volta non può far nulla: nuvole ovunque, vento quasi assente, fatta eccezione per l'abituale brezza serale che soffia da nord.
Sconsolati, decidiamo comunque di attrezzarci e partire!! Questa volta lasciamo la macchina al parcheggio di Passo Rolle e prendiamo la strada sterrata che ci conduce fino alla Caserma del Soccorso Alpino della Guardia di Finanza e da qui proseguiamo per il sentiero (inizialmente una pista da sci, da cui parte un sentiero sulla destra subito prima della sommità della Tognazza): la nostra direzione non era mutata dalla volta precedente!!

Arrivati sulla cresta, un muro bianco ci sorprende! La massa uniforme d'un tratto apre le sue fauci intorno a noi per inghiottirci senza che nemmeno ce ne rendessimo conto... dopo una mezz'oretta di cammino arriviamo sulle pendici della Piccola Cavallazza, esattamente sopra al lago. Un bel maschio di camoscio (rupicapra rupicapra) regna sulla zona dall'alto di una rupe, giusto una ventina di metri sotto di noi.
Le nubi coprono a tratti la nostra visuale sul bacino sottostante: approfitto della presenza di una vecchia radice di mugo per congelare quell'istante!

D40, Nikkor 12-24 a 15mm, f/16, ISO 200, 1/20", GND4 (P121M), Treppiedi

Viste le condizioni meteo, decidiamo di non proseguire e di scendere verso la riva del lago Cavallazza. La zona più a monte dello specchio d'acqua si sta lentamente trasformando in torbiera, e qui crescono in abbondanza gli eriofiri (eriophorum angustifolium Roth., conosciuti anche con il nome di piumini)!

D40, Nikkor 12-24 a 12mm, f/16, ISO 200, 1/15", GND4 (P121M), Treppiedi

Questi particolarissimi fiori hanno il buffo aspetto di un batuffolo di cotone!! Sono un vero piacere per gli occhi!! Le nubi però sembrano inseguirci, e calano velocemente sul lago coprendoci completamente la visuale.

D40, Nikkor 12-24 a 24mm, f/16, ISO 200, 1/15", GND4 (P121M), Treppiedi

Ancora un momento in cui si alza il sipario...

D40, Nikkor 12-24 a 12mm, f/16, ISO 200, 1/15", GND4 (P121M), Treppiedi

... poi tutto cade nell'oblio...

Amareggiati in volto per le condizioni meteo trovate, dentro noi aleggiava un non so che di soddisfazione per l'esperienza al confine della realtà che avevamo appena vissuto... consumata la nostra cena in loco, ci siamo poi avviati verso casa...

Evasioni

2009-10-05T17:39:00.013+02:00

Il mio angolo di paradiso...

Passo Rolle, le pareti verticali delle Pale di San Martino di Castrozza, il parco Naturale di Paneveggio… Luogo di interesse geologico, data la contrapposizione di rocce molto differenti tra loro (i porfidi quarziferi della catena del Lagorai, formazioni facilmente riconoscibili per la loro colorazione rossastra, e la dolomia delle candide e svettanti vette delle Pale); luogo di incontro dell’Uomo e del Cervo, re indiscusso di queste foreste (facilmente avvistabile nel Recinto del Centro Visitatori di Paneveggio); luogo di preistoria (nei dintorni dei Laghi di Colbricon sono state rinvenute delle testimonianze di insediamenti di cacciatori del Neolitico – 12000/10000 a.c. – tra cui punte di lance, frecce e referti dei loro accampamenti) e di avamposti militari (manufatti risalenti alla Grande Guerra si possono ritrovare sulle vette della Piccola e Grande Cavallazza); luogo dov’è possibile sentir scorrere il tempo, senza che nulla sia in grado di scalfire la nostra integrità.
Questa è la mia visione, il mio angolo di paradiso.

10 scatti verticali con D40, Nikkor 12-24 a 24mm, f/8, ISO 200, 1/125", GND8 (P121s), Mano Libera (full detail)

27 Luglio 2009: lasciammo l’auto nel parcheggio di Malga Rolle. Dopo il turno del mattino, avevo deciso di fuggire dalla quotidianità, avevo bisogno di estraniarmi dai ritmi frenetici della società moderna. Coinvolsi nell’avventura anche mio fratello: destinazione Cima Cavallazza.

Erano le 18:00 quando ci incamminammo verso i laghi di Colbricon. Secondo la normativa vigente nel parco, saremmo dovuti tornare entro le 21:00; oltre era vietata la sosta in tutta l’area protetta. Le nuvole andavano e venivano. L’eccitazione per il tramonto ormai prossimo era incontrollabile. Partimmo: l’andatura fu quanto mai sostenuta.

Pochi erano gli escursioni che tornavano dai laghi a quell’ora: li salutavamo con un cordiale sorriso, e loro ricambiavano con uno sguardo di dubbio stupore, come per suggerirci “Guardate che state procedendo verso la direzione sbagliata!”… come se si stessero chiedendo “Ma dove vanno a quest’ora!?”… Non sapevano che lo spettacolo vero doveva ancora iniziare…

6 scatti in orizzontale con D40, Nikkor 12-24 a 12mm, f/9, ISO 200, 1/30", GND8, Treppiede (full detail)

Arrivati ai laghi di Colbricon, i nostri occhi si alzarono in cerca della vetta della Cavallazza, ma le nuvole la cingevano d’assedio: il nostro umore non era dei migliori date le scarse probabilità di assistere al tramonto.
Il sentiero fin qui era stato in falsopiano; ora la salita si faceva più ripida e a tratti le tracce del percorso erano poco visibili: nonostante ciò il nostro ritmo non diminuì… a metà dell’ascesa facemmo una sosta. Ora l’altezza ci consentiva di spaziare con gli occhi verso l’orizzonte: le nubi a ovest si stavano dileguando, la fievole fiamma di speranza tornò a riprendere vigore! Gli ultimi passi verso la croce che testimoniava il nostro arrivo non furono proprio dei balzi di gioia. Lo sguardo rivolto a est verso il Cimon vagava in una massa bianca informe: nuvole…
Posammo gli zaini a terra lungo i camminatoi delle trincee e ci sedemmo ad aspettare: gli occhi, fissi al vuoto intorno a noi, emanavano raggi di calore per sciogliere le nubi… niente. Ma quella lucina di ottimismo mi spinse a prendere in mano la reflex e balzellare qua è là in cerca di primi piani papabili se mai la fortuna avesse guardato verso noi! E così fu…

Mentre giravo in attesa che la visuale si aprisse un po’ verso le Pale, il sole decise di farsi spazio tra le nuvole che abbracciavano il Colbricon. È stato un momento, un attimo di luce divina… il sole faceva capolino sopra le nubi, mentre i suoi raggi affilati si aprivano dei varchi nella bianca giungla sottostante. La mia mente non era in grado di contemplare la bellezza dell’attimo e contemporaneamente impostare la fotocamera… ora che tutto fu pronto, la luce si stava spegnendo…

D40, Nikkor 12-24 f/4, GND8, Mano Libera

Colpi di luce facevano sembrare anche un anonimo ciuffo d’erba un elemento dal fascino irresistibile: il verde scintillante sembrava fosse dotato di uno speciale richiamo per i raggi del sole. Data la particolarità del momento, mi affrettai ad inquadrare e scattare!

D40, Nikkor 12-24 a 12mm, f/22, 1/15, ISO 200, GND( (P121s), Treppiede

Ora le nubi si stavano dileguando, la luce che accarezzava i pascoli scoscesi della Piccola Cavallazza e della Tognazza si stava scaldando. Le pareti verticali guardavano dritte il sole che si accingeva a tramontare… la magnificenza delle Pale rendeva così piccolo e privo di interesse tutto ciò che le circondava, me compreso…

D40, Nikkor 12-24 a 12mm, f/22, 1/15, ISO 200, GND8 (P121s)

Soddisfatto degli scatti finora eseguiti, mi avviai di nuovo verso la vetta che avevo abbandonato nella caccia all’inquadratura. Qualcosa non quadrava però, avevo perso mio fratello!! Talmente concentrato nella mia missione, non mi ero accorto che si era allontanato di un centinaio di metri: era poco più in basso sul versante opposto, seduto su una roccia con i binocoli in mano… mi fu subito chiaro il suo scopo: sapevamo che questo era il territorio dei camosci, uno dei pochi posti in zona in cui i cervi non mettevano zampe. Accortosi del mio arrivo, mi passò i binocoli indicandomi una sporgenza lungo il versante sud della cima: era proprio la sporgenza dove avevamo effettuato la nostra sosta durante l’ascesa; mamma e piccolo avevano appena fatto il loro ingresso in scena! Poi mi indicò gli altri camosci che in quell’arco di tempo aveva scovato: chi correva, chi brucava e chi, invece, era ancora comodamente sdraiato sul tenero manto erboso. In tutto avremmo avvistato una ventina di esemplari! E proprio mentre ci stavamo alzando dalla nostra postazione, il Colbricon tra le nuvole decise di richiamare la nostra attenzione: colori e luci arricchirono la scena che si presentava a noi, lasciandoci senza parole.

D40, Nikkor 12-24 a 12mm, f/22, ISO 200, 1/15", GND8, Mano Libera

Il tramonto era previsto su per giù per le 20:35 e dalla Cavallazza all’auto c’erano ben più di 25’ di cammino… così, dopo aver riempito lo stomaco con un abbondante panino farcito con speck e fontina, decidemmo di incamminarci: eravamo entrambi sicuri di voler rischiare per vedere quel tramonto e se fossimo ritornati da dove eravamo giunti ciò non sarebbe stato possibile. Dopo una rapida consultazione alla carta topografica, decidemmo di scendere verso nord fino alla Tognazza e da qui prendere la pista da sci fino alla Malga Rolle.

Scendemmo in picchiata dalla vetta, per poi planare velocemente a mezza via tra la Piccola Cavallazza e l’omonimo lago sottostante. Tutt’intorno a noi le nubi iniziarono a salire, come la schiuma della birra quando trasborda dal calice che la contiene. Il sole era ancora alto all’orizzonte, situazione tra le più ardue in cui cavar fuori qualcosa di buono, ma ero talmente inebriato da quel momento che decisi di tentare lo stesso uno scatto.

D40, Nikkor 12-24 a 12mm, f/16, ISO 200, 1/50", GND8, Mano Libera

Avevamo appena finito di attraversare i pascoli ai piedi della Piccola Cavallazza, quando il Cimon si presentò in tutta la sua imponenza di fronte a noi. Le nubi ci danzavano intorno coprendoci a tratti la visuale. Il sole si affrettava a nascondersi dietro le lontane vette delle dolomiti del Brenta; la dolomia prendeva vita. Il rosso scintillante, l’enrosadira delle leggende ladine… il tramonto che nemmeno i nostri sogni più rosei avevano preannunciato.
Come il padrone di quei territori, saltai in rapida sequenza da un masso all’altro e poi giù di corsa per il sentiero che conduceva alle rive di un laghetto. Una coppia di camosci allarmati del mio arrivo emise un sonoro fischio di richiamo: ero così eccitato dalla visuale sul Cimon che praticamente non mi accorsi della loro presenza.

D40, Nikkor 12-24 a 18mm, f/22, ISO 200, 1/3", GND8 (P121s)

Feci gli ultimi due balzi che mi separavano dalle sponde dello specchio d’acqua. La luce stava già scomparendo, ma la bramosia di fotografare quegli attimi non accennava a svanire!
Ormai avevo perso ogni riferimento temporale: i secondi scivolavano in fretta; io non riuscivo a rendermi conto che la magia era già finita. Nei miei occhi si susseguivano come flash le immagini che la mente aveva archiviato nel hd. Nello stesso momento in me erano presenti sensazioni di impotenza e di stupore, di tranquillità e di agitazione: su tutte però regnava un infinito senso di eternità.

D40, Nikkor 12-24 a 18mm, f/22, ISO 200, 1/3", GND8 (P121s)

Erano le 20:37 quando ripartimmo per avviarci all’auto; la luce era scarsa e le impervietà del terreno numerose: non potevamo permetterci distrazioni. La luce dell’ora blu di fronte a noi, però, catturava di continuo la mia attenzione: più di qualche volta mi ritrovai a scivolare lungo la ripida pendenza del prato della pista da sci. Non riportai per fortuna nessuna conseguenza grave a seguito di quelle cadute o, forse, l’emozioni erano così intense che finirono per agire come anestetico; alle 21:03 eravamo alla macchina.
Solo il giorno successivo iniziò a farsi sentire una morsa dolorosa a livello del malleolo mediale della tibio-tarsica sinistra, segno che stavo tornando alla realtà… forse era una micro-frattura, ma poco mi interessava… per camminare, camminavo senza problemi; per correre, i miei pensieri stavano già correndo verso il giorno in cui sarei potuto ritornare nel mio angolo di paradiso.

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Dati tecnici dell’escursione

Partenza: Passo Rolle (1980 m s.l.m.)
Arrivo: Cima Cavallazza (2324 m s.l.m.)
Tipologia: percorso ad anello (sentieri n. 14-348 fino ai Laghi di Colbricon (1927 m s.l.m.), poi proseguire in direzione est per la Cima Cavallazza; da qui procedere in direzione nord verso la Piccola Cavallazza (2310 m s.l.m.) e la Cima Tognazza (2209 m s.l.m.) fino a giungere al punto di partenza)
Durata: andata 2 ore (tot. 3,5 ore)
Difficoltà: E
Cartografia: Tabacco 022 – Pale di San Martino

Consiglio di effettuare quest’escursione con partenza da Passo Rolle per motivi di sicurezza!

Attrezzatura Fotografica

Corpo macchina: Nikon D40
Ottiche: Nikkor 12-24 (ho eseguito il 100% degli scatti salvati con quest’ottica), Nikkor 18-55 e Nikkor 55-200 (ho cestinato tutti gli scatti)
Accessori: Treppiede Hama Star 750 (non stabile e non affidabile: si è rotta la vite di fissaggio della testa rendendolo inutilizzabile); scatto remoto ML-3 IR (utilissimo se non i possiede un supporto ben piazzato); filtri gnd Cokin P121L/M/S.

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Tempo: 4,5 h (percorso ad anello)

Difficoltà: EE

Pale Red Passion

2009-10-01T15:34:00.005+02:00

Juza Forum - Foto della Settimana!

La foto Pale Red Passion è stata selezionata da E.A. Juza come Foto della Settimana per la sezione Paesaggi!! Inutile dire quanto sono soddisfatto del riconoscimento conferito a questo scatto, al quale sono legate forti emozioni e piacevolissimi ricordi!!

Grazie mille Emanuele!!

Fotoblog Tutorial

2009-09-26T11:28:00.008+02:00

Come inserire un menù di accesso all'interno del nostro Fotoblog

Data la carenza di spunti fotografici in quest'ultimo mese, ho dedicato un po' di tempo per rivedere la grafica del blog. Viste alcune domande che mi sono giunte, ho deciso di pubblicare un breve post sulle nuove impostazioni adottate.

Partiamo dai concetti base:

- Come inserire una foto

Prima di tutto dobbiamo ottimizzare le nostre foto per la pubblicazione sul web; immagini troppo pesanti rallentano la navigazione rendendo poco fruibile il materiale contenuto. In base alle dimensioni, le foto non dovranno pesare più di 200-300 kb. Una volta che avremmo finito di preparare i nostri scatti, li dovremmo caricare nel web utilizzando un servizio di hosting (ad es.: ImageShack, Flickr, Picasa ...). A questo punto saremo in grado di inserire la nostra foto nel post che desideriamo pubblicare; esistono due alternative: 1) sfruttare i comandi predefiniti per l'inserimento di immagini; 2) utilizzare i codici html specifici.
Non mi dilungo su questo aspetto visto che in rete si trovano un'infinità di articoli in materia; ricordo che il codice html più semplice per l'inserimento di un'immagine è in seguente:

dove tra le virgolette al posto di FOTO si dovrà inserire l'indirizzo url dell'immagine.

- Come predisporre la barra menù:

Facendo riferimento alle caratteristiche del servizio Blogspot di Google, non sarà importante quale modello si sceglierà ai fini della predisposizione di una barra menù.
Dalla homepage del blog, accediamo al menù Personalizza (in alto a destra); apparirà la schermata Aggiungi e organizza elementi pagina. Tra le opzioni offerte, clicchiamo su Aggiungi un gadget: si aprirà una finestra pop-up con numerose possibilità di scelta. Per il nostro scopo utilizzeremo il gadget Testo che ci fornisce una libertà operativa maggiore. Nella finestra pop-up si aprirà la schermata Configura testo.
Ora non ci resta che decidere come vorremmo far apparire la barra menù e ciò dipenderà dal suo fine. Nel mio caso desideravo creare un menù di accesso rapido a delle sottosezioni del blog: Profilo, Gallerie, ... Da un punto di vista funzionale era sufficiente inserire dei link che rimandassero a delle sezioni preimpostate (per creare le sezioni non ho fatto altro che inserire dei nuovi post, successivamente predisposti a seconda delle esigenze).
Basterà ora inserire nello spazio apposito della finestra Configurazione testo i vari link. Facciamo un esempio: vogliamo che la barra menu del nostro blog rimandi alle sezioni Gallerie e Profilo. Inseriremo allora queste due parole nella porzione Sezioni del sito del nostro gadget. Per ciascuna di esse inseriremo il link alla sezione/post desiderato sfruttando il comando automatico Crea link, che si trova nella barra delle opzioni. Non ci rimarrà altro da fare che copiare nella finestra pop-up che si apre l'indirizzo della sezione/post a cui vorremmo che si acceda.
Questo sarà il risultato:

Gallerie - Profilo

- Come personalizzare la barra menù:

L'intento di creare la barra menù mi serviva per ottenere una via preferenziale nella consultazione del blog, vista la quantità elevata di materiale ormai contenuto. Una semplice serie di link non era sufficiente. Così sfruttando l'inserimento di immagini e link ho creato una serie di "pulsanti" di accesso. Vediamo come.
Innanzitutto ho preparato come immagini i miei "pulsanti":

Dopo di che ho inserito le stesse sfruttando il codice html sopra riportato (vd. Come inserire una foto). Ho praticamente sfruttato le immagini al posto delle parole! Ho selezionato l'immagine e sfruttando ora il comando automatico Crea link, ho inserito l'indirizzo del post a cui desideravo rimandasse!!
Questo il risultato:

Fimoon

2009-09-24T14:06:00.008+02:00

Luna allo specchio

Una tranquilla sera di fine inverno, avevo da poco acquistato il mio primo obiettivo: un Nikkor 12-24 f/4 usato e quella sembrava poter essere una buona occasione per testarlo sul campo! Meta stabilita era il Lago di Fimon, uno specchio d'acqua naturale di particolare interesse ornitologico, situato ai limiti della città di Vicenza ai piedi dei Monti Berici.
L'altezza delle colline circostanti, però, non lo rendono un luogo molto adatto ad una vera e propria sessione di scatti paesaggistici. Nonostante ciò, mi incamminai lungo la sua sponda alla ricerca di qualche composizione, mentre il sole già stava calando alle mie spalle, sopra la chiesa di Lapio. In cielo nessuna nuvola... i rari accessi alla riva non presentavano alcuna attrazione... alcuni tronchi spogli qua e là stuzzicavano qualche composizione minimalista contro il cielo azzurro intenso dell'ora blu, ma era impossibile isolare il soggetto principale dagli elementi che lo abbracciavano in quella natura così umanizzata.

Sconsolato per non aver trovato nemmeno una possibilità per mettere alla prova il nuovo gioiellino, mi incamminai mesto verso l'auto; l'ora di cena era prossima e anche la fame iniziava a farsi sentire. Ma come misi il primo piede nella casa dei porciglioni (è come personalmente ho denominato la sponda nord-ovest del lago, una zona poco battuta dai chiassosi visitatoti del luogo, zona dove questi uccelli nidificano), sentii una voce che mi chiamava alle spalle: non era un suono umano, nemmeno il richiamo della civetta incontrata poco prima... era il mio istinto che mi aveva spinto a voltare il capo verso la luna nascente. Rossa, con una luce fioca, si districava tra i fitti rami di robinia che popolavano la sponda. Rincuorato dalla visione, mi affrettai a provare un paio di scatti, immerso nel fango... e fu proprio il fango a convincermi ad abbandonare la postazione per ritirami: però, non fu una ritirata che testimoniava la fine della guerra!
Avevo perso numerose battaglie quella sera, ma mi restava ancora un'opportunità e, come vi dicevo, fu proprio il fango ad ispirarmi! Come!? Mi ritornò in mente che erano parecchi giorni che il tempo era avverso e le piogge abbondanti: quella era la prima serata con cielo sereno... avevo scoperto l'autunno precedente che l'avamposto panoramico, situato a fianco del circolo velico, in caso di abbondanti piogge si allagava! Con la speranza di trovare ciò che immaginavo, mi affrettai a raggiungerlo. Era lì, come era stato dipinto nei miei pensieri.

Montata la fedele D40 con la nuova ottica sul treppiede alla massima altezza, non mi restava che inquadrare: la panchina immersa fino alle caviglie ed il suo riflesso erano un elemento di primo interesse! Sullo sfondo il profilo della collina di Chiesa Vecchia scendeva dolcemente fino alla pianura per tuffarsi nei caldi colori con cui l'inquinamento luminoso tingeva la coda della perturbazione ormai lontana. La luna, già alta sopra l'orizzonte, si faceva ora coccolare teneramente da alcune soffici nuvole... la compo era fatta, bastava stabilire tutti i parametri di scatto!!
Chiusi il diaframma anche più del necessario dettato dalla profondità di campo per prolungare di uno stop l'esposizione: decisi comunque di non andare oltre ad f/11 per ottenere il massimo della qualità del 12-24. Gli ISO sempre impostati a 200 mi davano un tempo approssimativo di 90" (il tempo di esposizione l'ho calcolato nel solito modo, cioè aprendo al massimo il diaframma e alzando gli ISO il più possibile: lo scatto che otterremo ci permetterà di calcolare con buona precisione il nostro dato quando la posa supera i 30"): valutato a spanne il vento, decisi che era sufficiente per ottenere un effetto mosso sulle nubi.

D40, Nikkor 12-24 a 14mm, f/11, 86", ISO 200, Tripod

L'ora di cena ormai era passata, per cui mi affrettai a rientrare: acceso il motore dell'auto, mi girai l'ultima volta verso quello spettacolo... "Grazie Natura"!

Testarossa

2009-09-23T16:28:00.006+02:00

Dolce Riposar al Tramonto

La fine del 2008, gli ultimi giorni di dicembre...
Dopo un anno per lo più dedicato allo studio e alla stesura della tesi (discussa con successo a fine novembre), il mese di dicembre è investito a recuperare le energie necessarie ad affrontare la prima regata in mare aperto: la prima esperienza lavorativa nel campo in cui mi ero appena laureato!! Dicembre passava velocemente, il tempo sempre minaccioso non consentiva la possibilità di nessuna uscita fotografica; ormai era giunto l'ultimo weekend prima della presa di servizio.

Avevo da tempo adocchiato il Lago di Garda come location più che favorevole per una serie di scatti al tramonto: nonostante le due ore di auto di distanza, la località di Torri del Bénaco è la prestabilita! Consultavo ormai in modo maniacale le previsioni meteo, calcolando ogni opportunità: proprio per quell'ultimo sabato era previsto uno spiraglio di luce al momento propizio, il tramonto! Erano però previsioni e, come ben si sa, chissà se affidabili... ma quell'unica possibilità doveva essere sfruttata!

Caricata tutta l'attrezzatura nel bagagliaio, mi avviai con un po' di anticipo... arrivato a Garda, una luce particolarissima catturò i miei occhi: le nubi velavano il sole in modo da non rendere taglienti i sui raggi, lasciando l'orizzonte sgombro. Era la condizione prevista!! La luce giallo-arancio mi spinse a fermare l'auto nel porto di Garda. Ammiravo il paesaggio di fronte a me: il vento increspava l'acqua dando la sensazione di trovarsi lungo la riva di una baia marina; i gabbiani si levarono in volo al mio arrivo, con un grido rauco disturbati nel loro riposo. In porto erano ormeggiate alcune barche: per rendere a pieno la scena optai in primis per una soluzione orizzontale a comprenderle tutte, ma la composizione riportava una sensazione di confusione che contrastava con i miei sentimenti. A pochi passi di distanza, una vela era ormeggiata poco fuori dal porto: solitaria, lo scafo snello pronto a scattare, la vela a riposo e la prua rivolta verso quello che ormai a me sembrava essere il mare aperto!

L'angolo per poter inquadrare tutto l'albero era notevole e il mio Nikkor 18-55 faticava nell'impresa: ho dovuto lavorare non poco per ottenere ciò che vedevo già nella mia mente. Inizialmente avevo provato a dar maggior equilibrio alla scena componendo con la vela a destra e il sole dal lato opposto, ma la soluzione non mi soddisfaceva. In me correvano emozioni contrastanti: la calma assoluta del dolce riposo e la determinazione nell'affrontare il futuro ormai imminente! La soluzione: lo scafo doveva puntare dritto sul suo obiettivo, tagliandolo in due con il suo albero longilineo.
Altro problema fu l'esposizione: non essendo l'acqua ferma, la barca era cullata dolcemente dalle onde che si frangevano sulla sponda. Non ancora molto pratico e sicuro delle mie conoscenze, decisi di non correre rischi e chiusi il diaframma a f/11 (in realtà già a f/8 sarei stato più che tranquillo ed avrei guadagnato uno stop pieno!); per ottenere la qualità migliore dall'immagine scatto sempre a 200 ISO e così fu anche in quell'occasione. Tutto ciò mi dava un tempo di esposizione pari a 1/40": un po' lunghetto per avere un'immagine perfettamente nitida al primo colpo! Ma con un po' di fortuna e dopo qualche tentativo vidi apparire sul monitor della mia D40 l'immagine che cercavo... il dolce riposar al tramonto, prima dell'inizio di una nuova avventura (ovviamente su una Testarossa :-P )!

D40, Nikkor18-55 a 18mm, f/11, 1/40, ISO200

Il sole calava velocemente e quella non era la mia destinazione: risalii in macchina già pieno di eccitazione...

Lo Specchio Santo

2009-09-17T15:57:00.007+02:00

Il Sorgere della Luna

Solitamente sono molto preciso nell'organizzare le mie escursioni fotografiche: vado prima a caccia di qualche foto che mostri degli scorci che personalmente ritengo interessanti; successivamente studio la loro posizione su Google Earth. Se distanza da casa e location sono favorevoli si passa alla fase progettuale nella quale cerco di capire il periodo dell'anno migliore per effettuare la spedizione, le condizioni atmosferiche ideali e, se possibile, provo già ad elaborare nella mia mente alcune soluzioni compositive...

Ma questa volta non era andata così: sfogliando il photostream su Flickr di un amico, mi sono imbattuto in una serie di scatti dolomitici effettuati sulle sponde di un lago dalle acque cristalline... affascinato ed estasiato dalla visione, ho chiesto precipitosamente le informazioni necessarie per raggiungere il posto e per capire come muovermi una volta arrivato.
Il soggetto ripreso in quelle foto era il Gruppo dell'Alpago alla luce del tramonto, riflesso nel bacino naturale del Lago di Santa Croce nel bellunese. Il luogo distava due ore e mezza di auto da casa mia, ma il suo fascino ormai mi aveva già conquistato...

10 Gennaio 2009, le nevicate del periodo natalizio avevano sommerso di neve anche le zone che si trovavano a quote relativamente basse; dopo qualche giorno di maltempo, il giorno prima un freddo vento aveva cacciato via la perturbazione lasciando posto ad un cielo terso che garantiva un'ottima visibilità. Purtroppo quel giorno per motivi di lavoro non potevo permettermi un viaggio così lungo e dovetti rimandare al giorno successivo. Le condizioni atmosferiche erano similari, le immagini viste meno di una settimana prima erano ancora stampate nella mia mente e da lì non se ne volevano andare!
Il tramonto era previsto per le 17:45; non appena finito il pranzo, ho caricato nel bagagliaio dell'auto l'attrezzatura fotografica e il vestiario necessario, preparato con cura la mattina stessa, nonché qualcosa che mi permettesse di riempire lo stomaco!! La temperatura prevista si aggirava sotto lo zero: il freddo sarebbe stato pungente, non ci si sposta molto in queste occasioni... giacca a vento, sciarpa, berretto, guanti... tutto sarebbe servito per proteggermi, anche un bel paio di calze di lana!! La mia piccola D40 in teoria era in grado di reggere bene quelle temperature con gli accorgimenti del caso (mantenendo il più possibile la reflex al riparo dall'aria gelata, si riesce a prolungare di non poco la durata della batteria!): però, onde evitare spiacevoli sorprese, decisi comunque di portare con me qualche sacchetto antigelo ;-)

Arrivato con un buon margine d'anticipo sulle sponde del lago, restai per qualche istante ad ammirare la vastità della scena che si presentava ai miei occhi. Dopo il primo momento di spaesamento, tornai in me e tornò ben presente il mio primo obiettivo della giornata: cercare la location per questa sezione di scatti! Mi ricordai dei suggerimenti datimi, ma il luogo non corrispondeva a ciò che stavo cercando. Per cui risalii in macchina e mi portai sulla riva est del lago: ora l'Alpago era alle mie spalle, fatta eccezione per il tratto più a nord; il Gruppo della Schiara invece era difronte a me e si ergeva in tutta la sua possanza. Soddisfatto della spiaggia trovata, ricca di primi piani interessanti, attesi con pazienza il tramonto conversando con un altro paio di fotografi giunti sulla sponde per rubare uno scorcio: il freddo, però, li fece gettare la spugna...

Dopo un'ora dal mio arrivo, il sole si accingeva a varcare il confine dell'orizzonte: la luce non era delle migliori, il cielo piatto e monotono per l'assenza di nuvole... portai a casa comunque un paio di scatti.
La sera abbracciava ora le acque del lago; prima di rientrare decisi di fare il giro di quello specchio santo... Superato il bivio tra Belluno e Vittorio Veneto, ecco riapparire alla mia sinistra fiero e solenne quell'acrco dolomitico... Già nella mia mente stavo facendo un po' di conti per capire quando sarei potuto tornare, ma lo spettacolo che si presentò ai miei occhi mi impedì di proseguire. Tra le guglie delle vette, la luna piena stava facendo capolino: l'effetto ottico la faceva apparire come un'enorme palla con una fievole luce, che permetteva di distinguere perfettamente le rugosità della sua crosta. Mi affrettai ad accostare l'auto nella prima piazzola di sosta; il prima possibile piazzai la D40 con il mio Nikkor 18-55 sul treppiedi alquanto instabile sul ciglio della tangenziale: non ero solo, altri automobilisti, vista la scena, avevano accostato l'auto per immortalare quell'attimo divino. Ho provato subito un paio d'inquadrature d'istinto, cercando di dare maggior profondità alla scena inserendo nella parte inferiore una paio di barchette ormeggiate ad alcuni metri dalla riva. Ma nessuna riportava minimamente la vastità dello spettacolo! Così l'unica soluzione era di tentare una panoramica: sapevo, visto l'angolo di campo da includere, che dovevo tenere un'inquadratura abbastanza ampia e così ho impostato la lunghezza focale a 24mm per scattare in orizzontale. Tra eccitazione e necessità di trovare un buon centro di rotazione per la realizzazione dello scatto, lì per lì mi dimenticai di correggere anche il diaframma per ridurre il più possibile il tempo di esposizione. Questo mi avrebbe dato la sicurezza di aver fatto il possibile per evitare artefatti, visto il movimento rapido della luna... Restò impostato a f/11 con un tempo di esposizione pari a 5", mantenendo la sensibilità ISO di 200 per cercare di evitare più rumore possibile. Ora non restava che premere lo scatto remoto e riposizionare l'inquadratura ad ogni foto, facendo attenzione a sovrapporne la parte necessaria per consentire la successiva fusione dei 7 scatti realizzati.

7 scatti con D40, Nikkor 18-55 a 24mm, f/11, ISO 200, 5", Tripod (full detail)

Foto & Emozioni

2009-09-15T18:40:00.017+02:00

Una sezione nata per racchiudere al suo interno dei brevi racconti su tecnica, circostanze ed emozioni correlate a foto e a esperienze che porto sempre nel cuore.

L'Alba Del Sentiero Dei Grandi Alberi
La mia prima alba

Emozionato dalle parole di Giancarlo Ferron sulla magnificenza degli alberi secolari delle Montagnole, ho voluto cercare di dare anch'io il mio modesto contributo a dimostrare cosa la Natura è in grado di donarci...

Il Silenzio Del Vento
Passo Rolle, oltre la ragione

Un'uscita fotografica intrapresa non tanto con la speranza di portare a casa qualcosa di buono, quanto con la necessità di ritrovare un equilibrio nel mio mondo.

Fimoon
Luna allo Specchio

Una foto nata da un test del Nikkor 12-24 eseguita lungo le sponde del Lago di Fimon. Luna, acqua e inquinamento luminoso i tre ingredienti da amalgamare secondo la ricetta.

Lo Specchio Santo
Il Sorgere della Luna

Una foto rubata sulle sponde del Lago di Santa Croce, in provincia di Belluno. Un'escursione nata nel segno del tramonto del sole per trasformarsi in una cattura al sorgere della luna piena.

Testarossa
Dolce Riposar al Tramonto

Una tappa a Garda, una veloce sosta prima di giungere a destinazione per un'uscita fotografica sulla sponda est del lago. E qui, il momento unico di luce che preannuncia un tramonto ricco di emozioni, una barca solitaria che, cullata dalle onde, attende di poter distendere nuovamente la sua vela... per una nuova avventura!

Una Notte Al Capanno
Il Vento della Sera

Il lago di Fimon, uno degli specchi d'acqua più ampi del territorio vicentino. La sua posizione non lo rende una location favorevole per scattare all'alba e al tramonto, ma di notte questo bacino naturale si trasforma...

Dolomiti

2009-09-13T18:16:00.006+02:00

Pale di San Martino di Castrozza e Dintorni

Passo San Pellegrino e Dintorni

Lago di Santa Croce e Gruppo dell'Alpago

Gruppo del Catinaccio

Prealpi Venete

2009-09-13T17:16:00.007+02:00

Pasubio

Monte Grappa

Torrente Astico

Alta Val di Chiampo

Altopiano di Asiago

Vicenza e Dintorni

2009-09-13T15:24:00.003+02:00

Lago di Garda

2009-09-13T15:02:00.006+02:00

Garda

Torri del Benaco

Limone del Garda

Fauna & Flora

2009-09-13T10:53:00.012+02:00

Fauna

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